流眼淚也沒關係!泰國潮玩 IP Crybaby 如何以眼淚設計打破情緒界限,推動藝術玩具成潮流新寵?

流眼淚也沒關係!泰國潮玩 IP Crybaby 如何以眼淚設計打破情緒界限,推動藝術玩具成潮流新寵?
圖源 / Instagram @crybaby_molly_
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泰國潮玩明星Crybaby,帶著大顆眼淚卻暖心爆紅!與POP MART合作後大勢崛起,聯名飛天小女警,人氣火速飆升,成為潮流必備收藏,席捲泰國玩具圈!

泰國 POP MART 明星 IP Crybaby,眼角帶著斗大淚珠,以單一的角色形體呈現哭泣、但不限於悲傷的情緒,出自於泰國藝術家 Nisa Srikumdee 之手。

在今年(2024)3 月與飛天小女警的聯名,成為泰國炙手可熱、人手一隻,就連 (G)I-DLE Minnie 也帶上韓綜「金在中朋友 (Jae Friends)」YouTube 節目的人氣商品。

每個人都有哭泣的時候

「哭泣沒關係,每個人都有哭泣的時候 (It is okay to cry, everybody cries sometimes)」為 Crybaby 傳達的關鍵訊息。

在泰國、又或是放眼全球社會,哭泣大部分是個被壓抑、被制止的負面情緒,但是 Crybaby 呈現出人類情緒最柔軟的那一面,以公仔的形象呈現出情緒本身,觸動人心,傳遞出你可以哭泣、可以釋放自己的情緒,然後再繼續向前。

Nisa Srikumdee 走上販售公仔之路,完全不是預期之路。原本是婚禮顧問公司平面設計師的她,在 2016 年泰國九世皇過世、舉行國殤之際,因無法舉辦任何婚慶活動,Nisa Srikumdee 轉而重拾製作公仔的興趣。

當時,Nisa Srikumdee 面臨家中的狗狗離世,於是她將悲傷的情緒寄託在 Crybaby 的角色公仔上。剛開始只是覺得好玩,把做出來的胚模發在 Instagram 上,但因為 hashtag 的緣故,引起來自中國網友的關注、緊追不放她數個月,只求她販售這樣可愛的公仔。

初期販售之後,她也開始和香港公司做規模化生產,而自己的工作室 Molly’s Factory Studio 主要做手工限量生產公仔、藝術作品。與此同時,POP MART 已注意到 Crybaby 這個在中國 art toy 社群上的名氣,並遞上橄欖枝,直到第三年雙方才正式合作,成為 POP MART 旗下唯一的泰國藝術家。

然而,優質 IP 並不是與知名大廠合作後,就立即能看見商業規模化的成效。Crybaby 和 POP MART 合作初期遇到疫情,推出的系列公仔,並未如預期的熱賣。

對於 Nisa Srikumdee 而言,藝術家的歷程像是爬樓梯一樣、需要一層一層成就解鎖。在手工限量公仔與可批量化生產的盲盒達成後,Nisa Srikumdee 想要將 Crybaby 朝向藝術化發展,於是在 2022 年自主舉辦第一場泰國展覽。

當時的泰國對於公仔、潮玩還未成氣候、得以形成社群,並且在泰國國內也沒有太多人認識 Crybaby 這個 IP;再加上疫情,導致既有的中國粉絲群眾無法飛出中國境內。於是,Molly 自行投資展覽,卻帶來超乎預期的泰國觀眾討論度。接著,2023 年 Crybaby 第二次以「Everybody/Cries/Sometimes」為名的展覽,未開展、先轟動,在展覽開放預購周邊商品時,大多數的商品已經售罄。

2023 年 Crybaby 第 2 次個展「CRY ME A RIVER」。

與此同時,在展覽尾聲搭上 9 月 POP MART 在泰國 Central World 開設的舍間門市,使得展覽前後 Crybaby 不論是展覽周邊商品、或是盲盒都一件難求。而後,2024 年 Crybaby 進一步與飛天小女警的聯名、緊隨 New Jeans和飛天小女警 IP 合作的的風潮,成功躍升為泰國新一代的潮流收集品。從今年 2 月 Crybaby 泰國社團原有 7.5 萬人,上漲約 2 倍,截至今日有超過 20 萬人的粉絲社團。

今年 3 月 Crybaby 和飛天小女警推出聯名盲盒與週邊配件。

POP MART 風潮如何推動泰國 art toy 產業發展

Crybaby 作為泰國本土 IP 與 POP MART 合作,獲得全球 art toy 藏家的注目,也成為泰國向外輸出軟實力的代表。

crybaby pop mart
Crybaby 大型作品受邀參展在 2024 年泰國文策院 THACCA SPLASH 軟實力展會與論壇中 攝影 / Ellen Wang @Shopping Design

不論是大型公仔的稀少性,或是盲盒的隱藏版與隨機性,都讓 art toy 成為從蒐藏到投資交易的市場。根據泰國商業發展部表示,泰國玩具產業以小型企業為主,涵括生產與銷售的小型企業數共為 1,024 間,到2023 年可以創造近 200 億泰銖的收入,同時也吸引港、中、日資前來泰國投資。

此外,疫後 2023 年新成立公司數量成長率為前年的 7 成,在 2024 年前 5 個月更新設立 57 間小型企業,顯示目前泰國中小企業體對於玩具市場環境的樂觀。

面對市場的成長,泰國如何創造國內有更多的角色 IP,或是 art toy 的發展?今年剛成立的泰國文策院,以及文化部下的當代藝術與文化辦公室 (Office of Contemporary Art and Culture, OCAC) 規劃擴大當代藝術市場的發展,並且培養新一代當代藝術家,開啟更多 art toy 藝術家的發展機會。

與此同時,創意經濟處 (Creative Economy Agency) 也在四年前的 NFT 浪潮中,看到玩具公仔角色化的商業價值,持續推動 Visual Character Arts 和 Character licensing 的專案,讓更多角色/玩具設計師,和商家、在地政府合作,創作出由泰國本土出發的 IP 與延伸價值。

至於最後一題,從玩具、公仔變成 art toy、潮玩,到底是藝術還是玩具?是蒐藏還是投資(投機)機會?仍是在一波 POP MART 潮玩風潮下,爭辯不休的議題。

【DesignBIZ 專欄觀點】線上兒童節目走向線下展覽體驗:一場整合產業的大膽實驗/王宗欣

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圖片來源/王宗欣
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孩子需要什麼樣的內容體驗?當運用設計與策展角度重新思考打造原創 IP 時,我們如何從情緒教育出發,創造能線上線下延展、陪伴孩子成長的感官場域?

專欄作者介紹
1978 年生,擅長新媒體創作,程式互動及錄像藝術,透過數位作品的體驗轉譯對社會文化現象觀察,對大眾提出反思的觀點。2008 年創立 dosomething studio 工作室,以用戶體驗為主要核心,透過策略、創意、設計、傳播四種維度,將藝術思維融入於商業中,提供品牌建構、數位策略、影像設計、數位傳播、策展...等跨領域的商業服務。作品曾得過第 32 屆金曲獎最佳 MV 獎、PromaxBDA Asia Best Sting, Gold Award、IF design Award、Red Dot Design Award、Golden Pin Design Award。

《虎姑婆和他的朋友》誕生於兩年前,富邦文教基金會發起的 IP 孵育計畫,是一套專為 6 至 10 歲兒童設計的原創音樂節目,以台灣民間故事為靈感,結合心理學與教育理念,重新詮釋虎姑婆這個象徵恐懼的角色,轉化為陪伴孩子面對情緒的溫柔引導者。節目中由多位音樂人創作適合孩子朗朗上口的歌曲,透過音樂和故事,讓孩子在輕鬆氛圍中學習面對恐懼、培養勇氣。

從開發前期就邀請了我們參與角色與世界觀的建構、深入參與節目製作與推動 IP 後續發展。我們從孩子的生活與家庭需求出發,探索一種能自然融入孩子日常,又具有商業可能的內容模式。今年我們選擇將節目中的音樂與動畫視覺轉化為可沈浸式體驗的展覽,開啟線上到線下整合的創新路徑。

《虎姑婆和他的朋友》沉浸式遊戲場 Music Park - 音樂森林數位劇場
《虎姑婆和他的朋友》沉浸式遊戲場 Music Park - 音樂森林數位劇場 圖片來源/王宗欣

台灣兒少內容的困境與突破

在台灣,兒童與青少年節目長期被忽視,製作方普遍缺乏信心。面對大量外來 IP 的強勢進攻,本土創作難以兼顧教育意義與孩子真正的觀看需求。內容多由成人以刻板印象出發,而非站在孩子的視角創作,加上人才培育缺乏持續性,讓高品質兒少節目難以誕生。此外,因電視兒童時段無法置入行銷,YouTube Kids 無法開啟廣告分潤,再加上家長對 3C 使用時間的控管、孩子無法在社群媒體傳播內容,導致難以創造 IP 聲量。投資回收困難,也讓許多創作者將心力耗費在「找資金」,而非「做內容」,使台灣始終難以形成穩定的兒童內容產業鏈。

單靠版權銷售,IP 無法生存

即使國際串流平台蓬勃發展,但台灣的兒少內容產業鍊仍未健全,面對國外高品質作品的衝擊,觀眾只需低廉費用即可取得大量內容。相對地,台灣 IP 即使歷經重重困難完成,卻常因資源不足品質難以突破,容易招致批評。國際 IP 之所以能穩定獲利,關鍵在於播放平台的投資,周邊商品的開發與跨界合作。從服飾、餐飲到玩具,許多品牌早在作品推出前便展開企劃合作,播映當下即可產生集體曝光效應。這樣的獲利模式得以餵養內容創作,吸引串流平台與投資方持續加碼,形成健康的正向循環。

虎姑婆和他的朋友 MUSIC PARK:打造孩子情緒學習的遊樂場

今年富邦文教基金會和我們一起為孩子打造互動情緒體驗空間,現在正在台北科教館展出中。延續第一季節目、動畫 MV、展覽與音樂劇的內容基礎,結合了科技互動、兒童劇場、遊戲教育等各領域的優秀團隊,在展覽加入了「聲音任務」、「情緒解鎖」與「音樂行動」等任務導向設計,讓孩子成為故事的主角,在遊戲中練習表達情緒、自我管理與團隊合作。

《虎姑婆和他的朋友》沉浸式遊戲場 Music Park - 自由遊戲場
《虎姑婆和他的朋友》沉浸式遊戲場 Music Park - 自由遊戲場 圖片來源/王宗欣

我們相信,音樂是孩子和世界溝通的橋樑,遊戲則是探索情緒的冒險之旅。MUSIC PARK 不只是好玩的展覽,更是一場讓家庭一同參與、跨越世代與文化的情緒素養學習行動,也希望為台灣兒少內容走出一條新路。

《虎姑婆和他的朋友》沉浸式遊戲場 Music Park - 多米獸公園幼幼區
《虎姑婆和他的朋友》沉浸式遊戲場 Music Park - 多米獸公園幼幼區 圖片來源/王宗欣

更多展覽資訊:《虎姑婆和他的朋友》沉浸式遊戲場

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