ADC STUDIO創意總監Marco一直是我們眼中重度雜誌迷的代表人物，剛退伍就進入雜誌社擔任美編的他，當時對於書籍版面的編排構成有極高學習意願，為了工作而研究各類型雜誌，進而培養出閱讀雜誌的興趣。20年前國外資訊取得的最大來源是日文雜誌，由於Marco本身熱愛服裝，因此男性時裝雜誌成為引他入門的主要類別，自20歲開始，連續買了十幾年的《Men's non-no》雜誌，這是當時厲害的時尚雜誌之一，現在他家裡還有著堆積如山的舊雜誌，一直捨不得丟棄。
ADC STUDIO創意總監Marco
SD：平常會看哪些雜誌？為什麼？
Marco：現在最經常買的是《BRUTUS》、《CASA BRUTUS》、《2nd》、《Free & Easy》、《Inventory》、《POPEYE》、《vintage life》、《HUGE》、《MONOCLE》，還有一些不定時出版的MOOK或是歐美lifestyle雜誌，都是男性時裝或是收藏嗜好類型的雜誌，因為本身非常喜歡研究打扮穿著與收集物件，從這些雜誌裡可以得到很多相關購買資訊，也可以看見世界各地的流行趨勢。
SD：閱讀雜誌帶給你的收穫？
Marco：最基本的是讓我學到如何編排一本好看的雜誌，進而運用到我的工作上，更棒的是拓展了我的視野，使我的資訊來源與世界同步，幫助我工作上的創意發想，像是在一些設計雜誌裡看見世界頂尖的專業人士正在做的事情，只需花個幾百塊卻能得到這樣的最新資訊不是很值得嗎？
SD：讀雜誌對你而言是⋯⋯？
Marco：雜誌是我的精神糧食。我不看電視、不出國旅行、不逛街、不買衣服或是不上網都可以，但不能不看雜誌，紙張拿在手上的觸感還是其他東西取代不了的，由於工作上的客戶都是時尚精品產業為主，我在雜誌裡得到的資訊或是相關知識，能幫助我在與客戶溝通時沒有障礙，甚至有些時候我覺得我比他們更瞭解流行時尚產業或是其他的國際趨勢。
SD：通常你都怎麼讀一本雜誌？
Marco：通常每個月購買雜誌都是好幾本一起，我會一次全部拆開，每一本從頭開始翻閱，快速瀏覽一遍，先看看有什麼特別的單元，接下來幾天甚至一星期就慢慢地欣賞每一本，一般都是在睡覺前的床頭閱讀。
SD：若要創辦雜誌，你會想辦一本什麼樣的雜誌？
Marco：近期最可能辦的是關於文具的雜誌，把文具融入生活風格；但是最想辦的還是一本男性時尚雜誌，非常lifestyle的，像 是《Inventory》或是《KINFOLK》或是《Free&Easy》那樣的雜誌，除了服裝之外，把如何成為一位懂得生活的現代男性當作主軸來編輯。
SD：其他關於「雜誌」想說的話。
Marco：就像我之前在專欄中說過的，雜誌是所有平面設計師，乃至於從事設計相關行業的人最好的創意養分來源。在家不出門，卻能知天下事，它能帶領我們到達世界的每個角落。
1_版面設計a：洗練簡約是另一種魅力
《FANTASTIC MAN》
荷蘭出版的《FANTASTIC MAN》，風格和台灣風行的日文雜誌十分迥異，除了內容上每期都有傑出人仕的人物專訪，分享各領域菁英們的生活態度之外，最特別的是「這本雜誌的版面設計極為洗練，翻閱時讓人心情很平靜」Marco說。
《FANTASTIC MAN》保有大量留白，只純粹運用字體、線條、圖片幾個單純的元素，很像早期報紙的表現手法。編排上時常將照片放大，一頁只用一、兩張圖，並且選用黑白攝影的比例很高。設計人出身的Marco表示，愈是這樣看似單純的元素，愈考驗編排者的功力，這本雜誌最厲害的地方，就是它能用最少的元素，完成精準且又風格獨到的設計。
附帶一提，在2010年春、夏刊號中，它出現一個很特別的版面呈現，內文連續放了4張一模一樣的照片，初看時令人納悶，細看原來差別只在最底下一行的文字，第一頁介紹了頭巾，第二頁介紹了外套，然後是短褲和拖鞋，多麼奢華豪氣的版面運用，但極具創意。
最厲害的是用最少的元素，完成精準且風格獨到的設計。
magazine profile：FANTASTIC MAN 2010 Spring&Summer《FANTASTIC MAN》每期都會走進許多傑出人仕的生活圈，邀請他們分享觀點，這期的封面人物是德裔攝影藝術家沃夫岡‧提爾曼斯（Wolfgang Tillmans）。
1_版面設計b：《POPEYE》
活潑的設計＋創新的編輯概念
1976年創刊的《POPEYE》，與《BRUTUS》、《CASA BRUTUS》同樣是日本Magazine World雜誌集團的一員。《POPEYE》以Magazine for City Boys為概念引薦歐美摩登流行文化，與集英社的《Men's non-no》為兩大日本男性流行雜誌，見證七〇、八〇的繁榮光景後，也歷經了九〇年的景氣崩壞。
幸在編輯長木下孝浩大刀闊斧改版下，《POPEYE》重新以生活風格重點切入，為雜誌注入新的生命力，更活潑的設計風格與大膽創新的編輯概念，相繼做出 「CITY BOY之ABC」、「This is Where City Boys Live」、「Ski Boy」等專題成為日本雜誌界的話題。編輯長木下孝浩本人更為紐約品牌J.crew擔任日本形象代言。
《POPEYE》最擅長的設計手法是，版面上會出現很多小元素，但在物件和元素都極豐富的情況下，版面視覺依然清爽不紊，而且字體的編排十分易於閱讀，每期雜誌的字體更會搭配內文企劃而特別設計。
難得的是元素這麼繽紛豐富，版面卻依然清爽不紊。
magazine profile：POPEYE No.785 2012.09這期介紹了倫敦特集，也報導倫敦時裝秀，為喜歡時尚的型男提供了最新潮流資訊。
2_企畫選題：《Free & Easy》
熟男優雅的美式品味生活
相較於《GQ》這樣的大眾流行雜誌來說，《Free & Easy》偏於小眾，它可說是為一群事業穩定有成、但追求美好生活的熟男所編輯的一本雜誌。雜誌設定的主人翁們，在工作之餘他們還十分注重閒暇興趣。
《Free & Easy》傾向於美式風格，但粗獷中不失精緻，時常介紹美國品牌服飾，它最高明的地方是不只將商品一一排出，而會透過特殊的主題企劃，從人文、藝術及生活的角度切入，再帶入服裝搭配。
談到企劃選題，2012年7月出刊的《Free & Easy》就有很精彩的表現。封面大題「永遠的少年之旅」，畫面以少年拿著捕昆蟲的紗網在田野中奔跑的照片拉開序幕。專題以尋找年少時的夢想為主軸，他們找來真正的昆蟲博士，帶領讀者採集昆蟲，製作標本，介紹採集昆蟲時需使用到的工具，也建議了採集昆蟲的路線，並推薦沿線有哪些地方可以逛、可以吃美食，最後融入服裝單元，讓採集昆蟲變成一趟有趣又輕鬆的小旅行。這個專題中，用同樣的方式另外規劃了露營、火車旅行、釣魚、騎自行車、寫真之旅等夢幻行程。
透過精彩的企劃，整個專題讓人感覺很用心，雖然雜誌中也用了許多篇幅介紹服裝與配件，但閱讀時卻嗅不到商業氣息。《Free & Easy》的強項就是透過美好的生活提案，讓商品轉變成生活必需品，而不只是廠商每季推出的新品。
透過成功的企劃，商品不只是商品，更是美好的生活提案。
magazine profile: Free&Easy No.165 2012.07《Free & Easy》常常介紹一個人就可以獨立完成的嗜好，這期的主題喚起熟男們少年時憧憬的夏日旅行夢想。
3_攝影：《KINFOLK》
清新自然的生活散文詩
《KINFOLK》出版後立刻引起很大的迴響。雜誌呈現的氛圍極清靈，有如以淡淡的影像書寫著一幅幅生活散文詩。
「Kinfolk」是南美洲語，意指「家人」。這本雜誌走進各行各業創意人的居家生活，很多篇幅都是側寫他們邀約朋友到家裡聚餐的紀錄。最出色的是雜誌裡的食物攝影，光看就覺得很好吃，照片散發自然的光感，編排構圖也非常簡約，是一本強調手作生活的雜誌，連紙張的選擇都帶有溫暖的手感。
這本美國出版的雜誌，由於風格實在清新，第一眼常讓人誤以為是日本雜誌，配合著自然感攝影風格，削鉛筆、打毛線、做麵包都可以是取景畫面。閱讀這本雜誌讓人特別放鬆，它好像提醒著忙碌的我們，去重視及享受生活中許多的小細節，悠哉生活或許就已經是一種美好。
