每個人的心像是一座獨一無二的島嶼，在這價值分歧的時代裡，人們都該好好守護自己的心，就像是保護一座屬於自己，永不死去的島嶼。

韓國插畫家 Bonsoir Lune 畫出了西瓜取代泳池的夏季樂園，切中了每一個迫切地想涼快一下的心情！

平面設計與數位互動的碰撞會有多有趣？屆時一探究竟！

Sarri的創作風格多變，宛如千面女郎，有時知性簡約，有時童趣奔放，既能呈現數位立體感，也可滿載手繪溫度。

她謙虛地說：「得獎只是讓你多一個被看見的機會，重點還是要持續創作更多的作品。」

由韓國插畫家 손은경 Son Eunkyoung 繪製的特別版海報，浪漫唯美。

Vincent Mahé 以巴黎街區上一棟老建築為背景，完成一系列的插畫作品，從 13 世紀走向今日，一起認識這 750 年裡歷史動盪下的法國。

他或許是第一個深刻理解到「大自然是最終的藝術家」的人。

為了創作這些異想天開的作品，Mensa 將實物與簡單畫作結合，將3D元素融入插畫中，讓插畫的變得更加有趣。

她專注於透過畫筆挖掘每個微小角落的美麗，特別是地方性的雜貨店，那些個性鮮明的店面、各家獨特的展示方式，簡單、日常、質樸。

用毛筆能畫出清爽可愛的插畫嗎？當然！

十人十色，每個角色搭配一種生活器具，顛覆過往以功能為主的想像，帶出展覽精神：「IMAGINE TOAST！」

《山茶花文具店》書籍封面插畫、廣島蔦屋書店的壁畫、倉敷帆布的紙袋與包裝紙、京都虎屋的店鋪形象圖......都出自他手！

在眾多陳又凌的創作當中，始終可以看見「貓咪」的身影，連自己的品牌LOGO都有一隻巨大的貓咪！被問起這隻貓的來歷，她說......

我們特別採訪這位來自大阪、意圖低調的插畫家，在不能提及個人相關資料的前提下，敲開makomo的創作觀，意外發現，所有的小幽默竟是來自縝密的思考！？

今年場地更比以前大了3倍，是Pinkoi歷年來規模最大、最豐富的聖誕市集。

當時他為了打開名聲，陸續於1952年至1959年之間，親手製作了7本插畫書作為作品集。

官網和店內運用大量的插畫來述說與紅茶相關的知識與故事，設計出26款設計杯墊，風格俏皮，讓人看了也忍不住會心一笑。