（首圖：左為《背後藏刀》，圖片來源：Sotheby's，右為《月光小姐》，圖片來源為奈良美智 Instagram @michinara3 。）
「可愛純真帶點叛逆」「大頭斜眼小女孩」都是針對奈良美智畫作，十分常見的敘述。但我們是否想過，他為什麼總是以「小女孩」為題？是否注意到，他畫中的小女孩早已從叼香菸、比中指的「叛逆」，轉化到另一個境界了呢？想看懂奈良美智的畫作，可以從下面 4 件事開始了解他！
01_每一幅小女孩，其實都是「自畫像」
「我畫的小孩們都是自畫像，但大家卻以為我是個對小孩有興趣的人······事實上，我真正有興趣的是我自身的兒童時代。」 談起 2001 年在橫濱的個展「I don’t mind, if you forget me」，奈良美智在《美術手帖 奈良美智特集》的訪談中這麼說。在此特集中，和荒木經惟的對話裡，奈良美智透露原本確實想畫的是少女，「中途我才注意到原來這些都是自畫像」。
在日本的學生時期，小女孩和大狗已出現在奈良美智的畫作中，當時的畫作背景會有風景或是想傳達給看畫的人的訊息。然而奈良美智到了德國之後，他將背景塗成平面， 「我無法再畫對自己不重要的東西……我的畫不但不是針對他人，反而是面向自己內心所畫的畫。」奈良美智在日記式的《小星星通信》中，回溯當時的作畫心情。
身為男性，而且已步入 60 大關的奈良美智，卻選擇以女性、孩童的形象作為自畫像的主角，小西信之在《奈良美智的世界》當中如此分析：「女性在歷史中可以說受到某種歧視，因此有了女性主義的興起……小孩處於惡劣環境，小孩卻什麼也不能做…… （奈良美智畫作中的）小孩可能象徵著那些連反對之聲都無法發出的人。 」
02_從叛逆小女孩到溫柔少女，311 大地震帶來的眼神轉變
2011 年發生的東日本大地震，對奈良美智的創作帶來巨大影響。災後的奈良美智，進入一段無法創作的時期，終於重執畫筆後，畫裡人物的眼神從以往的叛逆，變得溫柔、有感情。
「有點像你，有點像我」個展，展出的《春少女》，被奈良美智形容為 「第一次畫出可以讓人感受到溫度的畫。」 當時知名攝影師荒木經惟也注意到，比起「最早時眼睛不是閉著就是一臉不屑那樣，現在每個作品都會看著觀眾了呢！」
03_早年的孤獨時刻，讓奈良美智埋首於創作中
「如果出生在不下雪的南國，我想我一定不會待在家裡畫畫的。」 1959 年出生於鄰近北海道的青森縣，下雪的日子裡，奈良美智總是在家裡獨自畫圖。後來從青森搬到東京、留學德國的日子裡，他時常面對感到孤獨的時刻。
奈良美智回憶著德國杜塞多夫藝術學院留學的日子， 「我將德語無法自由溝通的遺憾，用繪畫來表現，讓身邊的人意識到自己是存在的。」 「每每遇到討論，雖然我有想參與的心情但卻無法表達，只能一個人躲在角落，就像一隻被遺棄的貓，靜靜地不出聲。這種為難的狀況，讓我更專心於自己的創作。因為我相信作品本身就是一種溝通的手段。」
後來的奈良美智，逐漸從「個人」走向「社會」，今年《奈良美智特展》將展出的新作《月光小姐》，即是「眾人的自畫像」，不再是他的個人自畫像了。
04_作品傳遞的搖滾龐克精神，來自長年音樂洗禮
奈良美智早在 8 歲就購入了第一張唱片。小時候，他時常聽著家附近美軍電台播放的西洋音樂。學生時代曾將買參考書的錢，拿去買海外郵購唱片，為了不被發現而更加努力讀書。他在《小星星通信》裡寫道：中學時代「當時正值越南戰爭，美國年輕大兵興起反戰思想，反戰化為音樂和文學，渡海傳到日本，年輕世代勁聲疾呼「Love & Peace」。
不只是受到搖滾、龐克歌曲的旋律所吸引，歌詞裡的反戰精神也內化成為奈良美智作品的一部分，除了小女孩表情的傳達之外，也時常以紅字在畫作中寫上標語。在今年和時尚品牌 Stella McCartney 合作的服裝系列當中，我們仍能看到吶喊「我們是龐克」的小女孩身影。
認真念書、埋首創作的奈良美智，除了讓畫中的小女孩叼香菸、比中指，他在現實生活中，也曾於已成名後的 2009 年，在紐約因在公共場所塗鴉而被警察逮捕，後來原訂要在畫廊舉辦的展覽，也因此被取消。就像他的畫作一樣，奈良美智在Ｔ恤牛仔褲的樸素外表之下，似乎也藏著一顆叛逆的心。
不論是叛逆的、溫暖的、內心孤獨的，這些都是奈良美智的不同面向。希望這篇文章能夠幫助你，在看展前後對奈良美智的畫作、對他的背景個性都有多一些些認識，或許也能跟著奈良美智的腳步，開啟探索自己內心的旅程。
參考資料：《小星星通信》、美術手帖《奈良美智 特集》、《奈良美智的世界》
SD Podcast 《設計關鍵字》，帶你用「聽」的認識奈良美智：
