本文選自《Shopping Design》雜誌 2024／09 DesignBIZ 特刊｜設計賦能的 100 種可能
林正斌 Elson
大同大學工業設計系畢業，2016 於日本創辦 MIZUIRO 水色設計。期望作品如同「水」的本質，風格簡潔清晰，造型多變卻有內涵，概念自然流露卻不矯揉造作，讓設計能因應環境而變化，發展出最適合的型態。旗下空間設計案例包含：％ ARABICA 嵐山店與 CAFE!N 台灣多間門市等。作品曾多次獲得 iF DESIGN AWARDS 等國際大獎。
不同的門市空間，不僅具體地呈現了品牌的信仰，也為我們日復一日的生活，打造了不同的體驗場景，而設計師就是營造這城市故事的劇情片導演。
關於周遭空間如何改變我們的感知與行動，文化又如何影響了我們界定空間的方式，已多有討論。在人與環境的互動關係中，設計作為一種可控的人為方式，便成為可用以形塑獨特經驗的力量，且於商業空間的範疇內，見到明顯的影響。
而在強調顧客體驗感的這個時代中，兼具空間與產品設計雙重背景的 MIZUIRO 水色設計設計總監林正斌，則更能以全方位的思考角度，自每一個使用細節營造完整體驗的可能性，以此為品牌賦能。
架構城市空間的使用情節
學的是產品設計，後隨興趣前往日本修習建築與室內設計的林正斌，畢業後和夥伴們於日本開設了 MIZUIRO 水色設計母公司，以跨足台、日兩地接案的方式累積作品。
2019 年，因承接微熱山丘於台北 101 的展售專櫃設計案而打響名聲，引起台灣業界的注意，由此接二連三地執行了王德傳茶莊的上海委託案、台南「喝起來 Bottoms Up」咖啡店設計，同年底，遭逢全球疫情而無法返日的設計師們，無預期地滯留台灣，才意外地將發展重心暫設於台灣，因而順勢接下了「CAFE!N 硬咖啡」的店面設計，為競爭激烈的連鎖咖啡廳市場注入了新的氣象，各具特色的分店引起了廣泛的討論，也帶動了水色設計在台的發展。
「產品設計師進行設計，得評斷這個東西是不是可以生產、可以賣，例如品牌 Alessi 就依循情感、傳達、機能和價格這四個標準進行評斷，我們做任何品牌，也都是照著這樣方式。」
林正斌指出，這四個項目以情感和傳達為首，兩者所建構的內容即為品牌的核心故事，而他也發現，「CAFE!N 硬咖啡」最初的空間調性無法訴說自身獨特的個性，因此和業主商量之後，他們便從氣氛著手，先以五間店為前期目標，重新打造品牌印象。
於是，由 MIZUIRO 水色設計打造的新門市，全採用讓人印象深刻的一逕白，逐店搭配不同比重的灰色調，突破市場上慣見以往溫暖木材營造的人文調性，加上獨具特色而增加店面識別度的家具，在城市中打造出另一種明快的都會咖啡飲用氛圍，成功地塑造鮮明的形象。
每個連鎖分店都自有故事
每一個空間都該自有故事。林正斌強調，即便在連鎖品牌的統一印象中，每一間分店也都該展現自身的特色，而這樣的特色即與當地的生活方式習習相關，他說：「除了故事，我們還有做空間、時間和人間的分析，在日本文化中，『人間』就是人類的意思，我們希望透過對於大家的生活觀察安排陳設，藉著人和家具的互動，帶大家認識這個空間。」
他以「CAFE!N 硬咖啡」士林店為例，這家門市位於捷運出口、周邊有學校，此處不但有需要一杯咖啡提神的通勤族群，也有經常久坐的學生，於是在靠近馬路的店面端，他們便設了一個內推的小陽台，附設無桌座椅，讓短憩的人們可以快速地喝杯咖啡，入店內側才有更舒服的桌椅，塑造一方不被打擾的小天地；而板橋中山店的使用族群多為需與客戶約談的商務客，此處的家具陳設都以對坐的形式擺放，相較之下顯得統一且一致，桌角下卻多了可掛放提包的設計細節。
此外，台中公益店的窗外則有一片怡人的樹海，依照他對此處的生活想像，讓他大膽地提議放入咖啡店少見的懶骨頭擺設，讓大家可以隨性倚靠、放鬆身心，店面裝修完成後，懶骨頭區果然成為最容易滿座的角落。
他說：「因應不同空間，我們得了解在這樣的環境裡有什麼故事可以帶入，設計者得了解環境裡面出現的『人間』是什麼樣子，所以CAFE!N每一間店的家具都不太一樣，因為使用的族群不同。」
經年累月的詩意篇章
除了透過特製家具為空間營造細節，MIZUIRO 水色設計也會藉由不同實驗性面材，讓品牌的故事體驗更為完整。
「微熱山丘的故事在於：他們使用本來不太為大家所用的偏酸鳳梨，以此創造出好吃的鳳梨酥，讓小農有再生的機會。而在這樣『再生』的概念下，我覺得紙材也很能反映『再生』的意象，所以決定使用回收紙疊成店面的檯子。」林正斌解釋，這個門市因位於台北101，因而在疊加紙材時，他們也取以此相應的101層作為堆疊的數量，一開始業主也曾擔心紙材是否易壞，但經過設計強化處理後，大家也都能接受輕微的磨損，而這樣的使用痕跡，也成為一種特色。
「一個材料沒有變化是很不合理的事，就像一個人一開始也許是默默無名的咖啡師，經時間磨練後，可能會變成咖啡大師，但一家店卻跟十年前一樣，是很奇怪的事。對我來說，材料呈現出經年累月的變化，是漂亮的。」
今日的商業空間總在思尋讓自身更具特色的方式，他認為，運用巧思結合企業產生的餘料所創造出的面材，更能感性地反映出品牌本質，「台灣慣用現成的東西，這樣的確顯得便宜快速，卻少了獨特性，而永續性的思考，可以讓每個品牌更特別。」
以王德傳的設計案為例，設計團隊回收了店裡頭大量泡過的乾燥茶葉，泡水後製成茶湯，將水泥板置入吸水染色，就能變成帶著不規則茶痕的「茶染磚」，一方面讓棄置的茶葉被再利用，也藉由這樣的細節細訴店家作為專業茶莊的身世；而犀牛盾的門市則為提倡環保，原本就設有回收舊手機殼的回收桶，為延伸回收材料與永續設計的概念，設計團隊將打碎後的塑膠碎粒融進水泥，打磨成漂亮的磨石子材質，讓作廢的手機殼有了另一種用途，如此一來，不但反映了循環的概念，更在無形中強化了品牌的本質。
打造有故事表情的老屋空間
翻修老屋並轉為商業空間，是行之有年的永續趨勢，然而要如何做到新舊交融，使之成為符合當代需求的空間呢？林正斌認為，乘載時光痕跡的屋舍已自有特色，設計團隊必須在能呈現空間故事的前提下，賦予老屋全新的意義。「老屋新生是一種永續的力量，但如果只是直接修成從前的樣子，好像有點太直接，應該可以有些不同的方式。」
就保留古蹟的前提而言，復舊如舊是今日修繕者多採用的方式，但他認為，應視狀況可有不同的處理——真實呈現當下的狀態，也是一種面對歷史的方式。「就像一個 80 幾歲的長者，他的表情已經呈現出皺紋，我們卻要刻意抹平、期待它呈現年輕時期的樣子，使人看不到中間的變化，這有點可惜，所以我會盡量保持原樣，讓大家看到今日的模樣。」
他以硬是設計和 MIZUIRO 水色設計合作完成的「新州屋」空間再利用案為例，這間於 1934 年落成啟用的空間，曾是新竹地區的第一間百貨公司，走過時代風華而落沒後，近年又被「或者 OR」集團買下，重新修整之後再啟大門。
水色設計在修繕團隊完成前期修屋工程之後，接手後續空間改建程序，他們發現，在這樣的空間內，即便房間隔板已頹壞，但在地板上仍保有不同房間所使用的地磚，反倒成為該空間具有時間性與故事性的亮點。因此，經設計團隊評估後，決定保留既有的磁磚，也不特地補上掉落的部分，而僅加上架高的玻璃地板，讓當代活動需求與過往的使用痕跡並存，他強調：「我們不會刻意去補齊掉落的部分，我覺得那也是復舊，磚掉了就是磚掉了，反而是磚掉了你才看得到他們以前怎麼抹磚，不應該特意修復。使用架高地板，除了方便大家觀看，也在空間裡創造了一個視覺上的焦點，引導大家去看我們想讓大家注意到的細節。」
除了保留既有的古件之外，老屋內拆除的部分，也可以透過巧思再利用。一如「新州屋」拆卸的舊窗，便組成店內的裝置藝術作品，巧妙呼應這棟建築特有的不對稱方、圓窗特色。「或者 OR 集團期待藉由旅行這件事讓大家看到新竹之美，並且用工藝品讓大家知道世界上有很多職人在做不一樣的事情，所以我們就決定用窗這樣的意像，讓大家看到新州屋、新竹和時間。」
除此之外，他們也將部分的木框轉為家具櫃的材料，將再利用的精神發揮得淋漓盡致。他說：「我們在台南還處理過另一間老屋，我們把不堪使用的木材拆下來，保留一些木屑混在水泥裡，竟然意外地使水泥呈現了偏綠的漂亮顏色。老屋新生不該只是保留一些東西就叫新生，拆除的東西也是老屋的一部分，還可以再利用，這也會使得整個空間比較有趣。」
設計師一如空間的說書人，用心安排橋段，思考如何將情節說得有趣，就能引人入勝。
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