由日本建築大師隈研吾設計的「勤美術館 CMP INSPIRATION」於 2024 年 12 月正式開幕，首展邀請日本設計團隊 nendo 策劃《OUTLINES IN BETWEEN》，奠定展館「創造靈感能量」的創意基調；第 2 棒則由歐洲藝術團隊 Numen/For Use 首次登台，展出《Net & String Taichung》，延續對城市空間與感知的探索。
2025 年冬季，勤美術館的第 3 棒展覽，將由台灣跨域藝術團隊「何理 WHYIXD」接手策展，回應勤美草悟長年累積的靈感脈絡，以及勤美術館「打開想像」的核心理念，並於 11 月 22 日正式開展。
勤美術館最新展《Input > Unknown》：策展靈感公開！
勤美術館最新展覽《Input > Unknown》以「光影」為主題，融合科技、感知與想像力，邀請觀眾穿越光影，重新看見靈光如何於城市與日常之間流動、生成與綻放。
展覽靈感源自電腦程式語法的命令提示符「Input >」，象徵等待輸入的未知狀態，而在這場沉浸式展覽中，觀眾將不再只是觀看者，而是以身體與感官親身「輸入」，參與一場關於「未知（Unknown）」的感知運算。
《Input > Unknown》由何理 WHYIXD 策展與創作，並攜手德國聲音藝術實驗室 KLING KLANG KLONG、台灣視覺設計團隊 HOUTH，以及藝術家莊志維，共同構築一場融合光、聲、風與數據的多感官體驗，探索數位時代的「真實感」與感官邊界。
《Input > Unknown》4 階段展區規劃搶先看
在《Input > Unknown》的展覽現場，觀者是參與世界生成的「玩家」。展覽共分為 4 個展區：啟動、像素力場、氣候感測、群體共創，而這樣的劃分，也象徵著未知世界生成的 4 階段。
第 1 階段：【啟動｜Boot】以偏光鏡開機，啟動未知的光影世界
展覽自一樓入口〈Hello World〉啟動，拿起本展入場通行證：現場特製「偏光鏡」，由觀展者親手解碼隱藏於牆面光影之間的訊息。
隨著鏡片旋轉，光的偏振方向改變，潛藏的線條與色層逐一顯現，觀者彷彿化身為指令輸入者，透過手勢與視角開啟個人化的光影界面。
〈Hello World〉走廊以電腦語言與互動機制設計，透過每日投票「Accept／Deny」參與展覽程式，感受思考轉化為光的瞬間。這是一場從身體出發的「開機儀式」，光影之門正式開啟。
第 2 階段：【運算｜Process】在光影矩陣中行走，成為影像的一部分
順著階梯走入地下一層，壯闊的〈像素力場 Dynamic Field〉以流動光影迎面而來。
由偏光鏡面、旋轉機構與燈光交織而成的巨大裝置，構築出可步入的七公尺高「像素矩陣」，隨著觀眾的移動與視角改變，潛藏色層與反射光譜層層顯現。靜止的結構在觀看中流動，鏡面折射出觀者與環境的互動，使「身體」成為影像生成的一部分。
觀眾除了欣賞更也是畫面的一部分——每一次轉身、每一次呼吸，都與空間即時共振。讓光成為媒介、感知成為動力，模糊了虛擬與真實的界線，開啟一場關於影像與自我之間的沉浸對話。
第 3 階段：【渲染｜Render】在光與聲中聆聽數據的呼吸
從視覺宇宙轉入暗黑場域，〈海境：回溯 Tender Soul of Ocean: recall〉由 何理 WHYIXD 攜手德國聲音實驗室 KLING KLANG KLONG 共創，以勤美術館戶外的氣候資料與人流數據為素材，轉譯成流動的光影與聲音。
觀眾步入作品，如同進入被風與海洋訊號編織的波光之境。光線隨氣候與人群移動而閃爍，聲音在空氣中震盪，如潮汐般呼吸。觀者不再只是旁觀者，而是環境節奏的共構者。〈海境：回溯 Tender Soul of Ocean: recall〉以溫柔卻深刻的方式訴說：氣候、聲音與人並非分離的存在，而是一場持續共鳴的動態生命場。當光閃動、風掠過耳際，世界正在以感知的形式被重新生成。
最終章：【沙盒模式｜Sandbox】以眾人之手生成詩性色譜
展覽最終章〈白色彩虹 Spectrum of White〉由藝術家莊志維創作，運用偏光鏡獨特的折射特性，邀請觀眾以手指觸碰、留下痕跡，親身參與作品的生成過程。隨著每位參與者的指印與動作不斷堆疊，原本純白的偏光片逐漸映現出繽紛光譜，從透明到彩色、從個體到群體，最終形成一道由人共同構築的「彩虹」。
作品象徵著當代人際網絡的連結——每一個獨立行為都能匯聚成共感的意識場。觀眾在光影間移動、互動，讓作品不斷變化；彩虹的色彩並非靜態存在，而是在光與觸碰之間被重新生成。這件裝置成為展覽的尾聲，也是一場凝聚的儀式：當觀眾離開，光線仍在轉動，留下的是眾人共創的光譜印記，映照著人與人之間持續流動的生命力與連結感。
勤美術館《Input > Unknown》展覽限定選品與餐點
位於勤美術館一樓的選品店「0km」，屬於勤美生活創新的選物計劃，延續勤美術館「打開想像」的理念，配合本展「輸入＞未知」的主題，擷取以光影、自然與感官的流轉，靈感推出兩件限定選品。以「背心 ↔ 單肩包」切換設計為核心，WHYIXD X Dr.wilds 聯名的翻轉背心包，以及靈感源自「克拉尼圖案（Chladni Figures）」的 Resona 限量設計感知燈具，融合感知科技與光場語言。
此外，在餐點方面，也與獲得米其林綠星標章的「小小樹食 勤美術館店」合作，擷取本次展覽光影意念，推出 3 款限定餐食：甜點 〈抹茶之森〉、飲品 〈日暮之間〉、開胃菜〈橙層〉等，讓味覺成為觀看的另一種方式，未知在感官中被喚醒。
作為勤美術館開館以來的第 3 檔展覽，《Input > Unknown》展期自 2025 年 11 月 22 日起至 2026 年 3 月 1 日止，將透過跨域創作連結城市靈感，展現台中文化新地標的創新能量。
勤美術館《Input > Unknown》
地址｜403 台中市西區館前路 79 號
第一階段展期｜2025.11.22（六）− 2026.01.04（日）13:00−21:00
第二階段展期｜2026.01.06（二）− 2026.03.01（日）10:00−18:00
休館日｜每週一
地點｜勤美術館 CMP INSPIRATION（台中市西區館前路 79 號）
