誰かの生き方が、気づきになるような
ライフスタイルに、心地いい刺激を、
感じるような 媒体にありたい。
（從雜誌發現某人的生活方式，是自己心生嚮往的life style，因而產生舒心的感動，我們希望成為這樣的媒體。）
上月舉行的第三屆島作市集本次因應「選物的態度」主題，特別邀來了日本生活風格雜誌《nice things.》的總編輯——谷合貢，難得登台分享他的編輯與選品之路。《Shopping Design》也有幸能夠專訪到谷合貢總編，平時都是他在雜誌裡講故事，這次換我們來說說谷合總編的故事。
若要形容初見谷合總編的第一印象，該怎麼說呢？用紙本來比喻的話，比起雜誌，他更像是一篇散文，或是詩集，話語精簡而質樸，優雅地刻寫日常瑣事。當天他身穿橘駝色麻質上衣，臉上掛著淺淺微笑，說話總是緩緩的不疾不徐，像是修道者，沒有大太情緒的波動，但談起雜誌，他帶點滄桑的語調，說的內容又是極為濃烈，媒體的責任、雜誌的使命，引得我們連連點頭，讚嘆又佩服不己。
為了出版心中理想的雜誌，25歲即獨立創辦出版社Medium
谷合總編出身自九州長崎縣西部的五島列島，高中、大學都在福岡就讀，在學期間已經萌生了寫作的興趣，想寫東西的慾望，引著他前往東京，從大出版社轉投入一間製作專門領域雜誌的小公司，但寫著寫著，他發現原稿用紙上的字句，逐漸喪失了自我的個性，於是冒出個想法：「那就出版自己的雜誌吧！」念頭一出現，毅然決然的獨立，年僅25歲即創辦了出版社Medium，回想來，已經是30年多前的事了。
雖然谷合總編謙稱說當時創立出版社只是「有勇無謀」之舉，但在我們看來，他已經充分掌握了媒體的原創性，首先是出版了跨海文化專題的雜誌，接著陸續刊行了街頭潮流雜誌《Ollie》、《GRIND》與《PERK》，這些刊物都著眼於年輕世代，那個還未被齊頭式成人社會教育磨損，保有自我獨創性的純粹階段。正如同Medium的創社理念，他希望雜誌媒體乘載著是改變社會的意識，超越一般情報資訊的擠塞，與賺錢牟利的工具。
雜誌的意義是什麼？關於《nice things.》的創刊
談到「紙本雜誌的意義」谷合總編說，這是他在出版業界30個年頭，仍然在探索、尚在追尋的事情。因為雜誌的文學性既不如小說，娛樂性不似音樂、藝術、電影，資訊性更比不上網路快速，也並非生活中不可或缺的事物，那麼「雜誌存在的意義究竟是什麼？」他將這個複雜問題的摸索過程，具體實現在一個答案，也就是《nice things.》這本雜誌上。
《nice things.》的前身是名為《Body +》（2005年創刊）的美容瘦身主題雜誌，2015年後才換新裝，改版成為《nice things.》。未改版前，已經看得出來以健康、生活風格為概念的選品、選物底蘊，後期《Body +》的封面中，外國女性模特兒、簡單的標語、洗鍊的設計，也成為《nice things.》獨特魅力的礎石。
內容產出全由編輯團隊包辦！解碼《nice things.》的編輯工法
現今的出版社大多人力吃緊，編輯部經常是搭配外部發稿的形式雙軌執行，但《nice things.》從企劃、採訪、寫稿、編輯到攝影，全是內部編輯團隊一手包辦，谷合總編說：「除了專欄是發給外稿之外，其餘都是由編輯部執行，為了是讓雜誌整體的風格統一，這樣的做法也能夠培養出好的編輯人才。」
以「利他利社會」原則嚴選受訪者，力求深度真實報導
《nice things.》每期的企劃與主題由谷合總編決定，再讓編輯部同事互相激盪出適合採訪的店家、創作者，最終由谷合總編依照「為消費者考慮」、「對社會有貢獻」的基準，選出13組受訪者。
採訪的過程也很特別，編輯會花半天到一整天的時間深入訪問，從店面、工作區域，甚至受邀至受訪者的家中，參與他們的生活，拍很多照片，捕捉最自然的一面。這樣的做法，讓編輯部與受訪者維繫著友好的關係，寫出的文章也像是在描述友人的故事，流露最真實的感受，還特意空出一處專欄給創作者發聲，也正因如此，《nice things.》嚴選的店家是絕對值得讀者信賴。
而谷合總編在受訪過程中，不斷地提及「信任感」這個關鍵字，也是《nice things.》最終想呈現給讀者的任務和使命。「在資訊膨脹快速流通的社會，雜誌要做的不再只是提供「情報資訊」，而是『信任』與『感受』，讓讀者自行選擇產生共鳴的事物，最觸動、最貼他們內心的生活模式。我認為這才是雜誌應該要做的事。」
從封面到內頁，給予最簡單舒適的閱讀感受
簡化情報這點，《nice things.》在封面設計上做得最透徹，沒有過多資訊，只有一名外國女性模特兒、誌名期數、加上中性的特輯標語，谷合總編說：「雜誌的封面是一扇門，一道入口」他希望讀者不要受封面訊息影響，帶著先入為主的觀點翻開《nice things.》，最好是純粹的、去身分化的，內容的文字與攝影排版也盡量做到最簡單，不影響閱讀。如此看似無所為的作為，實際上是相當困難的。
巧妙的廣告宣傳策略
廣告也是讀者們好奇的問題，困難的地方在於《nice things.》並非全然不為五斗米折腰，他們還是需要生存，維持出版社的收益平衡，但他們折得巧，折得清流，雖然最理想的狀態是沒有廣告頁，尤其是「近年來，紙本雜誌為了生存，感覺變相在為企業廣告服務，而不是讀者，似乎有些本末倒置。」谷合總編語重心長地說。
《nice things.》慎選合作夥伴，以一間為消費者著想，對環境友善、貢獻社會的企業作為唯一廣告頁。另外，《nice things.》也將廣告空出來的頁面，作為推廣地方文化的廣編宣傳，他們多是喜歡雜誌的忠實讀者，而主動提出合作邀約。封底的部分，《nice things.》精心置入介紹日本工藝品牌的單元「Made by Japanese Craftsmanship」，整體風格一致的簡約設計，讓人完全看不出是廣告。
專欄設計也用心做出小巧思
《nice things.》設計巧思還不僅止於如此，每期卷頭總編的話旁邊，還有個很特別的專欄「詩的巡禮」，是日本當代年輕詩人ウチダ ゴウ（Uchida go）的創作，詩的特色宛如小學課本般全用平假名創作，「這種詩連日本人都很難讀懂，因為沒有漢字，資訊無法一眼讀取，需要朗讀出來才能感受，這或許就跟《nice things.》希望傳達的理念很像吧！」谷合總編說著說著，眼神變得溫柔。
此外，卷尾的下期預告頁面，也藏著一位藝術家，近幾年在台灣也非常受到歡迎，擅長手繪黑板畫的CHALKBOY，總編說「CHALKBOY總是能將我們的委託內容，加入許多他獨特的藝術美感。」從封面到封底，從卷首到卷尾，從採訪內容到廣編宣傳頁，《nice things.》看似簡單的表面之下，有著不簡單的態度，一頁一頁層層剖析，都是他對雜誌存在意義的最佳解答。
從雜誌到具體空間的延伸
谷合總編在訪談中強調《nice things.》不是一本強硬傳遞生活風格概念的雜誌，而是一本透過閱讀，與各樣人事物相遇，逐漸改變個人價值觀與生活態度的雜誌。雜誌只是一個引子，開啟故事情節的還得是讀者，因此，提供一個讓讀者實際接觸作品（物）、接觸編輯、接觸創作者（人）的空間也很重要。於是2018年《nice things.》兩處的選品空間相繼而生，一間是大阪的「TOMODACHIノIE」（朋友之家），另一間是東京的「nice things. STORY」。
大阪「TOMODACHIノIE」改建自一棟面向河川的百年老屋，氛圍像是來到朋友的那般輕鬆自在。東京的「nice things. STORY」則是位於Medium出版社的一樓空間，隱身在安靜的住宅區內，像是一本立體的《nice things.》，定期舉辦與雜誌相關主題的選品展以及交流活動，簡約敞亮的空間，構築起讀者、編輯、創作者之間由抽象到實體的互動，延伸了雜誌的概念，超脫了選品店的規格，相當有意義。
編織一個理想的雜誌藍圖，也不忘社會責任與原創堅持
何謂媒體的責任？何謂雜誌的使命？谷合總編透過《nice things.》給了我們一個極近理想的示範，這也是他30年間持續摸索的過程，他說「雜誌」裡有「志」這個字，代表了「決意和志向」，也就是說明做雜誌的人，要肩負絕對的原創性和社會責任：「我希望發揮媒體影響力，感動更多的人，因為有些事不是我們想做，而是我們非做不可！」
正當業界都對紙本出版感到絕望時，谷合總編深刻的語調，堅定的原則，筆耕不懈，相信雜誌的存在價值，尋思更好的替代方案，像是醍醐灌頂般，直擊同為編輯的我們。最後問他出版工作能持續30年的秘訣是什麼？他維持一貫淡淡的說故事語氣：「如果可以我也想退休（笑），但每樣工作都有其辛苦之處，麵包店每日晨起桿麵備料，陶藝家每日持續創作，日夜不懈，編輯只需面對每月11次的截稿期，不應以此為苦。」
有他這句話，相信《nice things.》的理想雜誌藍圖，還會繼續編織下去，編織得更大，編得更為迷人。
《nice things.》
nicethings.jp
