人們醒著的時間裡有 80% 是坐著的，椅子是每天接觸最頻繁的生活道具。而透過椅子形貌、使用的變化，更能進一步理解產業發展趨勢、文化象徵與生活美學。
由台灣設計研究院邀請工業設計團隊「東海醫院設計工作室」，合作策劃的「坐座做．做座展」，從「坐、座、做」3 個軸線呈現椅子的故事，策展人徐景亭認為，「坐是一種姿勢，座是一種象徵，而做是一種行動！」從此想法延伸規劃出 3 大展區，並設置觀眾動手做的學習場域。
01 從「坐」的進化，一覽經典工藝與當代設計
第一展區在中央平台陳列了 50 多張台灣椅，策展人依創作年代作為敘事軸線，前半世紀的經典代表從館藏中精選展出，包含 1930 年代農業社會的竹製家具、1950 年代輕工業時期的塑膠製鬱金香椅、及 1960 年代太空時期的「圈椅」等。
其中最具指標性的館藏為日治時期顏水龍所創作的竹製家具，顏水龍引進德國包浩斯學校的教育概念，大力推動工藝美術教育；在本次展覽中，策展人將顏水龍作品與包浩斯代表作品「紅藍椅」並置呈現，讓同一年代裡產生竹材／木材、意象／完形、東方／西方的設計對話，而組裝結構上的簡約美感也是兩者間的共通性。
策展人並邀集 13 位當代設計師展出精彩作品，其中有傳統工藝的延續與創新，例如周育潤用台灣特有的「五角編」技法，以竹編小球組成具當代設計感的「泡泡沙發」；由設計師王俊隆與竹藝師聯合製作的「作繭計劃-蠶絲竹編沙發」，以竹編創作有如蠶繭的椅子母體，再以蠶絲包覆，結合自然生態與人文藝術的永續思維；許向罕的「X多元模組家具系統」，以仿生造型、數位列印技術，打造出獨特的模組化設計；透過更換局部零件創造新功能與價值，達到使用週期延長，是解決當今環境課題的永續設計。
02 從「座」的材質，看見台灣的文化演進
第二展區展現生活坐具的材質實驗，介紹竹、木、金屬、複合媒材等材質的特性與製作過程，例如從竹材手工藝，發展到加入機具生產製作的木材傢俱，再到金屬加工與塑料射出成型；2000 年之後，個人意識、在地自覺萌芽，激迸出設計與工藝跨界合作，大膽嘗試各項新穎材質與工程技術，這個展區中將可一次窺見材質進化與文化演進。
03 從「做」的經典，理解人體工學的完美角度
第三展區探討「人體工學」，展示 20 世紀現代家具的經典代表—伊姆斯夫婦（Eames）1956 年發表的單人躺椅。他們找到最符合人體工學的數字，讓躺椅微微向後「15 度角」傾斜，提供舒服的靠背，讓胸部處於平緩、無壓的姿勢，創新技術徹底跳脫當年傳統座椅形式。為了讓觀展者理解「伊姆斯躺椅」坐起來如此舒適的原因，策展人設計了一面動態投影牆，將乘坐的一瞬間以科學視角來呈現。
伊姆斯夫婦被選為 20 世紀最具影響力的設計師，他們透過大量地材質實驗與製作，引導出革命性的觀點，該作品也點出展覽「做」的核心思想，鼓勵觀眾動手玩設計。
做——自己的椅子
延伸人因工程概念，第 3 展區設置了 3 種高度的平台，讓觀眾實際乘坐、找到最適合自我身型的坐姿。這次展覽摺頁將工程圖學慣用的「格線系統」融入其中，提供觀眾精準繪製椅子的造型與高度，再透過紙材特性進行摺疊與撕割，便能利用平面紙張製造出立體感的椅子。
椅子，不只是一種工藝，而是台灣人的生活方式。「坐座做．做座展」梳理出跨越一世紀的設計脈絡，囊括傳統經典與當代創意，並導入了人體工學理論，淬煉出最具台灣味的「坐座做」美學。
坐座做．做座展｜SIT DOWN PLEASE
展期：2020年3月10日至7月5日（日）9:30-17:30，週一休館
地點：台灣設計館06展區（松山文創園區松菸口）
票價：全票$150，學生票、團體票、松菸口會員票$100
主辦：經濟部工業局
執行：台灣設計研究院
策展：東海醫院設計工作室
視覺：形容事物所
