「巴黎大皇宮」翻修三年後首度開放!高挑玻璃屋頂、絕美青銅色鋼架亮相,2025 年全面完工

2024/05/24
「巴黎大皇宮」翻修三年後首度開放!高挑玻璃屋頂、絕美青銅色鋼架亮相,2025 年全面完工
圖片來源/@le_grand_palais、@paris2024
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
「巴黎大皇宮」翻修三年後首度重啟! 今年 7 月作為 2024 巴黎奧運擊劍、跆拳道等比賽場地,預計 2025 年完工,建築改造亮點、景觀設計一次看。

巴黎大皇宮(Grand Palais)位於繁華的香榭麗舍大道,是為了舉辦 1900 年的世界博覽會而興建的展覽館,是當時文化、藝術、知識的最高殿堂。自 2021 年起,正式閉館翻修,經歷三年的改造與整修,即將於今年 7 月首度開放部分區域,作為 2024 巴黎奧運擊劍、跆拳道等比賽場地。改造後的空間將能容納 9000 人,預計於 2025 年全面翻修完工,成為更親近大眾的文化新地標。

巴黎大皇宮改造重啟
圖片來源/olympics.com

巴黎大皇宮為 124 年古蹟,2021 年正式閉館翻修

2021 年起,建立超過 120 年的巴黎大皇宮正式閉館翻修;今年 4 月第一階段的工程修復完成,法國總統馬克宏說到:「這是法國繼巴黎聖母院火災後最大的修復工程。四年前,有人認為我們這麼做太過瘋狂。但現在,全世界將重新看見巴黎大皇宮的新面貌,這裡將成為一個集結創作、展覽和知識的公眾場所。」

巴黎大皇宮改造重啟
圖片來源/paris.fr

今年 7 月 27 日起,將成為巴黎奧運跆拳道、擊劍的比賽場地,選手們將通過復古青銅色的新藝術風格樓梯進場,並在絕美的巨大玻璃屋頂中庭下競賽;館內的施工僅在奧運期間暫停,其他時間將不間斷地進行施工,預計於 2025 年 6 月全面重新開放,作為體育和文化活動的場地。

巴黎大皇宮改造重啟
圖片來源/@le_grand_palais_

2024 年巴黎奧運首度重啟,2025 年全面完工開放

#1 由建築事務所 Chatillon Architectes 改造

巴黎大皇宮佔地 72,000 平方米,使用超過 6000 噸鋼材製成,由建築師 Henri Deglane、Albert Louvet、Albert Thomas 以及 Charles Girault 所建造,曾為許多國際展覽和活動提供華麗的場館背景。

巴黎大皇宮改造重啟
1900 年的巴黎大皇宮與亞歷山大三世橋 圖片來源/paris.fr
巴黎大皇宮改造重啟
圖片來源/paris.fr

2021 年起,巴黎大皇宮由建築事務所 Chatillon Architectes 改造翻修,負責人 Francois Chatillon 表示這次改造的目標是:「既要尊重這座歷史悠久的場館,也要將其推向新世紀、提升到現代需求的標準。這包括對金屬框架進行防火處理,並設立足夠的緊急逃生出口,並使容納人數從原本的 5600 人增加到 9000 人,增加了近 60% 容納空間。」團隊分享,此次的改造規模大到令人難以置信,從設計到施工階段,他們研究了數千份檔案和文件,以真正理解這座建築及其原始設計的意圖。

巴黎大皇宮改造重啟
圖片來源/@chatillonarchitectes

#2 重新連接建築三個空間,讓大眾更流暢地探索場館

「過去巴黎大皇宮是一座僅能偶爾進入,但無法真正全面體驗的建築。因此從改造的一開始,我們的主要目標就是讓大皇宮重新成為一座更開放地公共建築,使大眾能夠真正地享受並探索它。」Francois Chatillon 分享,因此團隊將以前對公眾封閉的區域重新開放,隔牆被拆除,並規劃了一條公眾參觀的路線。

巴黎大皇宮改造重啟
示意圖 圖片來源/@chatillonarchitectes
巴黎大皇宮改造重啟
示意圖 圖片來源/@chatillonarchitectes

Chatillon Architectes 主要改造的項目之一,是重新連接建築的三個主要空間,包括恢復大廳的原始中央軸線,使其橫跨 H 形平面;他們從訪客的體驗角度來改造這座建築,讓逛展時能夠自然而然地從一個空間移動到下一個空間,改善過去大皇宮中有許多假牆的設計。同時,也加固並修復大廳內的華麗陽台,這些擁有復古青銅色的金屬陽台,被認定為最早的懸臂結構之一,直到如今仍舊給人一種富麗堂皇又充滿力量的感受。

巴黎大皇宮改造重啟
示意圖 圖片來源/@chatillonarchitectes

#3 不只是一座建築,更要串連城市文化地標

「大皇宮從一開始就不僅僅是一座建築,它旨在成為一個文化場域,與周圍多個地標串連;而景觀花園是這座建築體驗的關鍵。」Francois Chatillon 說到。

因此另外一個重點改造項目,便是改善大皇宮與周圍花園、城市景觀(如香榭麗舍大道)之間的連接場域。建築周圍的草坪種植了超過60,000株植物、共 250 個品種,其中許多是來自巴黎盆地的自然植被;他們從香榭麗舍花園汲取零感,模仿其曲線花壇以及其小徑、草坪和植被,並且利用建築屋頂收集的雨水來澆灌。

巴黎大皇宮改造重啟
示意圖 圖片來源/@chatillonarchitectes

Francois Chatillon 對這次改造計畫表示:「將建築物恢復為永久的公共用途空間,重新開發周圍的場地,將建築與城市重新連接起來,並迎接巴黎奧運會和未來的世代——這真是一個千載難逢的項目。」巴黎大皇宮預計在 2025 年完工,未來龐畢度中心也將在其自身翻修期間進駐大皇宮的畫廊,期待透過藝術、運動等全新能量展開這座歷史建築的新生命。

巴黎大皇宮改造重啟
圖片來源/@le_grand_palais_

資料來源:Le Mondedezeen

Le Grand Palais
Instagram:https://www.instagram.com/le_grand_palais/

Chatillon Architectes
Instagram:https://www.instagram.com/chatillonarchitectes/

【DesignBIZ 專欄觀點】日本日常的設計觀察——從零食到品牌,進擊の洋芋片!/林唯哲

【DesignBIZ 專欄觀點】日本日常的設計觀察——從零食到品牌,進擊の洋芋片!/林唯哲
圖片來源/林唯哲
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
洋芋片在日本如何超越一般零食,成為生活話題與文化體驗的載體?日本日常設計觀察第二彈從地方特色、情感連結到食感設計,看日本品牌如何創造新市場和消費場景?

專欄人物介紹
東京藝術大學研究所畢業,之後於東京 GK Design 設計任職。2016年於東京創辦了 NIBUNNO 創意旅店、選選研設計及 EP 印刷等品牌,目前擔任選選研設計總監,提供品牌整合規劃、展覽策劃、 視覺設計等服務。以設計源自人本為理念,長期推廣設計思考、設計經營,也分享對設計的觀察和研究。

當講到洋芋片,你的腦中出現什麼印象?是台味代表的蚵仔煎、還是近年小有人氣的自家手作品牌?再來是它的高熱量,對近年重視健康意識的台灣人來說,僅能是偶爾小解嘴饞的零食;加上選項不多,因此也難是做客聚會的點心首選。在日本,洋芋片的角色早已超越「零食」類別,不只是解嘴饞的日常食品,更多了趣味體驗、文化載體、社交工具的定位。尤其在後疫情時代,日本各大零食品牌紛紛升級洋芋片的市場定位,將它從平價量產的速食品,轉化為具備「品質」、「地方特色」、「話題性」與「社交參與」的複合性商品,甚至路上比比皆是洋芋片的大型商業看板,這背後可是不少行銷與品牌策略在運作呀!

品牌升級開啟市場新篇章

日本洋芋片市場一直由兩大品牌主導:カルビ(Calbee)與湖池屋(Koikeya)。當市場競爭品牌多、通路選擇增加、消費者越來越在意「吃了什麼?為什麼吃?」,品牌便從「多口味」與「大包裝促銷」的競爭,轉向以品質訴求、文化連結與情感行銷為核心的新市場策略。我認為最具代表性的例子之一,是湖池屋在 2017 年推出的「KOIKEYA PRIDE POTATO」系列。這個系列不再走傳統便宜量產的路線,而是用日本產馬鈴薯(應該是馬鈴薯是該縣市出名農作)、天然鹽或特色鹽、與職人工法等等極豐富的企劃主軸。同時也全面進行品牌形象升級,有別於傳統零食包裝,推出可站立式的新型態包裝,顯著地把洋芋片的身價從藍領拉到了白領,營造「洋芋片界的高級品」形象,更以接近兩倍的價格販售等進行了「一番操作」。這是一種「重新定義零食價值」的品牌策略,直接回應了當代日本消費者對食品「安全、講究、感受被尊重」的心理需求。

Calbee KOIKEYA PRIDE POTATO 系列產品
Calbee KOIKEYA PRIDE POTATO 系列產品 圖片來源/林唯哲

從地方文化到社群企劃,持續創造產品新體驗

從市場上的企劃觀察來反推日本洋芋片操作可得知,光靠好吃不再足夠。消費者想要的是「有趣、新體驗」,因此不少品牌以此作為核心企劃,除了光近五年的洋芋片創意企劃真的是說不完的精彩,定番的企劃也是不可少。如 Calbee 推出一個為期數月的「47 都道府縣限定洋芋片企劃」,針對每個縣市開發在地特色口味洋芋片。這跟前篇所寫的泡麵的商業企劃有著異曲同工之妙,畢竟一次就能享用日本各縣市在地風味應該是個永遠不敗的企劃呀!此外再邀請在地民眾參與命名與票選等行銷活動,這種做法創造了極高的社群熱度與收藏價值,不僅擴大了品牌聲量,也讓洋芋片變成具有文化意義的「紀念品」。

延伸閱讀:泡の企劃:泡麵裡的品牌學與日本商品設計力

Calbee「47都道府縣特色口味洋芋片」
Calbee「47都道府縣特色口味洋芋片」 圖片來源/日本觀光局 Facebook

另一類策略則是品牌在社群媒體上鼓勵「吃法提案」與「混搭玩法」。湖池屋早在多年前就提出了像是將洋芋片當作漢堡夾層、加入茶泡飯、搭配甜點等吃法,大量網民在社群上分享創意,甚至民間發展出洋芋片社群等。這類操作不只活化了舊商品,也將產品週期拉長,讓品牌能持續與年輕族群對話。當然,我認為這些是短效且暫時性的行銷點子,要建立品牌力還是得回到更日常需求的企劃。所以我們能看到湖池屋近年大幅重塑品牌形象,最明顯的變化在「重新定位」與「包裝設計」。以「PRIDE POTATO」為首,品牌不再使用傳統零食的視覺語言,而是以極簡、現代設計為基調,強調「這是大人的零食」、「可以送禮的零食」、「可以擺在選物店的洋芋片」。這樣的視覺語彙成功讓產品從便利商店的貨架跳脫出來,進入生活風格店、超市選品櫃、也有與地方職人工藝品牌做聯名。品牌形象的氣質提升,讓洋芋片從「平價零食」躍升為一種「品味的象徵」。

研發創新:從聯名到食感設計,搶佔消費者心智

近幾年,「聯名」也成為日本洋芋片行銷的重要戰略。一方面是與異業品牌合作推出限定風味,如湖池屋去年與知名清酒品牌「酔鯨」聯名的純米吟釀酒搭配洋芋片的高級商品,這夠意想不到了吧!另一方面則與動漫、藝人等聯名創造「粉絲向商品」,成功打入年輕市場。Calbee 和湖池屋紛紛都與動畫《寶可夢》、《咒術迴戰》等合作限定包裝,讓粉絲為了「收集角色包裝」而回購;甚至有品牌直接與 Loft、無印良品等通路合作「設計感款洋芋片」,進駐選品店銷售。這些聯名企劃背後的商業運作是品牌之間的價值交換與社群流通,讓原本單一通路商品獲得進入新消費場域的機會,也創造出「非日常」的行銷能量。

除了視覺與聯名,日本品牌也高度重視「食感」作為產品差異化的核心。如湖池屋知名的「厚切三層波浪」系列、Calbee 研發多孔洞烘烤,讓咀嚼時的口感更酥脆,並賦予每個系列產品不同的體驗設定,如「更適合搭啤酒」、「入口即化」、「可以慢慢吃的洋芋片」。食感的差異不只是技術層面,也延伸到消費情境的定位設計。誰會吃?在什麼時候吃?這包洋芋片是什麼樣情緒下想吃的?品牌開始從「味覺設計」邁向「場景設計」,這也說明了為何日本洋芋片能持續在高度競爭中維持新鮮感。多種口感變來變去,總是能讓消費者找到自己最喜歡的洋芋片狀態,像我自己就偏愛湖池屋的「奢侈的厚切」系列,已經到幾乎每天都得來一包的需求。

洋芋片可以誇張的說是一種文化策略產品呀!日本洋芋片市場的成功,關鍵不只是產品開發的速度與包裝的創意,而是在於品牌對於消費者文化變化的敏銳反應,以及對「參與感、社交性、收藏價值、質感」等等這些深層需求的理解與運用。不再把洋芋片當成超商商品,而是當作可以進入居家風格、社群文化、地方創生、甚至是禮品經濟的「文化策略商品」。而這正是品牌在看似飽和的商品市場中,開拓出全新溝通方式與價值創造的關鍵。

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

我還不是會員, 註冊去!
找有趣、有用、有意義的大小設計事...
Vol.153
Vol.153 現在暫停!為自己設計一場休息

4 個步驟 ╳ 12 種休息的設計,展開自我修復的 20+ 練習——獻給所有用盡全力的你。

© 2025 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓