3/1 開展！北美館「黑潮：賴純純回顧展」：4 大子題、60 件作品，完整呈現藝術家 50 年創作歷程

「黑潮：賴純純回顧展」3月至5月於北美館展出，以「存在與變化」等四大子題呈現藝術家近五十年創作歷程！

臺北市立美術館「黑潮：賴純純回顧展」已於 3 月 1 日正式開展！這場展覽集結藝術家近五十年的創作精華，包括複合媒材繪畫、立體雕塑、空間裝置及相關檔案文件等，讓觀眾一次看盡賴純純的藝術風華。展期將持續到 5 月 25 日，想要欣賞這位臺灣重要藝術家的作品，千萬別錯過這個機會！

藝術大師賴純純：從台北到東海岸的創作歷程

賴純純 1953 年出生於臺北，大學時期就以《陽明黃昏》展現才華，經指導教授廖繼春的細心修改，讓她領略到色彩即為表現主體的可能性。赴日本學習期間，她建立了空間創作的基礎觀念，為日後的藝術道路奠定基礎。

80 年代是賴純純嶄露頭角的時期，她在「中華民國現代繪畫新展望」與「中華民國現代雕塑展」等重要競賽中獲獎，更於 1986 年成立「SOCA 現代藝術工作室」，成為臺灣「替代空間」的先聲。進入 2000 年代後，她大量投入公共藝術，並發起臺灣女性藝術協會；2007 年起，她更將創作重心轉向臺東都蘭，讓藝術與東海岸的自然風光相互交融。

北美館展覽 3 大亮點：體驗流動的黑潮之美

亮點 1｜四大子題展區，全面梳理創作脈絡

本次展覽由策展人張晴文策畫，以「黑潮」為名，分為四個子題展區：「存在與變化」展示賴純純早年繪畫作品及 80 年代個人風格的確立；「真空妙有」聚焦 90 年代受東方美學啟發的創作；「海洋與仙境」呈現 2000 年後充滿色彩的作品；「社會參與」則梳理她的創作檔案與公共實踐的軌跡。

亮點 2｜《讚美詩》拆分展示，重現黑潮流動感

策展團隊特別將賴純純 1986 年獲「中華民國現代繪畫新展望」優選的作品《讚美詩》拆分於各展間，呼應展覽「黑潮」的流動意象。觀眾在展場行走間，可以感受一與多、有形與無限之間的辯證關係，體驗藝術家作品中探討存在與變化的核心理念。

賴純純，《讚美詩》(局部)，1985，保力龍、壓克力顏料、砂、木板，366.5 × 45.3 × 20.2公分(×8)，臺北市立美術館典藏。圖片來源 / 臺北市立美術館

亮點 3｜兩件全新創作首度公開

賴純純特別為本次展覽創作了兩件新作：《黑潮》和《黑潮流光：邊陲的無限可能》。《黑潮》運用心型壓克力雕塑，延續她自 1995 年以來的系列創作，通過透明材質折射出色光的絢麗與海波的柔軟。《黑潮流光》則結合壓克力、漂流木、鋼雕與鏡面，呈現出藝術家在都蘭面對太平洋時所感受到的自然變化，營造出自由流動的意識場域。