11款最新燈具設計!2019米蘭設計週創意發光,數學、材料、鳥的姿態......都是靈感來源

2019/05/29
Stephie
11款最新燈具設計!2019米蘭設計週創意發光,數學、材料、鳥的姿態......都是靈感來源
圖片提供/Foscarini、ANDLight
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知名義大利品牌 Flos、Foscarini,年輕的布魯克林品牌 Roll & Hill 都有令人眼睛一亮的新作品。

國際設計重頭戲米蘭設計週於 4 月中落幕,每兩年舉辦一次的 Euroluce 以燈具設計為主,是燈具品牌必爭之地。近年隨著 LED 燈及新材料的發展,燈具設計越來越跳脫傳統,包含知名的義大利品牌 Flos、Foscarini,年輕的紐約布魯克林品牌 Roll & Hill 都有令人眼睛一亮的新作品。這篇整理國際媒體好評的 11 款新設計。

 

#01 Wireline

設計師:Formafantasma
品牌:Flos

兩年前 Formafantasma 為 Flos 設計了「WireRing」,造型就像是把電源線直接捲成一圈。今年的「Wireline」同樣是想讓電源線成為燈的特色,但更美。他將電線包藏在類似巨型橡皮筋的皮帶裡,LED燈管懸掛其中,創造出新的造型。橡膠材質讓它帶點工業感,同時又展現了玻璃燈具的精緻感。

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圖片提供/Flos
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圖片提供/Flos

 

02 Madre

設計師:Andre Anastasio
品牌:Foscarini

「Madre」是燈具也是花瓶,兩者結合。材質為磨砂玻璃,但設計師規劃了一層防熱層,以避免花朵因燈光熱度而乾燥。不使用時,花瓶中心的孔洞也能反射柔和光線。設計師 Andre Anastasio 認為,它最迷人的地方在於造型,彷彿大地之母,暗喻了一種強壯的、孕育生命的力量。

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圖片提供/Foscarini

 

03 Pole

設計師:Philippe Malouin
品牌:Roll & Hill

像是在空間裡劃出一道線般,「Pole」截然不同於傳統燈具造型,而像是一道光的拱門,從天花板延伸至地面。設計師 Philippe Malouin 自己也很喜歡這個設計,他說,「這盞燈說明了另一種想法誕生的方式。」當時設計概念來得突然,是一次展覽結束後,他看著現場剩下的材料:可摺疊的帳篷桿、一卷LED膠帶、電線和四塊磚,突發其想把它們粗暴的直接放在一起,就成了「Pole」的原型。

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圖片提供/Roll & Hill
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圖片提供/Roll & Hill

 

04 Vale

設計師:Caine Heintzman
品牌:ANDLight

這盞工業風格的吊燈使用紋理丙烯酸製作,看起來有結晶感,同時堅固耐用。光點亮,可以看到材料表面的點點紋理,有點科技感。Caine Heintzman 談到設計的起點是透過光與波浪狀輪廓並置所產生的活力,為此,他研究規模、頻率、音頻和各種材料,探索如何創造有效且有趣的光芒,花了點時間才確定最終的樣貌。

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圖片提供/ANDLight
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圖片提供/ANDLight
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圖片提供/ANDLight

 

05 Pagina

設計師:Alessandra Dallagiovanna
品牌:Davide Groppi

「Pagina」乍看之下很平凡,像是一張紙,但這也是它的創新之處——「模糊的燈具形貌」。設計師認為,光是故事、是敘述,光就像紙一樣,可以用來繪製、想像故事。

「Pagina」由3個組件構成:一張特殊開發材料的紙,一支筆,一盞LED燈。這張特別的紙附有吸盤,可以固定在牆上且隨意移動,創造出波浪或立體效果,結合LED燈的筆放在紙張的曲面上,創造散射的光芒,以一種象徵性的姿態,在現實與想像之間發光。

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圖片提供/Davide Groppi

 

06 OE Quasi Light

設計師:Olafur Eliasson
品牌:Louis Poulsen

這盞大型吊燈來自兩種形狀的結合:一個20面體的鋁外層,和一個12面體的內層,藝術家 Olafur Eliasson 探索複雜的數學幾何形狀與光的變化。與一般燈具不同的,「OE Quasi Light」是先向核心方向發光,再將光線反射回周圍環境,是讓精確的設計與環境氛圍的光線結合在一起。

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圖片提供/Louis Poulsen
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圖片提供/Louis Poulsen
2019米蘭設計週-燈具設計-06-OE Quasi Light-3.jpg
圖片提供/Louis Poulsen

 

07 Gradient

設計師:Maarten De Ceulaer
品牌:Vibia

「Gradient」造型很簡單,方形和圓形兩款,設計師玩的是光影效果。透過巧妙的燈源擺放位置,能在牆面投射出漸變的陰影,創造出裝飾藝術風格氛圍。

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圖片提供/Vibia
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圖片提供/Vibia

 

08 Ripple

設計師:BIG
品牌:Artemide

建築工作室 BIG 再次與 Artemide 合作,這個圓形的天花板燈具系列,可以一簇一簇的排列,並添加附件,用以擴散光線或吸收空間雜音,為辦公室帶來更好的燈具選擇。

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圖片提供/Artemide

 

09 Bird

設計師:Bernhard Osann
品牌:Nemo

「Bird」沒有底座也不是吊燈,它就是畫面中看起來的樣子,一個 T 型伸展的燈架。透過嵌入在檯燈的鋁製主體的配重,讓它能單獨支撐於任何表面的邊緣,找到平衡。設計師 Bernhard Osann 說這個設計想大膽嘗試克服自然法則,在不可能的極限上平衡,就像鳥一樣。

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圖片提供/Nemo
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圖片提供/Nemo

 

10 Belt

設計師:Ronan & Erwan Bouroullec
品牌:FLOS

與前面介紹到的 FLOS 另一款新品「Wireline」異曲同工。不過 Ronan & Erwan Bouroullec 想探討的是柔軟與剛性之間的平衡。剛性的部分是光源——長型的LED光束,柔軟的部分是連接燈具的部分——可以無止盡延伸的皮帶。皮帶可以旋轉、升起或降低,有些用於支撐,有些用於照亮。它有一定的自由度,一定的剛度,組合在一起創造出和諧的線條。

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圖片提供/FLOS
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圖片提供/FLOS
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圖片提供/FLOS
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圖片提供/FLOS

 

11 Interweave

設計師:Pallavi Dean
品牌:Artemide

這是一盞可以跟人互動的燈,允許每個人依照需求調整光線的模樣。設計師認為,人是空間的主角,她希望使用者可以成為空間裡光線的「作者」,自由安排、決定光的面貌。「Interweave」由圓柱形的模塊和燈條組成,模塊上有許多切口,所以使用者可以自由決定燈條放置的位置,也能決定纏繞的凌亂程度。這些模塊還能加入傳感器或揚聲器的設計,透過智慧型手機的運用創造更多可能。

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圖片提供/Artemide
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圖片提供/Artemide
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圖片提供/Artemide

2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇 9/3 登場!聚焦「感知,重新定義商業的尺度」,洞悉 AI 時代下的產業變局

2026/07/07
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以「感知,重新定義商業的尺度」為題,從設計視角出發,探討 AI 應用、品牌轉型、消費體驗新商機。

掌握 AI 時代 3 大關鍵行動策略、5 大核心議題!全日型論壇 9/3 登場

【2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇】以「 感知,重新定義商業的尺度 」為題,聚焦「AI 應用、品牌行銷、文化創新」三大核心,從設計與創意視角,拆解未來商業如何從感官觸動走向價值認同,重塑品牌打動人心的驅力。

AI 抹平技術門檻、平庸美感俯拾皆是,品牌該如何創造溢價能力?深入第一線品牌與設計團隊幕後,從策略、洞察到實踐,重新定義 AI 時代下的商業競爭力。

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感知,重新定義商業的尺度 —— DesignBIZ 趨勢論壇

AI 應用 ⁕ 情緒行銷 ⁕ 品牌設計 ⁕ 消費體驗 ⁕ 文化轉型

⟢ 精彩議程/

▫ Rebranding 的系統邏輯:從不二家 PEKO 看指標系統如何整合品牌設計
講者:木住野彰悟/6D-K Co., Ltd 創辦人暨藝術總監
↳ 拆解不二家品牌重塑幕後:從客戶溝通到設計落地
↳ 從識別、空間到消費場景,如何打造一致、共感的品牌體驗?

講者簡介|木住野彰悟為平面設計工作室 6D 創辦人。其專業實踐聚焦於企業與城市的視覺識別,設計範疇橫跨標誌、包裝、指標系統,以及跨領域的設計系統建構。代表作品包含不二家、神奈川縣立圖書館、出雲大社、京都新風館、哆啦A夢登戶車站等眾多跨領域指標性專案。

▫ 技術美學的破局點:從 AI 流程解構看未來設計的跨域整合力
講者:楊漢軒/ NVIDIA 技術美術工程師
↳ 破除 AI 取代焦慮,解構 AI 底層模型到商業應用層級
↳ 設計生產力的新戰場:展望未來設計的工作型態

講者簡介|現任 NVIDIA 技術美術工程師,具備超過十年的技術美術(Technical Artist)資深實務經驗。長期跨域於科技、遊戲、動畫與數位藝術,擅長在技術與視覺美術之間進行深度轉譯。 曾獲桃源國際藝術獎首獎、參與開發多款跨平台遊戲,最近幾年專注在 AI 軟體與AI模型的訓練與研發。

▫ 走進生活的共感行銷:Spotify 如何用數據驅動洞察,釋放文化穿透力
▹ 講者:廖以琛 April Liao /Spotify Advertising 大中華區負責人
↳ 從用戶洞察到場景行銷,如何活用行為數據,精準勾動消費者情緒?
↳ 洞悉情境式廣告的互動體驗,打造沉浸的品牌共鳴

▫ 從材料到文化,品牌如何讓價值被重新看見
▹ 講者:吳庭安 /W 春池計畫 主理人、春池玻璃副總經理
↳ 從材料與製程創新出發,打造傳產的綠色經濟
↳ 如何將永續設計導入品牌,重構市場的價值認同?

講者簡介|吳庭安,「W 春池計劃」主理人,循環經濟與循環設計的實踐家。以「透明(Transparency)」為核心概念,推動工業、設計與文化的共生循環。其設計與策劃涵蓋材料再生、空間建築、品牌敘事與地方文化再造,主張讓設計成為連結人與自然、產業與社會的透明媒介。

▫ 重新定義「設計感知」:AI 如何介入視覺創作與互動藝術
講者:吳哲宇/新媒體藝術家、墨雨互動設計&MonoLab 創辦人
↳ 互動式的體驗設計,如何重構新媒體藝術的商業邊界?
↳ 從 Taiwan.md 出發,打造 AI friendly 的科技人文環境

講者簡介|吳哲宇,新媒體藝術家,墨雨互動設計與 MonoLab 創辦人。十二年以演算法追問程式碼能否擁有生命與情感,相信機制本身就是作品。作品於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 與台北 101 展出,駐研足跡從巴黎 104 到 C-LAB × 法國 IRCAM。2026 發起開源知識庫 Taiwan.md,為台灣寫下 AI 讀得懂的靈魂;線上學生逾兩萬人。

▫ 工藝,在演算法之後:材料如何找到新價值
講者:王識源 & 盛郁庭/ROSO 機器人建造實驗室共同創辦人
↳ 人機協作,如何開啟空間與建築設計的新可能?
↳ 從數位製造到藝術設計,探索傳統材料新應用

▫ 傳承轉譯:以體驗設計重構文化的商業價值
▹ 講者:蔡明倫/POUYUENJI 寶元紀總經理
↳ 餐食、旅宿到體驗,傳產如何跨業態,建立文化品牌生態系?
↳ 傳統茶文化的設計轉譯,打造跨世代共感的生活體驗

講者簡介|蔡明倫,寶成國際集團共同創辦人蔡其建之長子,畢業於台大、哈佛設計研究碩士,曾任寶成工業董事及副總經理。為承續父親對藏茶的熱愛與分享初心,2020 年接任 POUYUENJI 寶元紀總經理,陸續開設《溪山行館》、於京都設立品牌原生店《POUYUENJI KYOTO》與《playtea kyoto》,及苗栗三義《POUYUENJI HILLS 寶元紀之丘》、台中《元紀.台灣菜》等據點,將POUYUENJI逐步打造為國際茶生活品牌。

▫ 字體即品牌策略:超越視覺美感的商業字型決策學
▹ 講者:森田隼矢/Monotype 資深字體設計師
↳ 從 LINE 字體設計出發,字型如何形塑品牌識別、市場行銷與營運?
↳ 跨市場的視覺溝通:字體如何在不同觸點兼顧在地化與通用性?


≣ 參與對象

◦ 品牌經營者・創業者 — 追求策略轉型與品牌再定義的實踐路徑
◦ 跨領域領導者 — 開拓經營視角,強化團隊創意思維
◦ 策略/內容企劃人 — 掌握前線設計與消費趨勢應用
◦ 創意設計工作者 — 強化設計與市場連動思考,拓展設計影響力

≣ 活動資訊

時間| 2026 年 9 月 3 日(四) 10:00-17:00(09:00 進場)
地點|福華國際文教會館 卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

≣ 票券資訊

◦ 8/17 前!早鳥優惠:3600元 / 人 ❯❯ https://lurl.cc/gM6JsK
◦ 3 人以上團報:3200 元 / 人
◦ 6 人以上團報:3100 元 / 人
◦ 10 人以上團報:3000 元 / 人
◦ 一般票:4500 元 / 人
※ 票券包含 Shopping Design 特刊雜誌乙本(9月出刊,價值 350 元)
※ 票券或內容洽詢:sd@shoppingdesign.com.tw、謝先生 02-8773-9808#285、徐小姐 02-8773-9808#270

≣ 報名須知

※ 論壇提供午餐。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求(如更改統編、同筆訂單開立多張發票...等),敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於論壇開始日前 8 個工作天告知,我們將收取論壇的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。論壇亦提供名額保留,請於活動前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他論壇或課程有興趣可轉移至 Shopping Design 所舉辦之該活動。
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2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇資訊
9/3(四)趨勢論壇 @福華國際文教會館 2 樓卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

關於「設計新商業年會 DesignBIZ SUMMIT」
2006 年創立起始,Shopping Design 從個人消費需求出發,傳遞買設計、學設計、享受設計的理念;與讀者分享好設計背後的理念和知識,期待更有意識的消費、有態度的理想生活。 而進入日趨自動化、生活化、娛樂化的消費場景裡,我們開始深度看向市場供給端,分享企業品牌如何運用設計展開溝通、貼近需求、引導創新,深入其中設計之所以能為商業賦能的關鍵、交流共創,進而催生了「設計新商業年會」!

2026 DesignBIZ SUMMIT 設計新商業年會|趨勢論壇 — 感知,重新定義商業的尺度
時間|2026/9/3(四)~2026/9/3(四) 地點|台北市大安區新生南路三段30號
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