Beazley的這份名單和它所探討的社會問題同樣值得關注

日本有位Instagramer「en93kitchen」試著做出動畫電影裡出現的所有料理。

這棟政府辦公大樓很不同，不僅有亮黃色的手扶梯、充滿幾何感的開放大廳，且員工可自由選擇工作的地方。

帶有透亮感的綠色瓶身，讓人印象深刻；而上方下圓的獨特瓶身，則讓人感到好奇，新設計是如何誕生的呢？

這座微型啤酒廠不僅能節省成員，也透過建築體現了整座小鎮徹底執行「零垃圾」的生活態度。

PRADA花了6年時間，斥資修復上海市中心裡的百年歷史名邸「榮宅」，並於今年10月17日對外開放。

倫敦的花園博物館今年5月剛完成為期18個月的整修，並委托著名的獨立設計機構五角設計事務所，為其設計了新的視覺系統。

IKEA的創意中心不止做到個人與公共空間的平衡，還對這些空間進行了更細化的處理，關注了不同場景中個體的情感需求。

在人們對一座城市進行視覺形象設計時，總喜歡將關注點集中在最吸引人眼球的建築上，但比照艾舍的設計，這不一定是最理想的做法。

阿克蘇諾貝爾集團日前正式發表2018年度色彩趨勢，定調沉穩溫潤的「暖木棕」為年度代表色，並提出3種人格特質、4大空間美學配色主題。

什麼是原創？什麼樣的東西能被稱作設計？爭論不完的相關定義與話題，答案從來不在話語中，而是在看見、使用的當下。當原創性能貫穿概念與物質，就能以簡單卻強烈的精神感動人心，滿足實際與情感的需求。小至展現個人風格的隨身配件、生活用具，大至增強居家情境的燈具，甚至一輩子愛喝的那支威士忌。原創如此抽象，卻也如此具體。

巴基斯坦設計師Omar Aqil選了6幅畢卡索的肖像畫作品，以4D-ray、Photoshop和illustrator重新繪製，將這幾幅作品轉化為3D版的畫作。

整體靈感來自於Frank Gehry對於這件建築設計作品的描述，他提及，曲線的隨機性是為了捕捉光線，於是，59 Productions便從建築和光線可以如何結合探索起......

除了考究的日式風格，這座日本花園的環保意識同樣值得關注。

倫敦連鎖餐廳MEATliquor的老空間翻新，跳脫了新/舊空間的想像，把廢棄的電車車廂搬到餐廳，打造出一個滿是塗鴉，既前衛又復古的用餐空間。

他被後人譽為20世紀繼羅丹之後、開創現代主義的雕塑先驅。而在遺囑中，他將工作室的全部作品、家具、器物、圖書都捐贈給法國政府......

如果最近你去日本的麥當勞用餐，會發現托盤紙變得不一樣了。很可能發生的事是，你會移掉放在這張紙上的各種食物，盯著紙面上密密麻麻的小人們看很久！

為舊建築做新設計從來都不是件容易的事，特別是，若面對的是大師級的建築，早已經過時間證明的經典，該如何翻新？