每年 12 月，全球設計界都在等待 Pinterest Predicts（趨勢預測報告）的發布。這個來自平台數十億次真實搜尋行為的數據結晶，囊括時尚、居家、美妝、旅遊、飲食等 21 項新興趨勢。
值得關注的是，Pinterest 過去六年的趨勢預測準確率高達 88%，且這些趨勢的持續時間幾乎是其他平台的兩倍，這讓它成為品牌與設計師制定策略時不容忽視的參考依據。
Pinterest 全球趨勢洞察負責人 Sydney Stanback 在官方聲明中表示，2026 年的趨勢報告揭示了一個重要轉變：消費者正在尋求舒適感、真實性和樂觀主義，以對抗世界與社群媒體的持續喧囂。
其中，67% 的 2026 年趨勢由 Z 世代驅動，反映出年輕世代對視覺文化的主導權正在增強。但報告也指出，「趨勢疲勞」（trend fatigue）現象正在加劇，顯示人們已經厭倦追逐潮流的壓力，轉而優先考慮舒適度、個人表達和逃離現實。
三大核心主題：讀懂 2026 設計底層邏輯
Pinterest 2026 年趨勢報告的核心，圍繞著三個關鍵主題。這三個主題不只是心理需求的反映，更深刻影響著視覺設計的走向。
主題 01：不從眾（Nonconformity）——拒絕標準化的視覺革命
大眾開始拒絕標準化、大量生產和無聊的設計，這種情緒轉變體現在「Gummy Aesthetic」（軟糖美學）等趨勢中——橡膠質感、果凍般的表面處理和彈性觸感，成為 Z 世代和千禧世代追求的感官體驗。
在 Pinterest 平台上，「gummy bear aesthetic」搜尋量上升 50%，而「jelly blush」（果凍腮紅）則攀升 130%。
主題 02：自我保護（Self-Preservation）——療癒系色彩的崛起
「自我保護」主題與「Cool Blue」（冷藍調）趨勢相輔相臣。冰藍色調大量出現在化妝、餐飲、空間設計中。平台發現，「Icy blue」（冰藍色）的搜尋增加 50%，而「glacier aesthetic」（冰川美學）則上升 35%。這種色彩選擇反映了人們渴望在混亂世界中找到平靜與安全感。
主題 03：逃逸與遊戲（Escapism & Play）——奇幻美學的視覺逃離
最具代表性的是「Mystic Outlands」（神秘荒野），該趨勢將奇幻文學的魔幻元素帶入設計，包括蘇格蘭高地、法羅群島等空靈場所的搜尋量暴增，而「Scotland highlands aesthetic」（蘇格蘭高地美學）的搜尋上升 465%，「ethereal places」（空靈場所）則增加 45%。
這種對夢幻、脫離現實空間的追求，也體現在「Extra Celestial」（超越天際）趨勢中，全像投影家居裝飾、蛋白石色調和科幻電影般的視覺呈現成為熱門，「alien core aesthetic」（外星核心美學）上升 80%，「opalescent」（蛋白石光澤）搜尋飆升 115%。
設計應用 2026：視覺與平面設計的實踐指南
說了這麼多趨勢，那設計師究竟該怎麼用？編輯整理 Pinterest Predicts 的搜尋數據並綜合相關網站實用指南，盤點為以下三個應用方向：
01 色彩與材質運用攻略
冷藍調（Cool Blue）和蛋白石光澤（Opalescence）為數位與印刷設計提供了新的色彩方案。冰藍色能在網頁、App 介面創造清晰現代的視覺效果，而蛋白石般的漸變則可為品牌識別增添未來感。此外，軟糖美學（Gummy Aesthetic）帶來的橡膠質感、果凍般的半透明材質，特別適合產品包裝設計,能創造獨特的視覺體驗。
02 字體與排版趨勢總整理
詩人核心（Poetcore）和筆友（Pen Pals）這兩大搜尋趨勢的興起，預示著手寫字體、拼貼美學和觸覺質感將在平面設計中佔據重要位置。設計師可運用分層效果、紙張紋理、貼紙元素來創造手工感，這種「不完美」的美學，正好可以對抗 AI 生成內容的過度精緻化，為品牌帶來更具人性化和真實感的視覺語言。
03 圖案與裝飾元素新方向
新裝飾藝術（Neo Deco）為品牌重塑提供了方向。幾何圖案、鋒利線條、金屬質感的回歸，意味著設計可以擺脫過去十年流行的極簡扁平化，在 Logo 與視覺識別中加入更多層次與裝飾性元素；而趣味之家（FunHaus）和神秘荒野（Mystic Outlands）趨勢則為海報、雜誌、書籍封面設計帶來大膽條紋圖案、馬戲團元素，以及奇幻文學般的神秘氛圍。
另一方面，極繁主義的回歸也為平面設計帶來全新的可能性。中性色調和全米色美學正在退場，千禧世代和 Z 世代擁抱更豐富的色彩調色盤，應用於室內設計、服裝、配件、美妝等各個領域。
