她在《Casa Brutus》 12 年!專訪設計師村手景子:設計要有「第一讀者」的自覺

2020/04/08
郭思妤
她在《Casa Brutus》 12 年!專訪設計師村手景子:設計要有「第一讀者」的自覺
© 冨樫実和(だしフォト)
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曾任《Casa Brutus》設計師長達 12 年的村手景子,與我們分享自身經歷、在《Casa Brutus》的見聞,以及設計上的重要突破。

喜歡日本雜誌、關注生活風格的人們,相信對《Casa Brutus》是如數家珍,《Casa Brutus》隨著每一期的主題,帶領我們領略頁頁精彩的建築、咖啡、書店,在完美整合的圖文故事之間,我們多了對生命的想像、對生活的期待。

而今天的主角村手景子小姐,正是曾任職於《Casa Brutus》長達 12 年的設計師,她為我們揭曉自己的設計旅程,在《Casa Brutus》習得的技藝,也分享了身為設計師她最大的突破。

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© 冨樫実和(だしフォト)
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在《Casa Brutus》期間,村手景子負責第 56 - 200 期的設計工作。 攝影/侯俊偉 ©Shopping Design

從話劇社找到人生方向

出生於日本新潟縣,村手景子家族是經營 400 年之久的寺廟,家附近有片一望無際的田園。從小喜歡畫畫的她,因為高中時加入話劇社的經歷,讓她悟出「設計而非藝術」才是她所追尋的志業。

有了站在舞台上的經驗,村手景子了解到,透過演員、服裝、舞台設計、音樂、燈光拿捏出良好的平衡,可以把感動帶給觀眾。各方元素綜合而成的「平衡」,對她而言,就是設計在做的事情。

村手景子
村手景子為書籍《TAIWAN FACE》操刀設計。 © 冨樫実和(だしフォト)

下定決心,成為雜誌設計師

進入長岡造形大學深造時,村手景子向日本字體設計第一把交椅 小泉均老師學習字體設計,從中體會到文字設計的奧妙與樂趣。當時的小泉老師身兼日本雜誌 SD 的封面設計,看到老師的作品,她在心裡默默許下願望,想跟老師一樣成為雜誌設計師、從事文字設計工作。

CAP:人生中無可取代的 13 年

畢業後的村手景子,首先任職於一間商業雜誌,2003 年獲得縱橫日本雜誌界的 CAP 的工作機會。回想起當年的面試,現在還是覺得有點害怕。大名鼎鼎的 CAP 藝術指導藤本泰只問了她喜歡去哪裡逛街、買衣服,閒暇時間做些什麼,一個月後就收到錄取通知。

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由村手景子負責設計的《Casa Brutus》封面,左邊是 2010 年 1 月號《建築、設計 Best 100》,右邊則是 2011 年 7 月號《理想生活用品專門店導覽特集》。 ©Shopping Design

一開始被分配到《Vogue Japan》團隊,一年半後加入 Casa Brutus 團隊。在村手景子心中,在 CAP 的日子是她「人生中無可取代的 13 年」。她學會了 CAP 層次分明的設計風格,曾獲得設計封面的機會,後期也全權負責《Casa Brutus》文化版小冊子 A Wall Newspaper 的設計編排。

雜誌就像是一顆記憶膠囊

她形容,雜誌就像是裝盛文化、時空的記憶膠囊。村手景子認為,雜誌美術的角色是負責為雜誌創造風格、創造一本雜誌獨有的世界。她也引述藤本泰先生的話:「設計師就是進行設計工作的編輯」。

一直以來,她並不會從特定的元素來評斷雜誌的好壞,也不會聚焦在某個細節上,反而藉由一本雜誌從封面到封底的「流暢度」作為標準。「也許很多人想當設計師,他們也都能做出漂亮的獨立作品,但要讓圖文順暢流動,這難度非常高。」

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在 2014 年 8 月號的《Casa Brutus》當中,由村手景子負責的頁面,透過畫面呈現有班尼迪克蛋的美好早晨。 ©Shopping Design

村手景子強調,設計師要有身為「第一讀者」的自覺,用這樣的目光跟標準去看文章的內容安排,思考圖片需不需要圖說?要用嚴格的目光跟標準檢視,有沒有任何地方會讓讀者的理解有困難。設計師也該以編輯的角度去思考一篇文章的出發點,進而決定視覺方向。

總而言之,不論是做什麼樣的設計,或是大幅改變版面設計(layout)之前,村手景子最注重的都是「思考」,唯有透徹清晰的思考,才能成就感動人心的畫面。

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對村手景子而言,設計之前的思考是最重要的步驟,她很享受這樣的過程。 © 冨樫実和(だしフォト)

在《Casa Brutus》破繭而出的突破

在《Casa Brutus》期間,雜誌每年都會製作米蘭傢俱展的報導,而 2011 年經歷的挑戰,帶給村手景子前所未有的突破。那年全球經濟蕭條,即使是知名家具商也受到影響,難以做出華麗的傢俱,負責出訪家具展的的編輯因此取材困難,找不到有亮點、引人共鳴的物件來報導。在這樣的情況之下,單元封面的產出也成了難題。

從米蘭回來的編輯拿了 2 張照片,指著照片中的氣球板凳對村手景子說,「這很逗趣可愛,請用來製作單元封面吧!」這樣的素材對於單元封面的製作並不足夠,她甚至心想:大事不妙了!

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利用僅有的素材,村手景子讓設計師乘著氣球降落在米蘭傢俱展展場。畫面變得有趣、令人眼睛一亮,原本「普通」的感覺都不見了。 ©Shopping Design

幾經苦思後,村手景子設計出這樣的畫面:綁著氣球的設計師,飛進了滿是板凳的展間。「在這次之前,我擔心自己只能做出漂亮的畫面,但卻少了些什麼,在這次之後,我知道自己有能力讓畫面生動起來。」有了這次的突破,村手景子對自己信心大增,越來越勇於嘗試,也更擅長用畫面說故事。

成立個人工作室 TE KIOSK

離開 CAP 之後,村手景子成立了自己的個人工作室 TE KIOSK,主要以平面設計、插畫、藝術總監等形式接案。她為品牌打造 logo、設計企業識別系統,也操刀過裝幀設計,她將在雜誌產業十多年累積的養分,沈澱幻化為簡約洗鍊的視覺。

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2015 年村手景子在北投咖啡廳 Cafe Solo Singer Life 舉辦了在台灣的第一次個展,圖為個展展出,由村手景子設計的北投地圖。 ©冨樫実和(だしフォト)
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©冨樫実和(だしフォト)
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與 Manupaper 合作「可重複使用」的便利貼。 ©Janny Suzuki
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為台灣加拾襪子設計的刊物《+10》 ©冨樫実和(だしフォト)
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©冨樫実和(だしフォト)
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書籍裝禎設計作品——《犬と暮らす》、《猫と暮らす》 ©冨樫実和(だしフォト)
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©冨樫実和(だしフォト)

多次造訪台灣的村手景子,足跡遍布台北、台東、花蓮等地,她曾在北投風格民宿 Solo Singer 辦過小型個展,也為加拾襪子設計刊物。今年原本計畫來台灣開辦工作坊,但時值新冠肺炎疫情期間,旅行不易,她殷殷期盼著下次的台灣行,也積極學習中文,期待與更多台灣朋友們分享她豐富的設計思想。

村手景子
官網:https://bit.ly/2x1cbaz

Te Kiosk
IG:https://bit.ly/34hD6Ln

特別感謝/薄霧書店、Boven 雜誌圖書館

11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐

2026/10/10
Shopping Design
11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐
圖片來源/Shopping Design
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瑜悅設計、水色設計、饗賓餐旅、叁式的品牌體驗學!如何將品牌體驗轉化為深植人心的品牌記憶? 4 大視角探討設計如何回應商業需求、以體驗傳遞品牌價值。

如何將每一次品牌體驗,轉化為深植人心的品牌記憶?

當品牌溝通不再局限於視覺與文字,「體驗」正成為品牌引發好奇、創造差異的關鍵!從空間氛圍、喚起記憶的氣味,到觸動共鳴的互動設計,品牌該如何串聯各個接觸點,創造值得停留、參與及記憶的消費體驗?

本課程聚焦「品牌轉譯、空間設計、感官建構、互動體驗」4 大核心,從品牌理念與商業脈絡出發,結合跨域實戰觀點,掌握「以設計傳遞品牌價值」、「以體驗創造情感連結、驅動商業」的關鍵思維!

≣ 課程對象
➀ 品牌經理人、企業主、創業家 - 以差異化經營立基市場,擬定精準的品牌策略與決策
➁ 設計師、創意人 - 拓展跨領域設計思維,將品牌理念轉化為具感知力的體驗設計
➂ 整合行銷公關企劃 - 找到對的市場溝通切角,完整傳遞品牌訊息
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※ 8 人以上企業團報歡迎來電洽詢 :02-8773-9808#270 徐小姐

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♦ Part1 【品牌轉譯】 09:30-11:00

品牌重塑的設計策略思維

講者:黃國瑜/瑜悅設計 創辦人

≣ 學習重點
• 洞察商業脈絡提煉視覺語言
• 拆解品牌重塑的設計取捨
• 整合跨接觸點的品牌體驗

星宇航空_機上菜單.png
瑜悅設計以星宇航空的品牌精神為核心,將「無重力」概念融入機上菜酒單設計,透過懸浮的食物攝影、呼應機艙氛圍的色彩與細膩的視覺編排,營造宛如置身星際的用餐情境。 圖片來源/瑜悅設計
王品牛排_品牌重塑
面對經典品牌如何與新世代重新對話的課題,瑜悅設計協助王品牛排重新梳理品牌核心,從識別系統、視覺語言到整體品牌形象進行更新。在保留王品長年累積的高端餐飲印象之餘,導入更俐落、當代的設計語彙。 圖片來源/瑜悅設計

≣ 【瑜悅設計】品牌設計作品
星宇航空菜單設計、王品牛排品牌重塑、康橋商旅品牌重塑、Gastro Medica 品牌識別、貓將壽司品牌識別、麥拉倫 2025 春節禮盒、態芮 TAÏRROIR 品牌識別、太子油飯品牌重塑、Peachy Smile 品牌識別與包裝設計

≣ 講者簡介
瑜悅設計 Transform Design 創辦人黃國瑜 Leo Huang。從創立公司至今,持續專注在品牌規劃的專業範疇之中,對於品牌擁有自己獨特的見解。擅長掌握企業與品牌的樣貌,找出事物的本質並提出解決的方案。他帶領著瑜悅設計團隊,創造出無數優秀的作品,並榮獲許多國際獎項的專業肯定。無論是為品牌創造一個更好的解決策略,或是執行令人興奮的設計方案,他都會秉持著專業的態度竭盡所能地去實踐。

≣ 延伸閱讀
視覺不是唯一鑑別,體驗思維需被層層引導——專訪 StudioPros 設計總監 李宜軒 ╳ 瑜悅設計創辦人 黃國瑜

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♦ Part2 【空間設計】 11:15-12:45

空間作為品牌轉譯的載體

講者:林正斌 / MIZUIRO 水色設計 共同創辦人

≣ 學習重點
• 品牌價值的空間語言轉譯
• 以動線與情境鋪陳體驗節奏
• 體驗到營運的設計整合方針

吉合製茶
水色設計為吉合製茶打造兼具品牌識別與空間體驗的整體設計,延續茶文化的溫度與質地,透過紅磚色、木質與簡潔幾何語彙,塑造鮮明又親切的品牌場域。 圖片提供/水色設計
水色設計操刀的 KAPISIU 咖啡岫,以空間設計重新詮釋咖啡館的品牌氛圍。透過材質、色彩與光影的細膩搭配,營造兼具現代感與溫度的場域。 圖片來源/水色設計
CAFE!N
水色設計曾為多家 CAFE!N 門市進行空間設計,依據不同基地條件延伸品牌鮮明、俐落的視覺語彙。從街角店型到建築量體,透過極簡立面、材質對比與清楚的識別配置,讓每間門市保有一致品牌感。 圖片來源/水色設計

≣ 【水色設計】空間設計作品
吉合製茶、KAPISIU 咖啡岫、CAFE!N、海邊走走、GŪLŪ GURU、PAZZO + BRUN、MANO MANO、或者新州屋、YUTUZU wagashi 柚子和菓子

≣ 講者簡介
水色設計 MIZUIRO 共同創辦人。曾赴日深造空間設計,累積日本設計實務經驗。作品涵蓋吉合製茶、咖啡岫 KAPISIU KOFFEE、不同型態的 CAFE!N 等空間。擅長以空間細節與日本設計思維,打造具品牌識別的空間體驗。

≣ 延伸閱讀
設計 CAFE!N 多間店舖:從空間書寫不一樣的城市日常——專訪 MIZUIRO 水色設計總監 林正斌

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♦ Part3 【感官建構】 13:45-15:15

以沉浸感官設計深化品牌記憶

講者:劉世勳 / 饗賓餐旅集團 副總

≣ 學習重點
• 從客群與情境定義體驗方向
• 五感與服務深化品牌印象
• 多品牌經營的體驗差異化策略

饗 A Joy_圖片
饗賓餐旅集團以多品牌經營策略,打造涵蓋精緻餐飲與多元聚餐情境的美食版圖,旗下擁有「饗食天堂」、「旭集」、「饗饗」等品牌,更推出高端餐飲品牌「饗 A Joy」,選址台北 101 高樓層,融合台灣風土、當代美學與精緻料理,創造獨具特色的感官饗宴。 圖片來源/饗賓餐旅集團
Urban Paradise_圖片
饗賓餐旅集團近年陸續推出全新餐飲品牌,「URBAN PARADISE」以都會時尚為靈感,結合繽紛光影與摩登設計,營造自在愜意的餐酒氛圍。 圖片來源/饗賓餐旅集團

≣ 【饗賓餐旅集團】旗下品牌
饗 A Joy、INPARADISE 饗饗、旭集、URBAN PARADISE、旨醞、饗食天堂、果然匯、小福利麻辣鍋、朵頤牛排、開飯川食堂、饗泰多、真珠、貓將

≣ 講者簡介
沉迷於餐飲世界的設計人,致力於將天賦樹都點開的斜槓中年。相信吃是最平凡卻又最能撫慰人心的行為,所以竭盡所能的創造能讓大家滿足的美好餐飲體驗。藉此不斷豐富自我人生的體驗,所以在發胖的路上不曾回頭。

≣ 延伸閱讀
成功打造饗 A Joy、旭集後,饗賓集團的下一步是? ——饗賓集團副總 劉世勳談:夠好的體驗

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♦ Part4 【互動體驗】 15:30-17:00

從觀看到參與的互動體驗設計

講者:曾煒傑 / 叁式 ULTRACOMBOS 共同創辦人

≣ 學習重點
• 使用者體驗的行為設計思考
• 以互動回饋引導持續參與
• 科技媒介的選擇與現場應用

《淡江大橋工程美學特展》由叁式策劃,叁式邀請建築團隊 ZHA,將原本只留存於數位載體中的橋塔設計模型,透過 3D 列印實體化,帶領觀者走進極簡橋體背後的工程現場。 圖片來源/叁式
綠美圖數位漫遊
叁式為臺中綠美圖打造數位漫遊系統,將館內展覽、作品與空間資訊轉化為可自由探索的互動介面。觀眾能透過作品之間的關聯脈絡延伸瀏覽,在非線性的探索過程中,建立屬於自己的觀看路徑與藝術體驗。 圖片來源/叁式
叁式_世博、海洋館
叁式曾參與大阪世博與海洋館的沉浸式體驗設計,透過大型影像、空間聲光與數位內容,將自然、海洋等主題轉化為具包覆感的感官場景。從觀看到行走其中,讓觀眾以更直覺、沉浸的方式感受內容與空間之間的連結。 圖片來源 /叁式

≣ 【叁式】互動設計作品
臺中綠美圖數位體驗、淡江大橋工程美學特展、台中海洋館數位沉浸體驗、2025 大阪世博《山、雲與我們》、DigiWave DdDd、《透・南城》、工研院史料文物館、《破力 The Bold》、自行車文化探索館數位體驗、Gogoro MixDance、2020 台灣設計展《城市終端機》

≣ 講者簡介
叁式共同創辦人,現任總監。叁式是一個在藝術與設計光譜中探索數位可能的團隊。因為相信卓越的作品來自於不同領域間的化學反應, 於是集結開放、多元與創新精神的各式專業人才, 企圖打造科技才得以成立、而不過時的體驗。

≣ 延伸閱讀
將數位科技融入體驗設計!「叁式」曾煒傑從鋪陳、共感等面向親解 2021 DigiWave 幕後策展思維


≣ 報名資訊
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時間:2026.11.12(四)09:30-17:00(09:00 開放報到)
地點:張榮發國際會議中心(台北市中正區中山南路 11 號)

≣ 報名須知
※ 課程皆附贈午餐及茶飲。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求 (如更改統編、更改品名、同筆訂單開立多張發票...等) ,敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於課程開始日前 8 個工作天告知,我們將收取課程的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。課程亦提供名額保留,請於課前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他課程有興趣可轉移至該堂課。
※ 主辦單位保留課程大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

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