2019奧斯卡動畫短片提名《Lost&Found》,為「犧牲」與「失去」牽起柔軟的希望!

片長近8分鐘的澳洲短片《Lost & Found》,自今年首度亮相以來一直受到各電影節的讚譽,並獲得2019年奧斯卡提名動畫短片。故事是兩隻相愛的鉤針編織動物玩偶,面對突如其來的意外時,為了解救對方所付出的犧牲與行動。戲劇性的情節,傳達真摯的情感,感動了觀影人,而其中更結合了日本「Wabi Sabi」,以不同的角度來詮釋所謂的「犧牲」與「失去」。

 

有點憂鬱的狐狸 V.S. 笨拙單純的恐龍

這部短片由Andrew Goldsmith和Bradley Slabe執導,Lucy J. Hayes製作。《Lost & Found》故事簡單,一對相愛的動物玩偶住在壽司店裡,一天,恐龍醒來,看見狐狸不小心掉進了庭院裡的水流之中,奮不顧身想衝出門口拯救愛人。動畫巧妙的運用了各種微小細節來增強戲劇性:一陣接一陣的水流設定,鉤針和填充玩具的特色,以針織玩偶一個線頭被勾住就有可能分崩離析的脆弱,作為故事情節裡的關鍵。

故事場景在日本餐館裡的紙箱中,一對小恐龍與小狐貍玩偶,他們陪伴著彼此,有著很多平凡又美好的回憶,培養了深厚的情誼。
Lost & Found
Lost & Found
Lost & Found
Lost & Found

 

最終,恐龍唯有徹底解開自己身上的毛線,才有可能挽救生命中最重要的狐狸;而狐狸也為了拯救對方,想辦法用盡力氣阻止恐龍犧牲。一個奮不顧身;另一方也全力以赴。
 

Wabi Sabi 侘寂哲學,為影片注入新的層次

短片的主題是「犧牲」和「失落」,可愛萌Q的開場,收尾卻讓人悵然不已。導演提到,這份憂鬱的調性來自於日本的「Wabi Sabi」,透過接受生命的無常和不完美,來理解生命意義。這個安排為整個主題的詮釋注入了一種有別以往、更高一層的情感(特別是短片有許多觀眾是小孩,對小孩來說,這完全不是Happy Ending啊!)。

Lost & Found
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整合真人生活場景,帶來不一樣的景深

另一個特色則是,一般定格動畫都設定在小空間裡發展,但這部短片則將劇情跟角色整合進真實生活裡的壽司店,因此在景深跟視野上都有了不同的層次。

儘管沒有對白,但透過細節、動畫的表現力和情感面的推動,讓人能信服地去同理及想像動物玩偶的內心,也讓觀眾能輕易投入情結之中。「Wabi Sabi」亦讓結局在希望和悲痛之間取得了很好的平衡。(看到最後,真忍不住想去學鉤針來幫忙了。)

Lost & Found
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在Lost&Found網站看幕後故事:https://www.lostandfound.film/

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VOL.
124
Mar / 2019

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