圓潤卻輕盈、帶有充氣感的純白身軀，搭配兩點一線的招牌表情，以及湛藍的天空背景，是台灣創作者 ALAN HONG 筆下的 AI 角色「AH!Q」最具辨識度的特徵。

AH!Q 經常攀附在日常場景中，屋頂、招牌、箱型車、電線桿上都可見它的蹤跡。日前，ALAN HONG 將這枚雲朵般的 AI 角色，融入 2025 瀨戶內藝術祭的景色中，讓 AH!Q 與豊島美術館、草間彌生《黃南瓜》等藝術品驚喜共舞，彷彿是在邀請人們跟著 AH!Q 的輕盈腳步，造訪瀨戶內藝術祭。

如果角色也能擁有自己的旅行記憶

「我一直想讓 AH!Q 成為一個沒有目的、卻懂得感受的存在」，因此，這次拜訪瀨戶內藝術祭，也讓 ALAN HONG 靈光乍現，「我開始思考：角色能不能擁有屬於自己的旅行記憶？如果 AH!Q 在這裡，它會怎麼看待這些作品，又會用什麼樣的姿態與之互動？」在這樣的想像下，催生出了一系列的創作。

在以「2025 瀨戶內藝術祭」為主題的 AI 創作中，ALAN HONG 分別選擇了：直島展覽館、草間彌生《黃南瓜》、豊島美術館、女木島《海鷗的停車場》、小豆島《橄欖飛機頭》等藝術作品，將 AH!Q 置入其中，甚至依據展品的型態，變換 AH!Q 的外觀，化作純白南瓜、飛機頭等形象。

然而，在瀨戶內藝術祭為數眾多的展品、場館中，ALAN HONG 為何獨獨選中這幾件作品？對此，他表示，「因為它們本身就代表了某種『島嶼意象』。」

就 ALAN HONG 看來，《黃南瓜》就像是個靜靜守護、陪伴著直島的存在；《直島展覽館》想傳達的浮游與輕盈感，也與 AH!Q 的特質有所呼應。而《海鷗的停車場》的港口海景，則是個適合角色在此停留、思考的場域。

而 ALAN HONG 也透露，AH!Q 的瀨戶內藝術祭系列還在持續延伸，「也許未來，AH!Q 會出現在其他藝術節、其他城市，以旅行的姿態走入更多風景之中。」

跟著 AH!Q 與 ALAN HONG 漫步 2025 瀨戶內藝術祭

最想再訪的 3 間美術館

#01 直島「地中美術館」

地中美術館的展覽空間，和當地的光線、空氣發展出一種特別的互動關係，讓人自然而然地放慢腳步，進入相對沉靜的狀態。

#02 直島「家計劃」

把傳統民宅轉換成藝術空間，進入每幢屋子，都像是打開一則故事。

#03 豊島美術館

拜訪豊島美術館，是場非常純粹的藝術體驗，美術館的空間裡沒有裝飾，但每個細節彷彿都在向來者低語傾訴，光是水滴、微風、光線、樹影的變化，就足以讓人在其中感受良久。

最印象深刻的 3 件藝術品

#01 男木島《Ogijima Pavilion》

窗上的圖像與真正的海景融合為一，產生奇妙的視覺錯覺，像是打開一扇門，又走進另一幅畫，既幽默又帶點夢幻。

#02 小豆島《迷路之街～變幻自在的路地空間～》

這是座宛如純白迷宮般的有趣建築，裡頭彎彎曲曲的路徑，讓人彷彿像在玩捉迷藏，別有一番樂趣。

#03 男木島《步行方舟》

一件靜態但充滿力量的作品，無聲地佇立在海堤上，自帶一種既奇特又安靜的存在感。