繼今年新加坡、美國、泰國、韓國與日本巡展後，被譽為全球10大必看藝術展的日本知名數位藝術團隊「teamLab」，帶著歷年強大經典創作，於12月29日起在台北華山文創園區推出「teamLab: 舞動！藝術展 & 學習！未來の遊園地」展，600坪空間分為藝術及童趣兩大特色展品，彷彿一座大型夢幻數位遊樂園！
走進集結〈Flowers and People〉（花與人，不為所控卻能共生－度時如年）、〈Ever Blossoming Life II〉（花開富貴人生II）與〈Ever Blossoming Life II〉（蝶振翅無邊界）三件作品的第一展區，瞬間被滿室綻放的花朵圍繞，腳步也不自覺地慢了下來，隨著四周漫天飛舞的四季芬芳，開始體驗身在藝術品之中的奇幻旅程。
〈Flowers and People〉（花與人，不為所控卻能共生－度時如年）
〈Ever Blossoming Life II〉（花開富貴人生II）
成立15年的日本teamLab團隊，集結藝術家、工程師、CG動畫師、數學家、建築師與網頁設計師等專業技術，不僅大玩跨領域創意，更透過多種呈現方式突破傳統藝術品的框架。
每一個走進展場的人都不會只是「觀者」，隨著作品的互動呈現方式不同，「人」與「藝術」之間的界線也越來越模糊，有時候成為展品的一部份，有時候又變成藝術品的共同創作者。不論身份如何轉換，似乎都能感受到teamLab團隊傳達的訊息：「你眼前所看到的一切，絕對超出你所想像。」
日本畫家伊藤若沖畫作〈鳥獸花木圖屏風〉製成數位影像〈Nirvana〉
日本畫家伊藤若沖的畫作〈鳥獸花木圖屏風〉也在teamLab的強大技術轉化下，由2D轉換成為3D模擬數位影像〈Nirvana〉，在巨大的數位作品背後，teamLab也探討日本屏風畫特殊的視覺觀看方式，提出頗具哲思的空間論述。
〈Graffiti Nature〉（塗鴉大自然）
「藝術，不再只是用眼睛觀看，而是用自己的創作加入其中，成為互動藝術的一部分。」逛了幾個作品之後，不難體會teamLab想傳達「共創過程」的意義。站在〈Graffiti Nature〉（塗鴉大自然）之中，巨大優游的魚、青蛙、鱷魚、海龜以及不同的動物圖像虛擬化，大量的花朵從腳邊生長綻放，伴隨翩翩飛舞的蝴蝶，每一次移動腳步都像啟動生命的開關，細膩的視覺動態設計處處是驚喜，起此彼落的驚喜嘆聲聲，場內觀眾不分職業、年紀或社會地位，全都坐上時光機器回到童年，重新拾起純粹真誠的好奇眼光。
〈Light Ball Orchestra〉（光球管弦樂團）隨著音樂與觸碰改變顏色，提醒大家，球體只能向下彈動哦。
〈Hopscotch for Geniuses〉（天才跳房子）是結合視覺藝術與跳房子的互動遊戲，跳法不只一種，留點驚喜讓大家親自去現場體驗。
「你的每一筆創作，都將成為藝術展品的一部份。」讓大小朋友體驗共同創作的經典作品〈Sketch Aquarium〉（彩繪水族館）及〈Sketch Town〉（彩繪城鎮）將觀眾的創作與互動科技結合，只要經過5秒掃描，就可以看到親手繪製的汽車或海洋生物，悠遊在眼前的巨大屏幕中。
就像這隻擁有性感紅唇的魚，畫在紙上經過掃描後......
真的游進展品裡了啊！！！
玩著玩著，某一瞬間你會突然發現參與的作品不只是點對點、單純地「啟動」而已，還能集結成敘事結構，講述著簡單卻美麗的故事，〈Story of the Time When Gods Were Everywhere〉（遠古神靈故事）就是這樣有趣的展品。
用手觸碰從天而降的象形文字，便可招喚大象、山羊、小鳥、狼等動物出現，碰到「木」字便長出樹木，碰到「火」字，樹木便著火燃燒起來，接著再趕緊點下一旁的「水」字，招喚洪水將著火的樹給熄滅，最後「月」字出現了，月亮高高掛起，動物們又回到了安靜平和的夜晚時光。
從天而降的象形文字
在場的每個人都是故事的參與者，我們都是說故事的人
最後，teamLab的經典作品〈Crystal Universe〉（水晶宇宙）數萬顆LED隨著4D視覺技術舞動，彷彿走進宇宙入口，掉進絢麗的銀河之中，誰也捨不得離開。
teamLab: 舞動！藝術展 & 學習！未來の遊園地
展覽日期：2016.12.29(四)-2017.4.9(日)
展覽時間：10:00~18:00，週一～週日（除夕休館）
地點：華山1914文創產業園區東2四連棟BCD館
洽詢：02-66169928（11:00-17:30，週一～週五）
攝影＝胡士恩
體驗「人」與「藝術」的互動！
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