退役變電箱再利用!台電回收近 4,000 片變電箱門板,將日常風景化身餐桌上的隔熱墊

退役變電箱再利用!台電回收近 4,000 片變電箱門板,將日常風景化身餐桌上的隔熱墊
圖片提供/台電文創
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
台電文創團隊新企劃,以變電箱回收材料製成「台電熱墊」,每一款不僅獨特,也讓民眾熟悉的日常風景走入生活,封存變電箱的各種美。

台電今年的股東會紀念品日前曝光,一片別具意義的「台電熱墊」引起不少關注。台電文創團隊與 NAKNAK 合作,研究退役變電箱再利用的可能,把台灣人熟悉的日常風景,化身成餐桌上的隔熱墊,讓變電箱用另一種守護的方式,走進生活。

台電熱墊 (4).jpg
圖片提供/台電文創
台電熱墊_02_意象01.jpg
圖片提供/台電文創
台電熱墊_02_意象02.jpg
圖片提供/台電文創

一開始是 2018 年,當時台電籌組台電文創團隊,由內部同仁參與設計開發討論,取代向禮品公司採購股東會紀念品的方式,自行推出以台電回收物料製作的人孔蓋造型杯墊。結果獲得各界好評,甚至在拍賣網站上掀起轉售熱潮。台電文創團隊也從那時候開始,逐一研究開發各種台電回收材料融入生活的可能。

台電熱墊_02_意象07.jpg
圖片提供/台電文創

動員全台 24 個區處,封存變電箱的美

這次的「台電熱墊」,籌備執行歷時一年多。台電文創團隊動員全台 24 個區處,共同收集近 4,000 片從各式變電箱拆卸下來的門板製作,甚至遠從馬祖也運回了 7 片門板。變電箱上的彩繪圖樣,早已成為民眾熟悉的日常風景,甚至在不同地區發展出各自在地特色,這些獨特的美感都藉著「台電熱墊」而封存。在回收的過程中,這些退役的變電箱門板也承載了台電人員的心意,從而將台電同仁的向心力從上到下凝聚在一起。

台電熱墊_02_意象05.jpg
圖片提供/台電文創

回收再利用不只是為了紀念,更希望透過「實用性」讓價值得以延續

以隔熱墊作為功能取向,著眼的是它具有高度實用性,符合團隊對於紀念品的期待,讓退役材料再度回到生活中之後,能夠經常被使用得以延續價值。

合作品牌 NAKNAK 設計總監曾彥文擅長從使用需求出發,透過適切的生產工法,創造具有簡約美感實用的生活用品。曾彥文指出,「過去我們都是使用新料開發製作商品,這次使用的是回收變電箱,對團隊而言是一大挑戰」。

台電熱墊_03_台電熱墊01.jpg
圖片提供/台電文創
台電熱墊_03_台電熱墊06.jpg
圖片提供/台電文創
台電熱墊_04_情境02.jpg
圖片提供/台電文創

每個製作過程都是考驗,簡約風格保留原本的使用痕跡

從材料測試開始,光是如何將隔熱墊從變電箱門板切割下來,設計團隊就以各種不同雷射功率進行加工,仔細比較每道工序對最終成品造成的變化。又如表面處理,透明保護漆從霧面到亮面的不同質感、對於變電箱原始圖樣的遮蓋影響、拿在手上的觸感,都是研究課題。甚至光是基本的隔熱墊樣式,整片或簍空,單件或多件式設計,也試作過多種版本。

台電熱墊_02_意象06.jpg
圖片提供/台電文創

「變電箱最珍貴的價值就是上面的使用痕跡,所以我們希望能夠大面積的完整保留它們原本的樣貌。」曾彥文如此表示。經過各種不同面向的考量後,最終台電熱墊的設計以簡約風格呈現,所有細節都恰如其份,即便是台電 logo,也僅是隱隱約約從熱墊表面映射而出,有如台電隱身在你我的生活之中。

台電熱墊_04_情境04.jpg
圖片提供/台電文創

微展覽開催!「台電熱墊」未來也有機會買得到

每座回收變電箱的狀態各不相同,在量產過程中也造成困難,甚至因變電箱門板利用率有所限制,需要二度調集物料補充。台電熱墊歷時一年多的時間設計量產,期間遭遇料件不足、工廠缺工,但仍然在團隊加倍努力下完成任務。負責執行的新事業開發室,將功勞歸屬給全體台電同仁,組長張小燕表示:「每次遇到困難的時候,不分部門,總是會有人適時伸出援手,很感謝大家投入參與」。

台電文創與 NAKNAK 更將最後的設計成果,以「微展覽」方式在台電大樓副樓大廳展出多款台電熱墊成品,讓人一次就能瀏覽變電箱的各種美。「台電熱墊」除了作為股東會紀念品,也規劃在未來於台電文創平台上販售,相關資訊可留意台電文創網站。

台電文創
facebook官網

酷,不等於被記住!AI 時代,如何創造「最有人類質感的體驗」──專訪新媒體藝術家吳哲宇

2026/08/21
Shopping Design
酷,不等於被記住!AI 時代,如何創造「最有人類質感的體驗」──專訪新媒體藝術家吳哲宇
圖片提供/吳哲宇
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
追蹤
當 AI 降低了創作的技術門檻,一段體驗憑什麼被記住?少一點對結果的執著,是否反而能讓作品走得更深、更遠?

吳哲宇|新媒體藝術家、墨雨互動設計 & MonoLab 創辦人。十二年來,用演算法追問程式碼能否擁有生命與情感,相信機制本身就是作品。作品於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 與台北 101 展出,駐研足跡從巴黎 104 到 C-LAB × 法國 IRCAM。2026 發起開源知識庫 Taiwan.md,為台灣寫下 AI 讀得懂的靈魂;線上學生逾兩萬人。

吳哲宇的創作,長於矛盾之中。

他喜歡建立系統,又期待系統逸出掌控;追求精準,又迷戀那些不可預測的瞬間。以技入藝,再以藝破技。兩股背反的力量,始終在他的作品裡彼此角力,也彼此成全。

十四歲時,他寫下人生第一個生物模擬器;大學念電機系,又赴紐約大學攻讀數位媒體,程式碼一路從解題工具變成創作語言。2021年,他成為最早登上 Art Blocks 的台灣藝術家之一,作品更三度現身台北 101,也一路走進威尼斯、巴黎與巴塞爾。

偏偏,這個用演算法創作十多年、曾對寫 code 有著近乎寫日記般熱情的人,這一、兩年卻幾乎不寫程式了。為什麼?

技術退場,體驗登場:以導演思維,調度觀眾的感官記憶

吳哲宇坦言,轉折來自 AI 的降臨。

「過往一檔作品,動輒花上兩個月寫 code;如今有了 AI,三天就能完成。」工具省去了執行上的徒勞,讓創作者有了重新分配心力的餘裕。

「現在的我,角色更逼近於導演。省下來的時間,我用來思考一段體驗該怎麼發生,如何編排每一刻出現的物件、雕琢音樂、鋪排情節,讓情緒層層疊加、推向最高潮。那種複雜感展開的瞬間,才是現在創作者要去追求的。」他說。

過去,吳哲宇用 code 寫程式;如今,更像是用 code 寫劇本。

這樣的轉變,也來自他對技術的重新理解。「即使聲光效果再厲害,能不能感動人心又是另一回事。大家看到會覺得眼花撩亂,但不會記住。」技術可以製造一時驚奇,卻未必讓人留下長久記憶。比起追求感官刺激,他更在意一件作品是否能夠觸動人心。

⟢⟢ 感知,如何重新定義商業的尺度?10 位跨產業菁英開講!

吳哲宇借用傅柯的「異質空間」(Heterotopia)來形容他想創造的體驗:將人短暫從熟悉的日常軌跡中拔出,讓觀眾能在另一個時空裡,重新凝視自己的生命狀態。「當你將情緒張力或概念做得更濃縮,人的體感時間會變長,反而可以用更少的東西,創造更永恆的作品。」

藏起技術、專注意圖,便有機會創造出「最有人類質感的體驗」,他說。

為何適度的失控,能讓作品更有深度?

當技術退居幕後,吳哲宇也開始鬆開對作品結局的掌控,允許更多未知與隨機加入。

「AI 的出現,如同攝影之於繪畫。」吳哲宇說:「當具象、擬真的畫面愈來愈容易被複製,真實與一致性本身,便不再那麼值得追逐。」

作品《未竟之花》裡,他不再執著於忠實重現花朵原有的形貌。油畫般粗礪、寫意的筆觸,時而聚攏成花,時而逸散成色;聚散之間,匯聚成一片數位花海,像一幅從未停止生長的印象派畫作。

精準與失真、秩序與恣意,同時長在一朵花裡。「對我來說,可控的隨機性,或一定程度的亂,可以讓作品變得更有深度。」

到了《The Last Input》,吳哲宇將這份「失控」執行得更徹底。演出中途,他停下來,走進觀眾席,留下一句:「我放棄控制了。」從那一刻起,原本由他操演的系統開始自行演化,吳哲宇則從創造者變成見證者,和觀眾一起等待一個連自己都無法預測的結局。

「我其實一直很憧憬那種很亂、很皮的作品。」他笑說,「平時太習慣從工程的角度去解題,反而很羨慕人文、藝術科系學生那種『玩得很瘋』的狀態。」

對工程出身的吳哲宇而言,創作像是人生裡的一場逆向行駛:偏離熟悉的秩序,一路往未知的荒野開去。

從 I 到 We:打造一個比國家還大的作品

2026 年 2 月,吳哲宇的一篇臉書貼文寫道:「我跟一個 AI 助手認真生活了兩個禮拜」,短時間內獲得兩千多次轉發。他分享自己如何養出一位名為 Muse 的 AI 夥伴,24 小時在線運轉:日常行程、信件、金流、工作進度、人際關係,乃至散落多年的創作筆記,都被完好收攏。Muse 不只替他打理日常,也替他記得自己,「那些一閃即逝的念頭,會在意想不到的時刻被重新打撈,長成新的創作線索。」他說。

Muse 能陪著一個人梳理、成長,吳哲宇也開始思考:「如果 AI 能幫我策展自己,能不能也幫台灣策展自己?」

2026 年 3 月,Taiwan.md 誕生,一座以 Markdown 寫成的開源台灣知識庫,將散落在台灣各地的歷史、人物及文化等 12 個主題,重新織就成一張理解台灣的知識網絡。

「這是人類、AI 與社群三方的大型協作。」吳哲宇說,每篇文章背後,都有一套近乎論文規格般嚴謹的產製流程:確立觀點,交叉比對數百個資料來源,逐字查證,剔除 AI 味濃厚的塑膠句,再寫成兼具觀點與人情溫度的敘事,並由群眾持續擴充、勘誤;每一筆新知識的加入,又成為系統下一次迭代的養分。

短短數月,Taiwan.md 已長出 12 種語言版本,讀者遍及 106 個國家;其開源架構也開始被世界各地沿用,長出 Sweden.md、russia.md 等版本。吳哲宇稱它為「一件比國家還大的演算藝術作品。」

談及對科技未來的想像,吳哲宇打趣地說:「如果科技真的這麼進步,人應該變幸福。如果人沒有變幸福,一定是哪裡出了錯。」他期待,科技終有一天能破壞性地鬆動既有的社會結構,將人類從生存焦慮中釋放出來,讓你我都更有餘裕地,被自己所愛之事耽誤。

採訪.撰文/莊子謙

2026 DesignBIZ SUMMIT 設計新商業年會|趨勢論壇 — 感知,重新定義商業的尺度
時間|2026/9/3(四)~2026/9/3(四) 地點|台北市大安區新生南路三段30號
追蹤
READ MORE

延伸閱讀

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

我還不是會員, 註冊去!
找有趣、有用、有意義的大小設計事...
Vol.156
Vol.156 找回靈感大作戰

3條散步路線・6本靈感日記・10+私房選店・20+找靈感練習。

© 2026 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓