專欄作者介紹
1978 年生，擅長新媒體創作，程式互動及錄像藝術，透過數位作品的體驗轉譯對社會文化現象觀察，對大眾提出反思的觀點。2008 年創立 dosomething studio 工作室，以用戶體驗為主要核心，透過策略、創意、設計、傳播四種維度，將藝術思維融入於商業中，提供品牌建構、數位策略、影像設計、數位傳播、策展...等跨領域的商業服務。作品曾得過第 32 屆金曲獎最佳 MV 獎、PromaxBDA Asia Best Sting, Gold Award、IF design Award、Red Dot Design Award、Golden Pin Design Award。
受孩子喜愛的展覽，不只是可愛圖像或球池玩具。過去對兒童展的想像，其實充滿刻板印象。成為父親後，我開始重新思考兒童權益，也從策展角度認真審視：什麼樣的展覽，才真正適合孩子？
今年受台北書展基金會邀請，為 2025 台北國際書展童書主題館「童話奇遇記 Mini Wonderland」策展，便是一次從頭理解兒童觀展需求的嘗試，孩子在商業書展中，需要怎樣的展覽體驗？
重構兒童觀展情境，從田調開始
童書的主要讀者是 0 至 12 歲的孩子，他們對圖像、文字的理解能力有所差異。從學齡前以圖像為主的繪本，需要親子共讀；低年級可透過注音逐步閱讀，偏好橋樑書；中高年級則能獨立閱讀圖文或科普書，對情節的需求也更高，而真正決定是否帶孩子參觀書展的，往往是家長或老師。對他們而言，書展是與孩子共同選書、實地翻閱的機會，減少「買了卻不讀」的風險。相較書店童書區選擇有限，書展更適合當作親子共選書的場域。
設計孩子真正能參與的展覽
傳統展覽方式對孩子吸引力有限，數位體驗是展覽的趨勢，多以手機為主要媒介，但多數孩子尚未擁有手機。因此，我們捨棄個人裝置，設計出可使用 ID 卡的互動系統，讓孩子在展場內建立帳號、記錄體驗。
互動設計也從兒童視角出發，包括視線高度的調整、注音與語音導引的搭配，讓孩子更容易理解與操作。我們整合過往策展經驗，建立一條孩子能輕鬆投入的參觀腳本。
一場好的展覽，不該只留下記憶，更能留下紀念，就像遊樂園販售雲霄飛車照片的經典場景。這次展覽希望讓孩子帶走的是「與體驗有關」的禮物，而非純粹的贈品，於是我們設計的展覽禮品，結合故事體驗與個人化互動，讓孩子不只能玩得開心，更能帶走一份專屬自己的回憶。
商展的核心價值：從人流轉為金流
商展不是純展示，更是產業的聚合場。我們觀察到，開館前各書商業務常進行業績目標喊話，展現強烈的銷售導向。
因此，官方展覽不只是吸引觀眾進場，更應引導他們前往攤位購書。今年，我們與參展書商合作，設計問卷與推薦書單，明確定位他們主打的作品，目的是讓每位孩子都能找到適合的書，同時為書商創造業績，發揮書展的最大價值。
逛展即冒險：屬於孩子的故事旅程
此次策展主軸——「童話奇遇記 Mini Wonderland」，透過一場奇幻故事冒險，引導孩子成為故事主角，從互動體驗中找到專屬的閱讀選書，進而將觀展人潮導入書商攤位。
展區體驗的設計：
➊ 奇遇的起點
小朋友在第一站領取體驗卡，拍照並完成心理測驗，即可獲得個人推薦書單。掃描體驗卡還能下載現場拍攝的照片。
➋ 冒險的路上
在數位表演區，孩子將透過 ID 卡化身故事主角，親眼看到自己出現在迷宮書架中，體驗沉浸式故事旅程。
➌ 巨人的國度
在投影互動區，小朋友將看到「巨大化」的自己與虛擬城市互動，還能帶走一張巨人紀念照。
➍ 想像力的魔法
策展論述區展示 70 本徵選童書，配合 16 款主題推薦書單，讓家長能依據孩子的興趣與閱讀能力挑選合適書籍，並直接至攤位選購。
體驗完成後的收穫：
➊ 專屬推薦書單
根據心理測驗結果，提供適合每位孩子的閱讀清單，讓閱讀更有方向也更有趣。
➋ 個人化冒險童話書
孩子將成為故事主角，擁有一本專屬自己的冒險童話書，激發無限想像力與閱讀動力。
這次展覽透過實地田調與兒童觀展行為的深入觀察，重新定義兒童書展的可能性。不只關注展覽的趣味與互動性，更從孩子的視角出發，設計出兼具教育性與體驗型展覽，讓孩子在玩樂中愛上閱讀。
