如果有一天，你可以訂製一個百分之百理解你、不會背叛、不會爭吵，永遠在需要時給予回應的完美伴侶，你會願意和他共度一生嗎？這不是科幻電影的開場，而是 2026 TTXC 台灣文化科技大會拋給觀眾的一道選擇題。
當生成式 AI 迅速進入工作與生活，人們談論的早已不只是效率與生產力。從聊天、傾訴、尋求安慰，到 AI 伴侶與虛擬戀愛，科技正悄悄跨過工具的邊界，進入人類最私密、也最難被量化的領域——情感。
今年 TTXC 以「All In AI。AI 次元：共生時代」為題，沒有急著展示 AI 還能「做到什麼」，而是把問題轉向人自身：當機器愈來愈像人，我們是否也正在重新理解，什麼才是人的價值？
把愛情帶進演算法，一場發生在 2050 年的婚禮
「我們不知道 AI 會怎樣改變世界，但我們知道，它已經改變我們。」高雄市文化局長王文翠如此形容此刻的人與 AI。在她看來，當 AI 開始學習理解、回應甚至模擬情感，它所改變的便不只是個人的生活習慣，也可能進一步牽動家庭、社會制度，以及人們對「愛」與「關係」的想像。
因此，今年由駁二藝術特區策畫的《YES, AI DO.》將時間推進至 2050 年，打造一座「情感交易所」。視覺暨空間設計由生活起物操刀，互動設計則由如牧創新打造，攜手模擬出一座沉浸式的未來生活想像。觀眾不再只是觀看展覽，而是親自走進一場與 AI 的關係實驗：從孤獨指數掃描、AI 伴侶配對、虛擬關係認證、宴客觀點乾杯，直到最後做出選擇。
「交易所」刻意製造了一種矛盾。愛向來被想像成不可計價、無法取代的存在，但現實裡的親密關係，卻充滿磨合、等待、失落與不可預測。如果演算法能依照偏好，為你打造高情緒價值、低衝突風險的「最佳伴侶」；如果陪伴可以訂閱、關係可以隨時替換與止損，那麼我們得到的究竟是更理想的愛，還是一種被最佳化的情感商品？
參展藝術家黃贊倫、設計總監曾熙凱從不同的觀看位置帶領觀眾進入其中。前者透過錄像作品，讓觀眾置身一段看似完美的虛擬關係，從自身的感受與經驗出發，思考自身的選擇；當理解、陪伴甚至情感回應都可以被設計與調節，我們又該如何重新理解「愛」以及「人」本身的定義？後者則透過跨領域專家學者的訪談影像，將視角從個人的情感經驗向外展開，從不同專業與社會面向，重新檢視 AI 介入親密關係後，可能牽動的個人選擇、關係定義與未來社會樣貌。
展覽沒有急著回答，而是讓 AI 先交出它的「最佳解」，再把問題留給每一位觀眾。
虛擬並非虛妄，我們真正依賴的是 AI，還是「被理解」的感覺？
如今虛擬世界中，「共生」與「依賴」之間的界線，變得更加曖昧。《YES, AI DO.》宴席單元策展人曾熙凱認為，今日人與 AI 的情感交換其實並不對等：「我們用金錢、算力去交換情感反應。」然而，這不代表發生在虛擬世界裡的感受就是假的。
當現代生活壓縮了真實社交的時間，孤獨與「社交飢餓」成為日常，AI 或許正成為一種即時的情緒代償。也因此，展覽邀請婚姻法律、心理學、哲學、神經科學、社會學及 AI 伴侶研究等不同領域的專家學者加入對話，帶給觀眾在是否接受 AI 介入情感的表層下，更進一步的思考。
其中一個值得思考的觀點是：「虛擬並非虛妄。」無論 AI 是否真的具有意識、是否真的懂得愛，當一個人在互動中感受到理解、陪伴甚至被接住，那份經驗對他而言，就可能是真實的。因此，真正的界線或許不在於「能不能愛 AI」，而是我們在與 AI 互動之後，是否仍保有回到現實、面對他人與不完美關係的能力。又或者，在 2050 的世界，我們的社會倫理及法律框架，會因為 AI 而產生巨大的改變。
當 AI 愈來愈像人，人更需要保留那些「沒有效率」的事
AI 能生成影像、文字、設計，也能模擬情緒。當效率與精準逐漸交給機器，人還剩下什麼？藝術家黃贊倫反而把目光放在那些曾被效率社會視為缺陷的事物：緩慢、錯誤、重複、猶豫、失敗與徒勞。當科技可以更快完成一件事，人仍選擇反覆描繪、修改與嘗試，這些看似沒有必要的時間，或許正是「人」持續生成自己的過程。
曾熙凱也從設計提出相似的觀察。當 AI 逐漸接手技術性的工作，設計真正重要的能力，不再只是熟練操作工具，而是理解問題、建立策略，以及透過身體與五感感知世界。他提到與日本設計團隊 we+ 交流時共同認同的一句話：「設計，最後還是要從『手』開始。」
這或許也是 2026 TTXC 最耐人尋味的地方。它談 AI，最後卻不斷回到「人」。當機器開始學習如何像人，我們真正需要練習的，也許不是如何比它更快、更精準，而是重新辨認那些無法被最佳化的部分——愛一個人的不確定、創作時的徒勞、身體真實的感受，以及明知道沒有「最佳解」，仍願意做出選擇的能力。
在 AI 次元全面展開之前，TTXC 沒有替未來下定論，而是邀請我們先走進那個可能的未來，再回過頭問自己：當完美可以被演算，我們還願不願意擁抱真實的不完美？
當科技不只被觀看，而成為一種身體經驗
從《YES, AI DO.》到 XR DREAMLAND、DigiWave、MUTEK × TTXC，今年 TTXC 延續的策展方向，是讓科技從展示櫃裡走出來，成為觀眾可以進入、參與甚至共同生成的經驗。另一檔展覽《時空任意門》，則把原本藏在電影鏡頭背後的 LED 虛擬攝影棚、即時運算與虛實製作流程，帶到觀眾眼前。虛擬製作像是一扇真正的「任意門」：創作者不必再問「去哪裡找到這個場景」，而能開始思考「我要如何創造這個世界」。
1945 年的高雄、鄭問漫畫中的奇幻宇宙、記憶裡的一個房間，都能在虛擬場景裡被重新召喚。展覽更將蛋堡 MV 中的「日本房間」從影像帶回實體空間，讓觀眾真正走進其中。真實空間成為影像，影像又回到現實，虛與實在觀看過程中反覆交換位置。科技於是不再只是設備與規格，而成為創作者重新組織時間、空間與記憶的方法。
𝟤𝟢𝟤𝟨 𝖳𝖳𝖷𝖢 台灣文化科技大會
展會時間：𝟣𝟢.𝟫 - 𝟣𝟢.𝟤𝟨
活動地點：高雄駁二藝術特區
展會官網：https://ttxc.moc.gov.tw
