2022 年疫情再升起、烏俄戰爭又起，人們都需要希望，因為希望帶領了我們前往美好的方向。那「希望」究竟長什麼樣子呢？由選選研作為策展單位，聚集了台灣及日本共 27 位優秀創作者、設計師、建築師、藝術家等，以「希望」為主題，共同創作「HOPE–希望的形狀」公益設計展，正在高雄駁二藝術特區展出中。
HOPE 計畫此次已是第 4 回的實體展，希望能夠設計一個大朋友小朋友都能好理解和感到愉悅的展覽，主視覺也以最單純的幾何圖像來傳達：藍綠色的千紙鶴、紅色的筊杯和黃色的絲帶，以 3 種「許願」的方式作為企劃，簡約明亮的視覺被賦予了希望，也期待大家觀展的同時，可以進一步思考，自己的希望是什麼形狀。
展覽 A 區「承載希望」—千紙鶴：台灣 X 日本設計師視覺圖像創作
紙鶴代表著希望和平安。在日本有個傳說，如當有人生病，人們相信只要誠心得摺上一千隻紙鶴，就能為對方帶來無形的力量。由台灣及日本共 20 位設計師、創作者，以希望為主題創作圖像，並製作成 120 cm×120 cm 的大形色紙，再手工摺成大型紙鶴懸吊於展場，讓觀賞民眾一進場時彷彿群鶴飛至，也能在群鶴中遊走觀看。
兩旁則是展示 20 位創作者的海報，其中日本設計師矢後直規創作了 3 幅圖像，全區共 22 幅希望的圖像創作。台灣作品包括插畫家包大山〈快樂的形狀〉、川貝母〈靜謐時光〉、設計師楊士慶〈我希望＿＿＿〉等創作；日本作品包括設計師田中せり〈Hhhhooooppppeeee〉、髙田唯〈彩鶴 〉和清水彩香〈禮物〉……等等，集結不同風格的插畫、設計，如果你是平面設計愛好者，相信這會是大飽眼福的展覽！
展覽 B 區「形塑希望」—筊：設計師複合媒材創作
筊是道教信仰中，用來與神明溝通的儀式。在台灣人們將筊杯合扣，小心翼翼地握住，雖然聽不到祈願者的心聲，但能感受到向神明虔誠地訴說心中所想的心意。希望是珍貴的、是潛藏內心的，因此將此區設計為象徵自我內在的黑色空間，並用彷彿氣泡輕柔飄動的意象，將希望小心的包裹著。
這次邀請了 6 位設計師、建築師與藝術家，以複合媒材創作於特製的筊杯上，將希望立體化。創作包括藝術家李霽〈名單〉、黑青〈意識青苔〉、張簡士揚〈水魚人載〉、剪紙藝術家楊雅婷〈種籽〉……等作品，將在地的筊杯用其擅長的創作手法，呈現出各式各樣的樣貌。
展覽 C 區「繫起希望」—塗鴉牆與絲帶：民眾互動裝置創作
圍牆上的塗鴉藝術則是由台灣塗鴉藝術家頌君所創作，從原本只有灰色的圍牆，變成如今豐富多彩的牆面，充滿張力、色彩奔騰的塗鴉特色讓人印象深刻，作為展覽最後一個強而有力的結尾。
塗鴉圍牆是向這世界的動盪與惶恐發聲，頌君也發文說道：「尋求存在感的過程中，會選擇控制自身以外的人事物以達到安定的心理狀態。也許自我認同是和平世界的那一小步，不要再和自己打架了吧！」面對不安，最終回歸內心、找尋自我認同才是真正的安定，因此邀請觀者在圍牆背後一同繫起絲帶集結信念，用希望的力量打破隔閡。
展覽的結尾不是希望的終點，而是希望的開始，有空不妨到「HOPE–希望的形狀」展覽一起許下希望吧！觀察台日之間設計上不同文化的新發現，也期待看見這些創作為社會帶來更多力量。
「HOPE–希望的形狀」台灣 X 日本設計師聯合創作展
日期：2022.05.06 - 10.30
時間：週一到週四 10:00-18:00。週五到週日及國定假日 10:00-20:00
地點：駁二藝術特區大勇區 C5 倉庫
主辦單位：高雄市政府文化局、駁二藝術特區、駁二當代館
策展單位：選選研
