東京台場首屆國際美術展「TOKYO ATLAS」於 2026 年 10 月 10 日開幕，展期至 12 月 20 日。展覽橫跨台場、青海、天王洲 3 大區域，邀請 20 組以上國內外藝術家參展，展出包括草間彌生的《彌生醬》等巨型氣球作品。展區涵蓋歷史遺址公園、海面、辦公大樓，還有平時不對外開放的地下停車場，多數作品皆可免費參觀。
接續停辦的三年展，用藝術重新繪製東京地圖
TOKYO ATLAS 由東京都、東京國際文化藝術祭實行委員會與東京都歷史文化財團共同主辦，承接原定舉辦、後來停辦的「東京台場三年展」。展覽由青柳正規擔任實行委員長，策展工作則由草間彌生美術館館長建畠晢，以及直島新美術館館長三木亞希子共同負責，分別規劃各會場的展出內容。
「ATLAS」在希臘神話中是背負世界的巨人，也有地圖的意思。展覽以東京臨海地區為範圍，將藝術帶進不同的城市環境，邀請觀眾走訪各個展區，認識東京灣岸的不同面貌。這一帶過去與東京的港口發展密切相關，從江戶時代至今，土地用途與城市景觀隨著時代不斷改變。參展藝術家以當地環境為創作背景，部分作品則為本次展覽特別委託製作，透過藝術呈現這片區域的歷史，以及港口周邊至今的發展與變化。
活動視覺識別由設計師田中義久操刀，他也是日本藝術家雙人組 Nerhol 的成員。他蒐集東京灣岸不同年代的土地利用資料，將土地變遷與人類活動轉化為圖表，再依各會場的面積重新計算，設計出對應不同場地的指標，讓展覽視覺與各地的歷史及環境有所連結。
TOKYO ATLAS 3 大展區亮點
01 台場｜江戶砲台看巨型月兔、沙灘下聽電台
台場公園保留了幕末時期為防範黑船來航而興建的砲台遺跡。當年砲台尚未發射砲彈，日本便迎來開國，如今草地與歷史遺跡並存。沿著海邊走進公園，可以看見中國藝術家趙要的作品《Something in the Air》。他以西藏堆疊瑪尼石的習俗為靈感，將石頭放大 64 萬倍，製作成紅色氣球般的巨石，上方文字意為「精神凌駕一切」。帶有祈願意味的石頭出現在昔日負責防禦的土地上，讓作品與台場的歷史產生關聯。
一旁是草間彌生的《水仙花園》，作品最早於 1966 年威尼斯雙年展展出。成千上萬顆鏡面球散布在地面，映照周圍的遊客與風景，隨著觀看角度改變，球體反射的景象也不斷變化。沿著公園繼續往草木茂密處走，可以看到藝術家水木塁以 3D 列印製作的大量雜草，排列成一片人造草地，其中還藏著一座等身大小的蒼蠅雕塑，呈現人工造物與自然景觀交錯的樣貌。
來到台場海濱公園，可以看見日裔瑞士藝術家池村玲子高約 6 公尺的水上雕塑《Moon Rabbit Landing》。作品設定為月亮上的兔子降落台場，圓潤的銀色造型與遠方富士電視台的球體建築相互映照，形成帶有科幻感的海岸景象。
日本當代藝術家石毛健太作品《Not just water》則將 30 多個喇叭埋在沙灘下，播放美軍使用的 AM 電台節目，以及 6 篇以台場歷史為背景的散文。遊客走過沙灘時，可以聽見從地面傳來的聲音，也能感受到腳下的振動。作品靈感來自美國作家 Richard Brautigan 的短篇小說《Pacific Radio Fire》，將聲音、文字與台場的歷史帶進海灘。
台場展區
地點：台場公園、台場海濱公園
02 青海｜草間彌生巨型作品展出，地下停車場也變展場
青海展區以貨櫃、起重機與港口設施為主，與台場、天王洲的環境不同，平時較少有民眾造訪。電信中心大樓的挑高中庭裡，草間彌生的《彌生醬》與日本首度公開的《A Bouquet of Love I Saw in the Universe》一同展出，觀眾可以沿著樓層移動，從不同高度欣賞作品。
青海南碼頭公園可以眺望東京港的國際航運，展出的作品則從不同角度回應周遭環境。東京藝術大學小澤剛研究室帶來藝術計畫「Goat’s Eyes」，以養山羊為創作媒介。法國藝術家 Abraham Poincheval 則將在一個巨大瓶子裡生活一週，演出《La Bouteille》，探討個人隱私與公共空間的關係。
公園地下還有一座長達 197.5 公尺、平時不對外開放的停車場，這次也開放作為展場，展出 Han Ishu、Katie Paterson、Muhannad Shono、Kawita Vatanajyankur 等外國藝術家的影像與光線作品。從公園地面一路走進地下停車場，參觀者也能看到同一片港灣環境裡截然不同的場景。
青海展區
地點：電信中心大樓、青海南埠頭公園、青海南碼頭公園地下停車場、東京國際郵輪碼頭、東京臨海部廣報展示室
03 天王洲｜水岸公園看超現實藝術，加映「座標」特展
天王洲島原本是垃圾收集作業所，經過整修後，成為舉辦文化活動的場地，周邊還有水岸廣場與步道。笹岡由梨子的影像裝置《タイマツ》（火炬）以舞台布景為背景，放映放大的眼睛、木偶般的人物，以及蔬菜、刀叉等畫面，搭配歌詞融入世界各地城市名稱的歌曲，營造出超現實的影像場景。
盛圭太的作品位於一條漆黑通道的盡頭，觀眾得扶著繩索摸索前進。走出通道後，眼前隨即展開一片純白空間，牆面布滿彩色絲線，交織成大型繪畫，作品由藝術家在現場即興創作，耗時約 3 週完成。同一展區也展出水木塁與韓國藝術家金守子的作品。
鄰近的 WHAT MUSEUM 也舉辦《座標》展覽，從東京的藝術家與藝術空間出發，介紹當地藝術創作的發展情況。1 樓以品川、天王洲一帶的開發歷史為起點，探討城市環境與藝術創作之間的關係。青柳菜摘與細井美裕在展場中設置了一條以泥土鋪成、觀眾可以實際走進的道路，讓人透過行走感受作品與周遭環境的關係。2 樓則由東京藝術空間策劃，展出大原崇嘉的《Suspensions》等作品，涵蓋繪畫、雕塑、影像與工藝，從不同創作形式呈現藝術家對周遭世界的觀察與思考。
天王洲展區
地點：天王洲 Isle、WHAT MUSEUM
免費展出！如何預約與參觀？
TOKYO ATLAS 大多數作品都免費開放參觀，且不需預約。位於青海南碼頭公園的地下停車場展區因有人數限制，須事先至展覽官網預約才能入場。會期內舉辦的部分專家講座、工作坊等活動，則需另外付費參加。
3 個展區各有適合的參觀方式，台場的台場公園與台場海濱公園相鄰，適合安排散步行程。青海共有 5 個展場，彼此距離較遠，建議預留充足時間。天王洲的展區則鄰近 WHAT MUSEUM，可以沿著運河步行參觀，館內同步舉辦的展覽《座標》也免費開放。
同樣於 10 月 10 日開幕的文化藝術祭 ARTE TOKYO，展區分布於東京臨海區、日比谷、丸之內、代代木與澀谷，也可以安排在同一趟行程中參觀。
國際美術展 TOKYO ATLAS
日期：2026/10/10 - 12/20
時間：10：00 - 17：00
休息日：每週一（10/12、11/23 開放，翌日週二休）
參考資料／TOKYO ATLAS、Tokyo Art Beat、Tokyo Metropolitan Government
