東京「BENTO便當特展」: 看一個小小的便當盒如何包羅著全宇宙的設計觀

2018/09/20 | | Aly Lin

透過講述便當歷史的展品、當代藝術家的創作,視覺、聽覺、觸覺等感官樂趣,串連起人與人之間對於便當的交流與設計。

從野餐便當到每日的午餐,從可愛造型便當到強調食材健康的養生便當,「便當文化」已根深蒂固地融入日本大眾的日常,成為最具代表的特色之一。便當的共食與分享概念,象徵著地方網絡的深刻連結,是重要的社群工具;而為某人精心烹煮的便當,更是內蘊著彼此的故事,雙方的心意,考量著品嚐的時間點、場合,個人的喜好,甚至是食材挑選都有學問,彷彿將全宇宙的設計觀都包羅在一個小小的便當盒裡。

小倉ヒラク《おべんとうDAYS》部分,2018年。
小倉ヒラク

 
東京都美術館最近舉辦了一檔非常有趣的「BENTO便當特展:品嚐、集結、連繫的設計觀」(BENTOおべんとう展―食べる・集う・つながるデザイン),正是從「便當」這個日本獨有的文化概念發想,透過講述便當歷史的展品、當代藝術家的創作,視覺、聽覺、觸覺等感官樂趣,打造互動式的展場空間,串連起人與人之間對於便當的交流與設計。展覽最初由「發酵設計師」小倉ヒラク(Hiraku)創作的動畫《便當DAYS》為開端,以朗朗上口的歌舞,貫穿便當文化中心主旨,揭開展覽三個章節的序幕:

「BENTO便當特展」的展場實景。
東京都美術館 提供

 

一、跨越時空的多樣化便當型態

第一展區從江戶時代華美便當盒的歷史切入,無論是紅瓦閣樓的雙層便當,還是紅白葫蘆造型的便當,各種獨特的設計,皆看得出日本宴遊文化的玩心。此外,展中還可以親身觸碰世界各地的傳統便當的實體造型,了解世界不同地方的飲食文化。

東京都美術館 提供(個人藏)

 
另一區,展出料理家大塩あゆ美的網路連載專欄《あゆみ食堂のお弁当》(Ayumi食堂的便當)中的便當攝影和食譜作品。這個專欄以「希望做給某人的便當」為概念,藉讀者的委託信件,有孫女寫給祖母,也有給天國的父親,他們欲傳遞給對方的心意,再由大塩小姐構思菜色食譜,設計出深蘊故事又獨一無二的便當。

《あゆみ食堂のお弁当》,2017年,料理:大塩あゆ美。
平野太呂

第一展區還有攝影師阿部了的系列作品《ひるけ》(午餐便當)。擁有便當獵人之稱的阿部了,最初是從NHK《おべんとうの時間》(便當時間)節目的攝影企劃開始,捕捉日本各地各種有趣職業的午餐便當,像是幼稚園、農場、工地現場、漁船等地,逐漸發展出系列作,甚至出版攝影集。阿部了認為拍攝便當和吃便當的人如此簡單的概念,某種層面也映出了人類最純粹的日常。

阿部了《ひるけ》,2018年。
阿部了

 

二、透過感官體驗便當的世界

除了從視覺方面來品嚐便當之外,第二展區拓展至聽覺、觸覺等不同感官體驗。荷蘭的「飲食設計師」Marije Vogelzang展出作品《intangible bento》,在此看不見便當實體,而是在一座又一座用不同顏色紙條包圍起來的區域裡,透過「便當精靈」的聲音導覽,親筆寫下的文字紙條,聽見每個人對便當回憶的話語,更觸及食材、廢棄物等未來環境的問題,深具教育意義。

Marije Vogelzang,《intangible bento》部分,展場實景。
東京都美術館 提供
Marije Vogelzang,《intangible bento》部分,聲音的精靈。
東京都美術館 提供

 
再往樓上走去,是藝術家北澤潤的作品《FRAGMENTS PASSAGE - おすそわけ横丁》(分享的市場),在這個仿造傳統市場,充滿實驗性的互動藝術空間,北澤試圖探索「由便當衍生出細小連結」的可能性。市場裡陳列了北澤潤從美術館周邊設施等處,集結而來的物件,並在表單上寫物件的由來與背景,觀眾可以從中挑選一件喜愛的物品,裝進各種大小的「分享盒子」帶回,再將自己想要分享的物品放入送回美術館。如此一來,展場成為流動的演出,每日都會是不同的樣貌。

北澤潤,《FRAGMENTS PASSAGE - おすそわけ横丁》,2018,部分,展場實景。
東京都美術館 提供
北澤潤,《FRAGMENTS PASSAGE - おすそわけ横丁》,部分,藝術家北澤潤和觀眾的互動。
東京都美術館 提供

 

三、由便當所衍生出的交流與設計

第三章,將便當的概念從家庭、學校等日常生活,再往前跨進一步,創生出突發奇想的視點變化,例如藝術家小山田徹的作品《父親的便當》,便是展出他在臉書記錄自己每天依照小學生姊姊描繪的便當圖,製作出給幼稚園弟弟的便當,有火山噴發、蛇行的河川與湖泊、各種奇異植物、昆蟲等圖案,充滿天真童趣的想像力。觀者也可以在場中試著描繪為他人製作的便當。

小山田徹 《お父ちゃん弁当》,2017 年。
小山田徹
小山田徹 《お父ちゃん弁当》,2017 年部分,展場實景。
東京都美術館 提供

 
另外一個有趣的作品是錄像藝術家森內康博的《Making of BENTO》,他運用影片記錄幾位中學生不假父母之手,親自構思便當、製作便當、並將其過程拍攝成影片的過程,觀眾能從中獲得學生滿滿的活力與創造力,是頗受好評的一個作品。

森內康博《Making of BENTO》,2018年。
東京都美術館 提供
森內康博《Making of BENTO》,2018年部分。
東京都美術館 提供

 
由「便當」這個細瑣日常的主題,所衍生出的藝術展覽,觸及了各式各樣的造型設計與互動交流,不得不讓人感慨微小事物,所蘊含複雜深刻觀點和情感。透過這樣體驗方式,觀眾不只能與作品對話,甚至與自我內心對話,進而創造出更豐厚的反饋思考。展期只剩兩週,若在東京的讀者,千萬不要錯過難得的觀展機會!
 

BENTOおべんとう展―食べる・集う・つながるデザイン
展期:2018年7月21日(六)~10月8日(一・祝)
展場:東京都美術館 Gallery A.B.C
時間:9:30~17:30(最後入場時間為17:00)週五延長至20:00
休室日:9月25日(二)
交通方式:JR上野站「公園口」徒歩7分鐘
官網:http://bento.tobikan.jp

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