東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」!橫跨臨海、日比谷、澀谷串聯都市及文化體驗

2026/04/29
東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」!橫跨臨海、日比谷、澀谷串聯都市及文化體驗
圖片來源/アルテ・トーキョー
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
ARTE TOKYO 10/10 登場!展期 3 個月,橫跨丸之內、台場、澀谷等街區,整合藝術、科技、表演與燈光裝置,讓城市即是展場。

由東京都政府與東京國際文化藝術節執行委員會主辦的「ARTE TOKYO」(東京國際文化藝術祭),將於 2026 年 10 月 10 日開幕,展期至 12 月 31 日,為期 3 個月。這是東京首次以整座城市為範圍,整合藝術、音樂、戲劇、燈光裝置與各類表演,分布於不同街區與公共空間。

活動不設單一主場館,而是直接進入城市日常。丸之內的通勤動線、台場的海濱空間、代代木公園的夜間場域,都被納入展演範圍,觀眾在移動與停留之間即可接觸各類作品。整體展演將隨時間推進,持續在城市中展開。

#4 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」
圖片來源/アルテ・トーキョー

「ARTE」不只是藝術!是科技與生活的生態系

活動名稱「ARTE」源自拉丁語「ARS(技藝、才能)」,在義大利語與西班牙語中皆指「藝術」。主辦單位進一步延伸其意涵,在 ARTE TOKYO 的框架下,納入 Technology(技術)、Entertainment(娛樂)、Experience(體驗)、Engagement(參與)與 Ecosystem(生態系)等面向,將藝術放回與科技、娛樂及日常並行的脈絡中理解。

品牌 Logo 以東京都行政輪廓為基礎重新構成,經切割與重組後,形成近似「括號」的視覺輪廓,帶有包覆與容納的意象。色彩採用雙色漸層,在冷暖與新舊之間轉換,呈現沒有明確界線的過渡狀態,也對應此次藝術祭跨領域的設定。

#0 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」
圖片來源/アルテ・トーキョー

齋藤精一、永山祐子操刀!東京夢幻策展團隊集結

執行委員長由東京大學名譽教授、東京藝術委員會機構長青柳正規擔任,負責整體策劃方向。Panoramatiks 創辦人齋藤精一擔任總製作人,他長期從事媒體藝術與跨領域創作,以資料與科技為主要方法,並多次參與城市尺度的展演計畫;舞台設計師則由建築師永山祐子負責,其作品關注光線、時間與空間之間的關係。

非營利組織藝與代表青木彬、創意團隊 CEKAI 代表井口皓太與文化團隊 FLOATING ALPS 代表吉田山擔任節目總監,分別來自社區藝術、視覺創作與空間策展領域,負責節目內容規劃。舞台設計師西澤徹夫、舞台設計師森純平,以及藝術總監、也是平面設計師的木住野彰悟負責整體視覺方向,使分布於城市各處的計畫在呈現上維持一致。

#6 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」
圖片來源/アルテ・トーキョー

ARTE TOKYO 必看 3 亮點

01 奧運文化計畫復刻!在城市角落與《正夢》重逢

ARTE TOKYO 核心節目中,將重現東京 2020 奧運文化節目的多件代表作品,包括當代藝術團體 目 [mé] 的大型戶外計畫《正夢》、大卷伸嗣的空間裝置《重力與恩寵》(Gravity and Grace)、鈴木康廣的《空氣人》,以及川村亘平齋的影子偶戲等,並將再次於城市中呈現。

延伸閱讀:巨大人臉漂浮東京上空!14 歲少女的恍惚夢境化身當代藝術創作,無預警現身引發討論

#3 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」
圖片來源/アルテ・トーキョー
#1 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」
大卷伸嗣作品《重力與恩寵》(Gravity and Grace) 圖片來源/アルテ・トーキョー

這些作品在奧運期間多依附特定場地與情境,此次移入城市不同區域與戶外空間,隨著環境與時間條件的改變,呈現方式與觀看經驗也會有所差異。

#0 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」
鈴木康広作品《空氣人》 圖片來源/アルテ・トーキョー

02 臨海副都心變身水上劇場,光影與噴泉的沉浸式體驗

以東京港、彩虹橋與東京鐵塔為背景,東京臨海副都心長期作為大型戶外活動場域。本次藝術節也將延伸至此區,今年 3 月才剛啟用的「東京水上交響樂」噴泉演出將納入節目;同期舉辦的「國際美術展 TOKYO ATLAS」與台場燈光活動「台場燈光島」也將一併展開。

#2 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」
圖片來源/アルテ・トーキョー

水岸光影、沙灘與橋梁結構,在各時段呈現出不同狀態,隨著人流與活動進行,空間使用方式也持續變化。「MEET YOUR ART FESTIVAL」與台場彩虹花火也預計將於同期舉辦,讓臨海區域在展期間形成密集的展演場域。

#0 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」
圖片來源/アルテ・トーキョー

03 走入日比谷的優雅與澀谷的流動

同樣以藝術進入城市為主軸,日比谷・丸之內與代代木・澀谷則呈現出 2 種不同區域氛圍與性格。

日比谷・丸之內相對克制,高樓辦公建築與綠地並置,城市紋理沉積在石板道路與行道樹之間。ARTE TOKYO 在此以低干預方式介入,從丸之內延伸至有樂町、日比谷的街道將設置燈光作品,日比谷公園內亦有藝術計畫展開,舊東京高速公路改建的東京高速道路則轉化為展演路徑,讓作品與日常通行動線相互交織。

#3 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO」
圖片來源/アルテ・トーキョー

代代木・澀谷則呈現高度流動性,資訊、音樂、時尚與次文化在此相互交疊,城市節奏明顯加快。ARTE TOKYO 在此結合表參道與澀谷公園通的燈光設計,並將代代木公園夜間轉化為以藝術為主的開放空間,周邊區域逐步形成可步行串聯的展演軸線。舊兒童之城遺址周邊亦成為文化節點,在既有城市記憶之上延展出新的使用方式。

 東京首屆國際文化藝術節「ARTE TOKYO
圖片來源/アルテ・トーキョー

「夥伴計畫」開放徵件至 5 月 15 日

為提升秋冬期間的城市活動動能,ARTE TOKYO 也開放了「夥伴計畫」徵件申請,截止日期至 5 月 15 日。只要於東京內舉辦文化、藝術及娛樂相關活動,都可以提出申請納入計畫。入選計畫將獲得官方媒體曝光支援、跨活動導流與跨機構合作機會,並與整體藝術祭形成連動,共同強化城市文化活動的串聯網絡。

ARTE TOKYO 嘗試跳脫既有節慶形式,導入更具延續性的城市文化內容,讓藝術以不同形式滲入街區與公共空間。當城市成為展演場域,觀看方式也隨之改變,在日常移動之中,重新連結熟悉的城市經驗。

ARTE TOKYO(アルテ・トーキョー)
日期:2026/10/10 - 12/31
地點:臨海區域、日比谷・丸之內區域、代代木・澀谷區域
官網:https://artetokyo.jp/ja/

參考資料 / Tokyo Art Beat、ARTE TOKYO

11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐

2026/10/10
Shopping Design
11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐
圖片來源/Shopping Design
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
瑜悅設計、水色設計、饗賓餐旅、叁式的品牌體驗學!如何將品牌體驗轉化為深植人心的品牌記憶? 4 大視角探討設計如何回應商業需求、以體驗傳遞品牌價值。

如何將每一次品牌體驗,轉化為深植人心的品牌記憶?

當品牌溝通不再局限於視覺與文字,「體驗」正成為品牌引發好奇、創造差異的關鍵!從空間氛圍、喚起記憶的氣味,到觸動共鳴的互動設計,品牌該如何串聯各個接觸點,創造值得停留、參與及記憶的消費體驗?

本課程聚焦「品牌轉譯、空間設計、感官建構、互動體驗」4 大核心,從品牌理念與商業脈絡出發,結合跨域實戰觀點,掌握「以設計傳遞品牌價值」、「以體驗創造情感連結、驅動商業」的關鍵思維!

≣ 課程對象
➀ 品牌經理人、企業主、創業家 - 以差異化經營立基市場,擬定精準的品牌策略與決策
➁ 設計師、創意人 - 拓展跨領域設計思維,將品牌理念轉化為具感知力的體驗設計
➂ 整合行銷公關企劃 - 找到對的市場溝通切角,完整傳遞品牌訊息
➃ 企業裡的跨領域工作者 - 累積跨領域的知識觀點,探詢品牌連結的新商業可能

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

※ 8 人以上企業團報歡迎來電洽詢 :02-8773-9808#270 徐小姐

...

♦ Part1 【品牌轉譯】 09:30-11:00

品牌重塑的設計策略思維

講者:黃國瑜/瑜悅設計 創辦人

≣ 學習重點
• 洞察商業脈絡提煉視覺語言
• 拆解品牌重塑的設計取捨
• 整合跨接觸點的品牌體驗

星宇航空_機上菜單.png
瑜悅設計以星宇航空的品牌精神為核心,將「無重力」概念融入機上菜酒單設計,透過懸浮的食物攝影、呼應機艙氛圍的色彩與細膩的視覺編排,營造宛如置身星際的用餐情境。 圖片來源/瑜悅設計
王品牛排_品牌重塑
面對經典品牌如何與新世代重新對話的課題,瑜悅設計協助王品牛排重新梳理品牌核心,從識別系統、視覺語言到整體品牌形象進行更新。在保留王品長年累積的高端餐飲印象之餘,導入更俐落、當代的設計語彙。 圖片來源/瑜悅設計

≣ 【瑜悅設計】品牌設計作品
星宇航空菜單設計、王品牛排品牌重塑、康橋商旅品牌重塑、Gastro Medica 品牌識別、貓將壽司品牌識別、麥拉倫 2025 春節禮盒、態芮 TAÏRROIR 品牌識別、太子油飯品牌重塑、Peachy Smile 品牌識別與包裝設計

≣ 講者簡介
瑜悅設計 Transform Design 創辦人黃國瑜 Leo Huang。從創立公司至今,持續專注在品牌規劃的專業範疇之中,對於品牌擁有自己獨特的見解。擅長掌握企業與品牌的樣貌,找出事物的本質並提出解決的方案。他帶領著瑜悅設計團隊,創造出無數優秀的作品,並榮獲許多國際獎項的專業肯定。無論是為品牌創造一個更好的解決策略,或是執行令人興奮的設計方案,他都會秉持著專業的態度竭盡所能地去實踐。

≣ 延伸閱讀
視覺不是唯一鑑別,體驗思維需被層層引導——專訪 StudioPros 設計總監 李宜軒 ╳ 瑜悅設計創辦人 黃國瑜

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

...

♦ Part2 【空間設計】 11:15-12:45

空間作為品牌轉譯的載體

講者:林正斌 / MIZUIRO 水色設計 共同創辦人

≣ 學習重點
• 品牌價值的空間語言轉譯
• 以動線與情境鋪陳體驗節奏
• 體驗到營運的設計整合方針

吉合製茶
水色設計為吉合製茶打造兼具品牌識別與空間體驗的整體設計,延續茶文化的溫度與質地,透過紅磚色、木質與簡潔幾何語彙,塑造鮮明又親切的品牌場域。 圖片提供/水色設計
水色設計操刀的 KAPISIU 咖啡岫,以空間設計重新詮釋咖啡館的品牌氛圍。透過材質、色彩與光影的細膩搭配,營造兼具現代感與溫度的場域。 圖片來源/水色設計
CAFE!N
水色設計曾為多家 CAFE!N 門市進行空間設計,依據不同基地條件延伸品牌鮮明、俐落的視覺語彙。從街角店型到建築量體,透過極簡立面、材質對比與清楚的識別配置,讓每間門市保有一致品牌感。 圖片來源/水色設計

≣ 【水色設計】空間設計作品
吉合製茶、KAPISIU 咖啡岫、CAFE!N、海邊走走、GŪLŪ GURU、PAZZO + BRUN、MANO MANO、或者新州屋、YUTUZU wagashi 柚子和菓子

≣ 講者簡介
水色設計 MIZUIRO 共同創辦人。曾赴日深造空間設計,累積日本設計實務經驗。作品涵蓋吉合製茶、咖啡岫 KAPISIU KOFFEE、不同型態的 CAFE!N 等空間。擅長以空間細節與日本設計思維,打造具品牌識別的空間體驗。

≣ 延伸閱讀
設計 CAFE!N 多間店舖:從空間書寫不一樣的城市日常——專訪 MIZUIRO 水色設計總監 林正斌

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

...

♦ Part3 【感官建構】 13:45-15:15

以沉浸感官設計深化品牌記憶

講者:劉世勳 / 饗賓餐旅集團 副總

≣ 學習重點
• 從客群與情境定義體驗方向
• 五感與服務深化品牌印象
• 多品牌經營的體驗差異化策略

饗 A Joy_圖片
饗賓餐旅集團以多品牌經營策略,打造涵蓋精緻餐飲與多元聚餐情境的美食版圖,旗下擁有「饗食天堂」、「旭集」、「饗饗」等品牌,更推出高端餐飲品牌「饗 A Joy」,選址台北 101 高樓層,融合台灣風土、當代美學與精緻料理,創造獨具特色的感官饗宴。 圖片來源/饗賓餐旅集團
Urban Paradise_圖片
饗賓餐旅集團近年陸續推出全新餐飲品牌,「URBAN PARADISE」以都會時尚為靈感,結合繽紛光影與摩登設計,營造自在愜意的餐酒氛圍。 圖片來源/饗賓餐旅集團

≣ 【饗賓餐旅集團】旗下品牌
饗 A Joy、INPARADISE 饗饗、旭集、URBAN PARADISE、旨醞、饗食天堂、果然匯、小福利麻辣鍋、朵頤牛排、開飯川食堂、饗泰多、真珠、貓將

≣ 講者簡介
沉迷於餐飲世界的設計人,致力於將天賦樹都點開的斜槓中年。相信吃是最平凡卻又最能撫慰人心的行為,所以竭盡所能的創造能讓大家滿足的美好餐飲體驗。藉此不斷豐富自我人生的體驗,所以在發胖的路上不曾回頭。

≣ 延伸閱讀
成功打造饗 A Joy、旭集後,饗賓集團的下一步是? ——饗賓集團副總 劉世勳談:夠好的體驗

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

...

♦ Part4 【互動體驗】 15:30-17:00

從觀看到參與的互動體驗設計

講者:曾煒傑 / 叁式 ULTRACOMBOS 共同創辦人

≣ 學習重點
• 使用者體驗的行為設計思考
• 以互動回饋引導持續參與
• 科技媒介的選擇與現場應用

《淡江大橋工程美學特展》由叁式策劃,叁式邀請建築團隊 ZHA,將原本只留存於數位載體中的橋塔設計模型,透過 3D 列印實體化,帶領觀者走進極簡橋體背後的工程現場。 圖片來源/叁式
綠美圖數位漫遊
叁式為臺中綠美圖打造數位漫遊系統,將館內展覽、作品與空間資訊轉化為可自由探索的互動介面。觀眾能透過作品之間的關聯脈絡延伸瀏覽,在非線性的探索過程中,建立屬於自己的觀看路徑與藝術體驗。 圖片來源/叁式
叁式_世博、海洋館
叁式曾參與大阪世博與海洋館的沉浸式體驗設計,透過大型影像、空間聲光與數位內容,將自然、海洋等主題轉化為具包覆感的感官場景。從觀看到行走其中,讓觀眾以更直覺、沉浸的方式感受內容與空間之間的連結。 圖片來源 /叁式

≣ 【叁式】互動設計作品
臺中綠美圖數位體驗、淡江大橋工程美學特展、台中海洋館數位沉浸體驗、2025 大阪世博《山、雲與我們》、DigiWave DdDd、《透・南城》、工研院史料文物館、《破力 The Bold》、自行車文化探索館數位體驗、Gogoro MixDance、2020 台灣設計展《城市終端機》

≣ 講者簡介
叁式共同創辦人,現任總監。叁式是一個在藝術與設計光譜中探索數位可能的團隊。因為相信卓越的作品來自於不同領域間的化學反應, 於是集結開放、多元與創新精神的各式專業人才, 企圖打造科技才得以成立、而不過時的體驗。

≣ 延伸閱讀
將數位科技融入體驗設計!「叁式」曾煒傑從鋪陳、共感等面向親解 2021 DigiWave 幕後策展思維


≣ 報名資訊
11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W
時間:2026.11.12(四)09:30-17:00(09:00 開放報到)
地點:張榮發國際會議中心(台北市中正區中山南路 11 號)

≣ 報名須知
※ 課程皆附贈午餐及茶飲。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求 (如更改統編、更改品名、同筆訂單開立多張發票...等) ,敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於課程開始日前 8 個工作天告知,我們將收取課程的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。課程亦提供名額保留,請於課前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他課程有興趣可轉移至該堂課。
※ 主辦單位保留課程大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

READ MORE

延伸閱讀

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

我還不是會員, 註冊去!
找有趣、有用、有意義的大小設計事...
Vol.157
Vol.157 破繭、浴火,然後我們重生

25+ 個品牌・文化・創作者的「瀕死經驗」

© 2026 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓