聖保羅藝術博物館擴建完成!新館 Pietro Maria Bardi 全黑亮相,空間翻倍、展覽體驗升級

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圖片來源/São Paulo Museum of Art
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聖保羅藝術博物館擴建落成,新館 Pietro Maria Bardi 致敬經典,開啟現代文化新篇。

經過十年的構想與規劃,巴西現代主義建築的傑作之一——聖保羅藝術博物館(MASP)終於迎來全新的擴建計畫。這座由傳奇建築師莉娜.博.巴爾迪(Lina Bo Bardi)設計的標誌性建築,如今與全新落成的 Pietro Maria Bardi 館並肩而立,為這座南美洲最重要的文化機構開啟了嶄新的篇章。

聖保羅藝術博物館擴建完成
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致敬建築大師的現代詮釋

新館的設計團隊 METRO Arquitetos Associados 與 Júlio Neves 深知自己面對的是怎樣的建築經典。Pietro Maria Bardi 館採用了極為內斂的設計語言,整座建築外觀被黑色啞光面板完全包覆,這個看似簡約的決定背後,實則蘊含著對莉娜.博.巴爾迪原作的敬意。

聖保羅藝術博物館擴建完成
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聖保羅藝術博物館擴建完成
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這種設計哲學在建築界並不常見,但卻展現了當代建築師對歷史建築的理解與尊重。新館的黑色立面如同一塊純淨的畫布,讓訪客的視線自然而然地被引導至麗娜.博.巴爾迪那座懸浮於保利斯塔大道上空的建築奇蹟。這種對比不僅突出了原建築的獨特性,更創造出一種時空對話的詩意氛圍。

聖保羅藝術博物館擴建完成
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空間翻倍的革命性擴張

Pietro Maria Bardi 館的落成為聖保羅藝術博物館帶來了前所未有的空間革命。這座 14 層樓的新建築擁有 7,821 平方米的使用面積,使博物館的總空間從原本的 10,485 平方米躍升至 21,863 平方米,整整翻了一倍。這樣的擴張不僅僅是數字上的增長,更代表著博物館功能的全面提升。

聖保羅藝術博物館擴建完成
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新館內設置了 5 個全新的展廳,每個展廳都擁有近 5 米的挑高天花板,為大型藝術作品的展示提供了理想的空間條件。除了展覽空間外,新館還容納了現代化的藝術品保護與修復工作室、教育設施、餐廳以及多功能活動空間。九樓和十樓的多功能大廳更是能夠承辦各種表演活動,為博物館注入更多元的文化活力。

聖保羅藝術博物館擴建完成
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這種空間配置的巧思在於,它讓原本的莉娜.博.巴爾迪館能夠專注於長期展覽,而新的 Pietro 館則承擔起動態臨時展覽的功能。如此一來,博物館的 11,000 件收藏品終於有了更充分的展示機會,而策展團隊也獲得了更靈活的展覽規劃空間。

聖保羅藝術博物館擴建完成
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地下連結創造的空間詩學

兩座建築之間最引人注目的連結,莫過於那條穿越 Rua Prof. Otavio Mendes 地底的地下通道。這條通道不僅解決了實用的交通需求,更在無形中創造了一種獨特的空間體驗。訪客可以在地下穿梭,感受從歷史走向現代的時空轉換,這種設計讓參觀博物館本身就成為了一種藝術體驗。

聖保羅藝術博物館擴建完成
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地下通道的建設還帶來了另一個重要的改變——售票處搬遷至 Pietro 館,這讓莉娜.博.巴爾迪館下方著名的「虛空」(vão livre)得以回歸其最初的設計理念,成為真正的城市廣場。這個開放空間原本就是莉娜.博.巴爾迪為聖保羅市民設計的公共領域,如今終於能夠實現其最初的城市願景。

聖保羅藝術博物館擴建完成
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文化機構的未來願景

聖保羅藝術博物館的擴建不僅僅是物理空間的增加,更代表著這座拉丁美洲重要文化機構對未來的願景。正如博物館執行長 Heitor Martins 所說:「MASP 已經成長到超越其建築本身。」這次擴建讓博物館能夠承擔更多的文化責任,不僅在展覽規劃上更加靈活,在教育推廣和國際交流方面也將發揮更大的影響力。

聖保羅藝術博物館擴建完成
圖片來源/São Paulo Museum of Art
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新館的開幕標誌著聖保羅藝術博物館進入了一個嶄新的時代。在這個時代裡,歷史與現代並存,經典與創新對話,而藝術則在這種時空的交融中綻放出更加燦爛的光芒。對於全球的藝術愛好者和建築迷來說,這無疑是一個值得關注的重要時刻,因為它不僅展現了當代建築設計的智慧,更體現了人類對文化傳承與創新的不懈追求。

聖保羅藝術博物館(MASP)
地址:Av. Paulista, 1578 - Bela Vista, São Paulo - SP, 01310-200
時間:週二 10:00-20:00,週三、四、六、日 10:00-19:00,週五 10:00-21:00
官網:https://www.masp.com.br/

11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐

2026/10/10
Shopping Design
11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐
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瑜悅設計、水色設計、饗賓餐旅、叁式的品牌體驗學!如何將品牌體驗轉化為深植人心的品牌記憶? 4 大視角探討設計如何回應商業需求、以體驗傳遞品牌價值。

如何將每一次品牌體驗,轉化為深植人心的品牌記憶?

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本課程聚焦「品牌轉譯、空間設計、感官建構、互動體驗」4 大核心,從品牌理念與商業脈絡出發,結合跨域實戰觀點,掌握「以設計傳遞品牌價值」、「以體驗創造情感連結、驅動商業」的關鍵思維!

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♦ Part1 【品牌轉譯】 09:30-11:00

品牌重塑的設計策略思維

講者:黃國瑜/瑜悅設計 創辦人

≣ 學習重點
• 洞察商業脈絡提煉視覺語言
• 拆解品牌重塑的設計取捨
• 整合跨接觸點的品牌體驗

星宇航空_機上菜單.png
瑜悅設計以星宇航空的品牌精神為核心,將「無重力」概念融入機上菜酒單設計,透過懸浮的食物攝影、呼應機艙氛圍的色彩與細膩的視覺編排,營造宛如置身星際的用餐情境。 圖片來源/瑜悅設計
王品牛排_品牌重塑
面對經典品牌如何與新世代重新對話的課題,瑜悅設計協助王品牛排重新梳理品牌核心,從識別系統、視覺語言到整體品牌形象進行更新。在保留王品長年累積的高端餐飲印象之餘,導入更俐落、當代的設計語彙。 圖片來源/瑜悅設計

≣ 【瑜悅設計】品牌設計作品
星宇航空菜單設計、王品牛排品牌重塑、康橋商旅品牌重塑、Gastro Medica 品牌識別、貓將壽司品牌識別、麥拉倫 2025 春節禮盒、態芮 TAÏRROIR 品牌識別、太子油飯品牌重塑、Peachy Smile 品牌識別與包裝設計

≣ 講者簡介
瑜悅設計 Transform Design 創辦人黃國瑜 Leo Huang。從創立公司至今,持續專注在品牌規劃的專業範疇之中,對於品牌擁有自己獨特的見解。擅長掌握企業與品牌的樣貌,找出事物的本質並提出解決的方案。他帶領著瑜悅設計團隊,創造出無數優秀的作品,並榮獲許多國際獎項的專業肯定。無論是為品牌創造一個更好的解決策略,或是執行令人興奮的設計方案,他都會秉持著專業的態度竭盡所能地去實踐。

≣ 延伸閱讀
視覺不是唯一鑑別,體驗思維需被層層引導——專訪 StudioPros 設計總監 李宜軒 ╳ 瑜悅設計創辦人 黃國瑜

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♦ Part2 【空間設計】 11:15-12:45

空間作為品牌轉譯的載體

講者:林正斌 / MIZUIRO 水色設計 共同創辦人

≣ 學習重點
• 品牌價值的空間語言轉譯
• 以動線與情境鋪陳體驗節奏
• 體驗到營運的設計整合方針

吉合製茶
水色設計為吉合製茶打造兼具品牌識別與空間體驗的整體設計,延續茶文化的溫度與質地,透過紅磚色、木質與簡潔幾何語彙,塑造鮮明又親切的品牌場域。 圖片提供/水色設計
水色設計操刀的 KAPISIU 咖啡岫,以空間設計重新詮釋咖啡館的品牌氛圍。透過材質、色彩與光影的細膩搭配,營造兼具現代感與溫度的場域。 圖片來源/水色設計
CAFE!N
水色設計曾為多家 CAFE!N 門市進行空間設計,依據不同基地條件延伸品牌鮮明、俐落的視覺語彙。從街角店型到建築量體,透過極簡立面、材質對比與清楚的識別配置,讓每間門市保有一致品牌感。 圖片來源/水色設計

≣ 【水色設計】空間設計作品
吉合製茶、KAPISIU 咖啡岫、CAFE!N、海邊走走、GŪLŪ GURU、PAZZO + BRUN、MANO MANO、或者新州屋、YUTUZU wagashi 柚子和菓子

≣ 講者簡介
水色設計 MIZUIRO 共同創辦人。曾赴日深造空間設計,累積日本設計實務經驗。作品涵蓋吉合製茶、咖啡岫 KAPISIU KOFFEE、不同型態的 CAFE!N 等空間。擅長以空間細節與日本設計思維,打造具品牌識別的空間體驗。

≣ 延伸閱讀
設計 CAFE!N 多間店舖:從空間書寫不一樣的城市日常——專訪 MIZUIRO 水色設計總監 林正斌

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♦ Part3 【感官建構】 13:45-15:15

以沉浸感官設計深化品牌記憶

講者:劉世勳 / 饗賓餐旅集團 副總

≣ 學習重點
• 從客群與情境定義體驗方向
• 五感與服務深化品牌印象
• 多品牌經營的體驗差異化策略

饗 A Joy_圖片
饗賓餐旅集團以多品牌經營策略,打造涵蓋精緻餐飲與多元聚餐情境的美食版圖,旗下擁有「饗食天堂」、「旭集」、「饗饗」等品牌,更推出高端餐飲品牌「饗 A Joy」,選址台北 101 高樓層,融合台灣風土、當代美學與精緻料理,創造獨具特色的感官饗宴。 圖片來源/饗賓餐旅集團
Urban Paradise_圖片
饗賓餐旅集團近年陸續推出全新餐飲品牌,「URBAN PARADISE」以都會時尚為靈感,結合繽紛光影與摩登設計,營造自在愜意的餐酒氛圍。 圖片來源/饗賓餐旅集團

≣ 【饗賓餐旅集團】旗下品牌
饗 A Joy、INPARADISE 饗饗、旭集、URBAN PARADISE、旨醞、饗食天堂、果然匯、小福利麻辣鍋、朵頤牛排、開飯川食堂、饗泰多、真珠、貓將

≣ 講者簡介
沉迷於餐飲世界的設計人,致力於將天賦樹都點開的斜槓中年。相信吃是最平凡卻又最能撫慰人心的行為,所以竭盡所能的創造能讓大家滿足的美好餐飲體驗。藉此不斷豐富自我人生的體驗,所以在發胖的路上不曾回頭。

≣ 延伸閱讀
成功打造饗 A Joy、旭集後,饗賓集團的下一步是? ——饗賓集團副總 劉世勳談:夠好的體驗

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♦ Part4 【互動體驗】 15:30-17:00

從觀看到參與的互動體驗設計

講者:曾煒傑 / 叁式 ULTRACOMBOS 共同創辦人

≣ 學習重點
• 使用者體驗的行為設計思考
• 以互動回饋引導持續參與
• 科技媒介的選擇與現場應用

《淡江大橋工程美學特展》由叁式策劃,叁式邀請建築團隊 ZHA,將原本只留存於數位載體中的橋塔設計模型,透過 3D 列印實體化,帶領觀者走進極簡橋體背後的工程現場。 圖片來源/叁式
綠美圖數位漫遊
叁式為臺中綠美圖打造數位漫遊系統,將館內展覽、作品與空間資訊轉化為可自由探索的互動介面。觀眾能透過作品之間的關聯脈絡延伸瀏覽,在非線性的探索過程中,建立屬於自己的觀看路徑與藝術體驗。 圖片來源/叁式
叁式_世博、海洋館
叁式曾參與大阪世博與海洋館的沉浸式體驗設計,透過大型影像、空間聲光與數位內容,將自然、海洋等主題轉化為具包覆感的感官場景。從觀看到行走其中,讓觀眾以更直覺、沉浸的方式感受內容與空間之間的連結。 圖片來源 /叁式

≣ 【叁式】互動設計作品
臺中綠美圖數位體驗、淡江大橋工程美學特展、台中海洋館數位沉浸體驗、2025 大阪世博《山、雲與我們》、DigiWave DdDd、《透・南城》、工研院史料文物館、《破力 The Bold》、自行車文化探索館數位體驗、Gogoro MixDance、2020 台灣設計展《城市終端機》

≣ 講者簡介
叁式共同創辦人,現任總監。叁式是一個在藝術與設計光譜中探索數位可能的團隊。因為相信卓越的作品來自於不同領域間的化學反應, 於是集結開放、多元與創新精神的各式專業人才, 企圖打造科技才得以成立、而不過時的體驗。

≣ 延伸閱讀
將數位科技融入體驗設計!「叁式」曾煒傑從鋪陳、共感等面向親解 2021 DigiWave 幕後策展思維


≣ 報名資訊
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時間:2026.11.12(四)09:30-17:00(09:00 開放報到)
地點:張榮發國際會議中心(台北市中正區中山南路 11 號)

≣ 報名須知
※ 課程皆附贈午餐及茶飲。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求 (如更改統編、更改品名、同筆訂單開立多張發票...等) ,敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於課程開始日前 8 個工作天告知,我們將收取課程的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。課程亦提供名額保留,請於課前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他課程有興趣可轉移至該堂課。
※ 主辦單位保留課程大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

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