在商業設計的日常裡，設計師時常扮演著解題者的角色，於既有框架內精煉重點、揮灑創意。但是否存在另一種可能：讓設計本身走向主導，成為驅動價值的起點，而非僅是回應價值的方法？
「我們想做一些框架以外的事。」NOVA DESIGN 設計團隊如此說道。這一次，他們跳脫過往在抽象願景或具象規格中發想的慣性，自主發起內部代號為 OOB（Out of Box）的企劃 ——「所有圖鑑 The Catalog」系列。攜手長期合作的夥伴台灣農林，他們嘗試走向以設計引導產品企劃的路徑，讓原本僅具短暫生命的包裝，躍升為具實用性且值得收藏的作品。
拆解盒型的框架，讓包裝成為長久陪伴的收藏品
談起包裝設計，最讓人直接聯想的不外乎是禮盒，「我們多數承接的案子，無論是經濟效益上的考量，或是人們長期以來的使用習慣，都以盒型居多。但盒子通常都被視為可被丟棄的，把包裝拆掉之後，下一步就是回收。」浩漢品牌設計負責人傅及奕觀察到傳統包裝生命週期過於短暫的痛點，也點出設計師在既定規格與客戶需求的框架之下，往往難以將創意發揮到極致，便以「延長包裝存在」為起點，展開由NOVA DESIGN主動發起、以「設計」作為主導的企劃專案。
有了雛形後，團隊開始尋覓過去密切合作的夥伴，選擇主動向台灣農林提案，「一路合作至今，我們感受得到台灣農林是具有開放心態的品牌，這次他們聽完企劃後，很快就決定要一起實踐。」適逢 2026 台灣設計展即將到來，台灣農林大溪老茶廠將參與展出，雙方便決定以茶包為本體，讓包裝及產品本身，都成為吸引人們購買的動機。
「除了產品，附加價值也是吸引人們購買的原因之一，像買週邊是為了包裝、買唱片是為了偶像照片...等。」為了賦予包裝附加價值，視覺設計師賴俊穎從自身經驗出發，因應近年常出國需要行李清單，同時呼應桃園航空城計畫，打造讓包裝紙攤開後似一張海報、能掛在家中展示的「飛行圖鑑」，捨棄了具數位感的向量線條，採用帶著溫度的手繪風格，搭配汲取自大溪老茶廠窗戶的溫潤大溪藍，使其化為親切且帶有家飾質感的藝術海報。
值得一提的是，在與台灣農林的討論之間，設計團隊得知未來一年「飛行圖鑑」將用於學童校外教學的計畫，因此，特別在海報背面加入了摺紙互動體驗，讓包裝也富有教育意義。「小朋友家裡可能沒有喝茶的習慣，也未曾接觸台灣茶文化，我們希望透過設計與互動，讓他們有機會認識老茶廠，擁有跟平常 3C 生活不一樣的選擇。在開放的自然場域之中，摺飛機、在草地上玩，用快樂的方式接觸這片土地。」浩漢設計品牌策略總監吳文琦說道。
當孩子一次次擲出紙飛機，包裝便成為連結上一代童年記憶與親子互動的實體情感載體，也讓原本拆完即丟的包裝紙，延續成孩子與這片土壤實際對話的媒介。
以圖像溝通，結合細緻選紙工藝考驗
「所有圖鑑」的第二款作品，則將目光投向南投鹿篙咖啡莊園。因應較為成熟的客群，浩漢產品設計團隊將主題轉為日月潭漫遊清單，以「漫旅圖鑑」記錄纜車、船票等在地必訪體驗，「背面摺紙設計的難度也比較高，有日月潭具代表性的九蛙疊像，還有不同船型的摺法。」視覺上選用呼應 2026 台灣設計展主要色系，以粉色搭配綠色的對比，展現出與大溪老茶廠截然不同的地方風情與包裝細節。
以設計主導、兼具多重功能的包裝設計，背後是極其繁複的紙材實驗與圖像轉譯。例如，為讓包裝具備完整度，在紙材選用上，視覺設計師堅持不採用印刷染色，選擇本身即具備色彩、並帶有些許光澤的凝雪映畫紙，確保摺痕溫潤而不具破壞性；內裡色紙則特別挑選日本 NT 元素紙，不僅有多種顏色，紙材質地也較為有機，增加觸碰時的層次與手感，讓摺紙的過程本身也成為一種細膩的體驗。
而此回設計最大的考驗，在於圖像化的繪製過程。品牌設計負責人傅及奕表示，「我們認為圖像是最通用的設計，不管語言是什麼、教育程度如何，看到圖像都能輕易理解內容。」為此，背面的摺紙教學盡可能將文字量降到最低，全靠圖像說明。團隊必須先把每一種紙飛機或摺船步驟親手摺過數次，再將複雜的手部變化轉化為圖示，「我們甚至邀請其他部門的夥伴進行盲測，計算每個人摺出一支飛機的時間，並統計在哪一個步驟大家開始迷惘。」
從非常規的紙材尺寸計算、茶包與咖啡包的包裝空間，到摺紙教學的精準度，每一次細節調整，都是為了讓包裝與使用者，能夠擁有更長遠的共處時光。
從被動解題到主動企劃，讓設計成為開啟新商業價值的核心能量
「所有圖鑑」系列得以順利落地，除了仰賴設計與行銷團隊的創意，台灣農林的相輔相成也功不可沒。不僅特意為此開設一條產線，製作符合設計需求的茶包尺寸；在品牌置入的拿捏上，雙方也展現了默契，將品牌元素轉化為畫面中的隱藏彩蛋，如大溪廠房的建築造型、鹿篙手沖咖啡的意象等，低調而幽默的呈現，反而讓使用者在發現的瞬間會心一笑，也使這次企劃跳脫了實驗性質，表現出能開拓新族群、創造新商業價值的設計力。
浩漢產品設計品牌策略總監吳文琦表示，未來「所有圖鑑」將成為能夠長期延續的企劃系統，除了攜手台灣農林，也希冀能與更多不同領域的品牌跨界合作。他們透過「所有圖鑑」證明了，設計的價值遠不止於服務產品、修飾視覺，更能從零開始，勾勒出產品的靈魂、故事與商業潛力。
「雖然投入的心力多了不少，但過程中帶來的挑戰與樂趣，都讓設計這件事變得更好玩了。」大家笑著說道。或許，只要願意相信設計的引導力，商業與藝術性之間，終究能找到動人的交集，而當設計師不再被動等待題目，勇於提出自己也深受吸引的企劃時，那份純粹的熱情自然能穿透作品、打動品牌，最終如漣漪般，擴散至你我手中。
採訪・撰文／洪采姍
