2024 米蘭設計週帶逛!台灣館首亮相、布雷拉設計街區、米蘭中央車站下隧道空間等 5 大亮點一次看

2024/04/25
2024 米蘭設計週帶逛!台灣館首亮相、布雷拉設計街區、米蘭中央車站下隧道空間等 5 大亮點一次看
攝影/陳薇安 © Shopping Design
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2024 米蘭設計週於日前精彩落幕,許多來不及趕赴現場的設計愛好者們不用擔心,Shopping Design 為你遠方連線,帶回米蘭現場的第一手消息!

2024 米蘭設計週的主題為「Materia Natura」。其中,「物質」突顯了設計與創造;「自然」則強調永續及環境友善的本質。將這兩個詞組合在一起做為本屆主題,讓大眾關注人與環境之間的議題,重新思考永續性在設計過程中的重要性。

設計週在短短七天裡,使整個米蘭如同嘉年華般熱鬧非凡。隨意遊走在大街小巷,多元而精緻的展覽及活動四處綻放,用令人意想不到的方式,融合進米蘭這座充滿歷史韻味的城市空間之中。

接下來,將為各位介紹 2024 年米蘭設計週值得關注的 5 大亮點。

亮點 1:ALCOVA 重塑鄉村莊園的新面貌

每年備受矚目的 ALCOVA 策展團隊,今年也為米蘭設計週帶來驚喜。他們選擇以米蘭北方搭火車約 30 分鐘的義大利莊園 Villa Bagatti Valsecchi,以及附近的另一座小別墅 Villa Borsani 作為展場,對於觀展者而言,雖然路程稍遠,但從各國而來的旅客仍趨之若鶩。

2024米蘭設計週
攝影/陳薇安 © Shopping Design

為什麼 ALCOVA 的策展總是令人心生期待?主要原因在於自 2018 年創立至今的 ALCOVA,它們作為一個平台的角色,讓設計師、工作室、各式機構等單位在米蘭設計週能夠展示自己的作品;透過 ALCOVA 以高標準徵選作品,以及精心規畫整體場地,他們的展場總是能令人一探那些實驗性、充滿創造力的作品。

亮點 2:老牌展區——布雷拉設計街區的新亮點

已經有 15 年歷史的布雷拉設計街區 (Brera Design District)也是每年米蘭設計週的必逛的區域。該地區以精品類展品為主,並將觸角延伸至服務設計、科技生活等領域,來訪的旅客,只要看到門口掛有「Brera Design District」的旗幟,便可以走進場地內參觀,相當有機卻又充滿靈活性。

在米蘭設計週期間,該地許多以往不開放給大眾參訪的歐式建築內院,都會在這短短一週內開放給大眾參觀。其中,也有相當多值得駐足的展覽:

展場 ❶|愛馬仕 Hermès

愛馬仕的展區獲得今年 Fuorisalone Award 2024 的溝通傳達類提名。進入展場後,最先映入眼簾的是一個巨大而漆黑的挑高空間,地上排列著各種不同的材質,用磚、木、石、土、瓦自身的形狀,編織成各式各樣的紋理。這樣的展場設計不但切合本屆主題,也彷彿暗示著以「馬具」起家的 Hermès,是如何汲取從古至今的馬蹄所經土地上的各式自然材質,濃縮呈現在大眾眼前。

2024米蘭設計週
攝影/陳薇安 © Shopping Design

展場 ❷|台灣館 Taiwan Pavilion

2024 年米蘭設計週,台灣首度以台灣館之姿參與米蘭設計週,並以「台灣設問 Who is going to raise the question?」作為主題。

在此展區中,台灣設計研究院將台灣獲得 2023 年金點獎的多件作品帶至米蘭,包括以和牛牛皮所製的沙發、以塑膠玩具碎片再製成多彩的椅子、以模組化設計的可拆換零件椅,再再強調對於永續、環境及產業創新的反思,也扣回本屆設計週主題「Materia Natura」。

2024米蘭設計週
攝影/陳薇安 © Shopping Design

亮點 3:DROPCITY 開啟米蘭中央車站下的隧道空間

今年(2024)受到高度關注的 Dropcity 也大放異彩,這是一個以建築設計類別為主軸的場域。他們活化了米蘭中央車站的高架鐵路下,一大區荒廢的隧道空間,一個一個圓拱狀的倉庫,每個都各有主題。

其中,有的倉庫裡用巨大的建築用 3D 列印機現場列印牆柱、有的則每晚化身為音樂派對場地、也有得做為演講場地邀請馬岩松、貝島桃代等國際知名建築師登台對談,其他倉庫則改成材料圖書館、實驗室、工作室空間等等。

以米蘭設計週為契機,他們將這個原先被封存的空間介紹給大眾——作為米蘭這座工業大城之中,廢棄空間活化的良好案例。在米蘭設計週七天如嘉年華的開放後,這裡後續將長期作為文化設施、研究與辦公空間。

亮點 4:巴洛克式的歷史建築展區-麗塔宮

歷經西班牙、奧地利統治時期,直至今日仍保存完好的一座 18 世紀巴洛克式建築——麗塔宮(Palazzo Litta),經由 5VIE 團隊策展,以「無限設計樂團 Unlimited Design Orchestra」為題,將整座宮殿化身為設計遊樂園,走進每個空間都是一趟創意旅程。

展場 ❶|Straordinaria

入口多彩的互動空間設計「Straordinaria」,由日本設計工作室 we+ 所設計,其巨大、互動性、優雅的設計為這個展區帶來許多聲量。大家都非常好奇,這個軟綿、絲滑、飄逸的裝置是什麼?更有許多人直接穿梭其中,體驗這個朦朧的軟空間。此裝置更是榮獲 Fuorisalone Award 2024 的科技類提名!

2024米蘭設計周
攝影/陳薇安 © Shopping Design

展場 ❷|UNobject

走進麗塔宮內部,最引人駐足的展間非屬 UNobject 莫屬。大部分展間都以靜態展覽為展示方式,而這裡卻有位舞者站在白色砂石之中舞動,隨著音樂節奏、太陽照入古典建築內的光影、這些杯、椅、燈的線條,所有一切共同創造了獨特而前衛的體驗,突顯這些家具的流線與韻律感。

亮點 5:米蘭瑞士之家 House of Switzerland Milano

連續幾年都使用同一個地點的 House of Switzerland Milano,是匯集瑞士許多設計師、工作室、學校以及藝廊的集體展覽,整體設計用色飽滿、造型簡潔俐落。這次採用富有童趣的整體規劃,入口座兩層樓高的彈珠台吸引眾人目光,走進展場也可發現彩色盪鞦韆以及如迷宮般的螢光燈搭配布簾的裝置。

百花齊放的城市慶典

米蘭設計週每年展示全球最前衛的設計,吸引世界各地的設計師、學生如候鳥般來報到朝聖,窺探世界的最新趨勢;並透過策展團隊的規劃、街區的組織,開發並挖掘米蘭裡具有潛力的空間,例如:都市邊陲莊園、廢棄廠房、閒置隧道及許多商店場域,讓觀者在觀賞設計的同時,也可以探索米蘭這座城市的不同面貌。

然而米蘭設計週實在太過巨大了,上千檔展覽與活動在整個米蘭城市裡百花齊放。以至於每個人在這七天的時間裡,都有完全不同的體驗;再加上各自用不同的觀點去欣賞展覽,迸發出許多靈感火花。若有機會參與米蘭設計週,只要準備一雙舒服的鞋子、最輕的行囊、開放的心靈,隨心所至地在米蘭裡四處遊走,打開五感好好體驗,拼湊城市中的精彩碎片吧!

11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐

2026/10/10
Shopping Design
11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐
圖片來源/Shopping Design
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瑜悅設計、水色設計、饗賓餐旅、叁式的品牌體驗學!如何將品牌體驗轉化為深植人心的品牌記憶? 4 大視角探討設計如何回應商業需求、以體驗傳遞品牌價值。

如何將每一次品牌體驗,轉化為深植人心的品牌記憶?

當品牌溝通不再局限於視覺與文字,「體驗」正成為品牌引發好奇、創造差異的關鍵!從空間氛圍、喚起記憶的氣味,到觸動共鳴的互動設計,品牌該如何串聯各個接觸點,創造值得停留、參與及記憶的消費體驗?

本課程聚焦「品牌轉譯、空間設計、感官建構、互動體驗」4 大核心,從品牌理念與商業脈絡出發,結合跨域實戰觀點,掌握「以設計傳遞品牌價值」、「以體驗創造情感連結、驅動商業」的關鍵思維!

≣ 課程對象
➀ 品牌經理人、企業主、創業家 - 以差異化經營立基市場,擬定精準的品牌策略與決策
➁ 設計師、創意人 - 拓展跨領域設計思維,將品牌理念轉化為具感知力的體驗設計
➂ 整合行銷公關企劃 - 找到對的市場溝通切角,完整傳遞品牌訊息
➃ 企業裡的跨領域工作者 - 累積跨領域的知識觀點,探詢品牌連結的新商業可能

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※ 8 人以上企業團報歡迎來電洽詢 :02-8773-9808#270 徐小姐

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♦ Part1 【品牌轉譯】 09:30-11:00

品牌重塑的設計策略思維

講者:黃國瑜/瑜悅設計 創辦人

≣ 學習重點
• 洞察商業脈絡提煉視覺語言
• 拆解品牌重塑的設計取捨
• 整合跨接觸點的品牌體驗

星宇航空_機上菜單.png
瑜悅設計以星宇航空的品牌精神為核心,將「無重力」概念融入機上菜酒單設計,透過懸浮的食物攝影、呼應機艙氛圍的色彩與細膩的視覺編排,營造宛如置身星際的用餐情境。 圖片來源/瑜悅設計
王品牛排_品牌重塑
面對經典品牌如何與新世代重新對話的課題,瑜悅設計協助王品牛排重新梳理品牌核心,從識別系統、視覺語言到整體品牌形象進行更新。在保留王品長年累積的高端餐飲印象之餘,導入更俐落、當代的設計語彙。 圖片來源/瑜悅設計

≣ 【瑜悅設計】品牌設計作品
星宇航空菜單設計、王品牛排品牌重塑、康橋商旅品牌重塑、Gastro Medica 品牌識別、貓將壽司品牌識別、麥拉倫 2025 春節禮盒、態芮 TAÏRROIR 品牌識別、太子油飯品牌重塑、Peachy Smile 品牌識別與包裝設計

≣ 講者簡介
瑜悅設計 Transform Design 創辦人黃國瑜 Leo Huang。從創立公司至今,持續專注在品牌規劃的專業範疇之中,對於品牌擁有自己獨特的見解。擅長掌握企業與品牌的樣貌,找出事物的本質並提出解決的方案。他帶領著瑜悅設計團隊,創造出無數優秀的作品,並榮獲許多國際獎項的專業肯定。無論是為品牌創造一個更好的解決策略,或是執行令人興奮的設計方案,他都會秉持著專業的態度竭盡所能地去實踐。

≣ 延伸閱讀
視覺不是唯一鑑別,體驗思維需被層層引導——專訪 StudioPros 設計總監 李宜軒 ╳ 瑜悅設計創辦人 黃國瑜

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♦ Part2 【空間設計】 11:15-12:45

空間作為品牌轉譯的載體

講者:林正斌 / MIZUIRO 水色設計 共同創辦人

≣ 學習重點
• 品牌價值的空間語言轉譯
• 以動線與情境鋪陳體驗節奏
• 體驗到營運的設計整合方針

吉合製茶
水色設計為吉合製茶打造兼具品牌識別與空間體驗的整體設計,延續茶文化的溫度與質地,透過紅磚色、木質與簡潔幾何語彙,塑造鮮明又親切的品牌場域。 圖片提供/水色設計
水色設計操刀的 KAPISIU 咖啡岫,以空間設計重新詮釋咖啡館的品牌氛圍。透過材質、色彩與光影的細膩搭配,營造兼具現代感與溫度的場域。 圖片來源/水色設計
CAFE!N
水色設計曾為多家 CAFE!N 門市進行空間設計,依據不同基地條件延伸品牌鮮明、俐落的視覺語彙。從街角店型到建築量體,透過極簡立面、材質對比與清楚的識別配置,讓每間門市保有一致品牌感。 圖片來源/水色設計

≣ 【水色設計】空間設計作品
吉合製茶、KAPISIU 咖啡岫、CAFE!N、海邊走走、GŪLŪ GURU、PAZZO + BRUN、MANO MANO、或者新州屋、YUTUZU wagashi 柚子和菓子

≣ 講者簡介
水色設計 MIZUIRO 共同創辦人。曾赴日深造空間設計,累積日本設計實務經驗。作品涵蓋吉合製茶、咖啡岫 KAPISIU KOFFEE、不同型態的 CAFE!N 等空間。擅長以空間細節與日本設計思維,打造具品牌識別的空間體驗。

≣ 延伸閱讀
設計 CAFE!N 多間店舖:從空間書寫不一樣的城市日常——專訪 MIZUIRO 水色設計總監 林正斌

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♦ Part3 【感官建構】 13:45-15:15

以沉浸感官設計深化品牌記憶

講者:劉世勳 / 饗賓餐旅集團 副總

≣ 學習重點
• 從客群與情境定義體驗方向
• 五感與服務深化品牌印象
• 多品牌經營的體驗差異化策略

饗 A Joy_圖片
饗賓餐旅集團以多品牌經營策略,打造涵蓋精緻餐飲與多元聚餐情境的美食版圖,旗下擁有「饗食天堂」、「旭集」、「饗饗」等品牌,更推出高端餐飲品牌「饗 A Joy」,選址台北 101 高樓層,融合台灣風土、當代美學與精緻料理,創造獨具特色的感官饗宴。 圖片來源/饗賓餐旅集團
Urban Paradise_圖片
饗賓餐旅集團近年陸續推出全新餐飲品牌,「URBAN PARADISE」以都會時尚為靈感,結合繽紛光影與摩登設計,營造自在愜意的餐酒氛圍。 圖片來源/饗賓餐旅集團

≣ 【饗賓餐旅集團】旗下品牌
饗 A Joy、INPARADISE 饗饗、旭集、URBAN PARADISE、旨醞、饗食天堂、果然匯、小福利麻辣鍋、朵頤牛排、開飯川食堂、饗泰多、真珠、貓將

≣ 講者簡介
沉迷於餐飲世界的設計人,致力於將天賦樹都點開的斜槓中年。相信吃是最平凡卻又最能撫慰人心的行為,所以竭盡所能的創造能讓大家滿足的美好餐飲體驗。藉此不斷豐富自我人生的體驗,所以在發胖的路上不曾回頭。

≣ 延伸閱讀
成功打造饗 A Joy、旭集後,饗賓集團的下一步是? ——饗賓集團副總 劉世勳談:夠好的體驗

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♦ Part4 【互動體驗】 15:30-17:00

從觀看到參與的互動體驗設計

講者:曾煒傑 / 叁式 ULTRACOMBOS 共同創辦人

≣ 學習重點
• 使用者體驗的行為設計思考
• 以互動回饋引導持續參與
• 科技媒介的選擇與現場應用

《淡江大橋工程美學特展》由叁式策劃,叁式邀請建築團隊 ZHA,將原本只留存於數位載體中的橋塔設計模型,透過 3D 列印實體化,帶領觀者走進極簡橋體背後的工程現場。 圖片來源/叁式
綠美圖數位漫遊
叁式為臺中綠美圖打造數位漫遊系統,將館內展覽、作品與空間資訊轉化為可自由探索的互動介面。觀眾能透過作品之間的關聯脈絡延伸瀏覽,在非線性的探索過程中,建立屬於自己的觀看路徑與藝術體驗。 圖片來源/叁式
叁式_世博、海洋館
叁式曾參與大阪世博與海洋館的沉浸式體驗設計,透過大型影像、空間聲光與數位內容,將自然、海洋等主題轉化為具包覆感的感官場景。從觀看到行走其中,讓觀眾以更直覺、沉浸的方式感受內容與空間之間的連結。 圖片來源 /叁式

≣ 【叁式】互動設計作品
臺中綠美圖數位體驗、淡江大橋工程美學特展、台中海洋館數位沉浸體驗、2025 大阪世博《山、雲與我們》、DigiWave DdDd、《透・南城》、工研院史料文物館、《破力 The Bold》、自行車文化探索館數位體驗、Gogoro MixDance、2020 台灣設計展《城市終端機》

≣ 講者簡介
叁式共同創辦人,現任總監。叁式是一個在藝術與設計光譜中探索數位可能的團隊。因為相信卓越的作品來自於不同領域間的化學反應, 於是集結開放、多元與創新精神的各式專業人才, 企圖打造科技才得以成立、而不過時的體驗。

≣ 延伸閱讀
將數位科技融入體驗設計!「叁式」曾煒傑從鋪陳、共感等面向親解 2021 DigiWave 幕後策展思維


≣ 報名資訊
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時間:2026.11.12(四)09:30-17:00(09:00 開放報到)
地點:張榮發國際會議中心(台北市中正區中山南路 11 號)

≣ 報名須知
※ 課程皆附贈午餐及茶飲。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求 (如更改統編、更改品名、同筆訂單開立多張發票...等) ,敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於課程開始日前 8 個工作天告知,我們將收取課程的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。課程亦提供名額保留,請於課前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他課程有興趣可轉移至該堂課。
※ 主辦單位保留課程大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

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