編輯帶逛!《再見梵谷-光影體驗展》揭幕,全球巡展最完整規格:6公尺動態巨幕、5 大線索拆解

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圖片提供/JUSTLIVE 就是現場
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巡迴全球、創下 600 萬人觀展紀錄的《再見梵谷-光影體驗展》揭幕,6公尺高動態巨幕,展出3,000幅梵谷經典,台灣更是海外巡展中規格最完整的一站。

《再見梵谷-光影體驗展》是台灣首個以世界級經典畫家為主題的沈浸式光影藝術展,透過 6 公尺高的動態巨幕展示共 3,000 幅梵谷經典畫作,更結合視覺、音樂與香氣,鋪排敘事章節,帶來一場豐富的多感官體驗,探索這位傳奇藝術家的創作與情緒轉折。

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全球巡展最完整規格:40台高畫質投影、6公尺巨型螢幕

由於這幾年沈浸式的藝術觀賞體驗蔚為風潮,獨家引進這場展覽的 KKLIVE 為了呈現最棒的視覺效果,選擇場地格外謹慎,無論空間大小、比例與高度都超過官方標準規格,讓這次代表澳洲知名策展公司暨授權單位 Grande Exhibitions 出席的 Rob Kirk 表示:「台灣是歷年海外巡展中最能完整呈現作品震撼度的一站。」

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5 大線索拆解

踏進展場的瞬間,震撼而充滿生氣的光影、色彩與音樂,讓人跳脫現實世界,陷入梵谷的畫作中。不過,這麼多螢幕,配上多達 3,000 幅梵谷經典,展覽如何安排?沈浸式的光影體驗展又跟一般展覽有何不同?展場帶逛,我們從 5 個觀賞線索一一拆解!

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01 從重點作品認識梵谷

走入展場,最先進入的是靜態展示區,這裏透過《向日葵》、《星夜》、《麥田群鴉》、《盛開的杏樹》和《紅色葡萄園》等 13 件最膾炙人口的作品介紹,引導觀眾走入梵谷曲折而短暫的一生。也讓參觀者對梵谷作品有大概的了解,欣賞投影時更能感受到其創作上的轉折變化。

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靜態展示區旁「亞爾的臥室」以現場實景重現梵谷生前最後2年的創作時光,讓觀眾一腳踩進經典畫作之中。

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圖片提供/JUSTLIVE 就是現場
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02 訂製香氛觸發觀展情感

這次展覽還特別規劃了「香氛」,以柑橘、新鮮薰衣草、鼠尾草和溫暖的琥珀氣味,帶領觀眾投入果樹、花園與廣闊原野懷抱的世界,讓人彷彿置身梵谷創作經典畫面的環境。「香氛」也透過觸發嗅覺來刺激大腦,產生新的連結、激發情感,讓觀展經驗更難忘。

所散佈的香氣由前、中與後調組成,以不同的速度發揮作用。(前調:青草、水氣、柑橘、清新;中調:花香、薰衣草、鼠尾草;後調:木頭、琥珀、麝香、廣藿香)

03 呼應梵谷藝術人生各階段的敘事章節

從靜態展示區穿過長長的全黑色走廊,便是最主要的展區。巨型動態螢幕裡的每個畫面都經過精心設計,每個環節可獨立欣賞或視為整體展覽敘事的一部分,整個看完大約 40 分鐘左右。

這些環節的編排概念來自於梵谷的創作生涯,在他 10 年創作生涯中,不斷受到自然景致與週遭人們的啟發,顏色、光線、風格和技術的運用上,都呼應了他心境的轉變。每個環節的編排便是呼應著梵谷在其藝術人生各個階段的情感和經歷。

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「荷蘭時期」陰暗壓抑的大地色調

體驗一開始是一系列的自畫像,透過並置的作品風格和色調變化,感受這位命運波折藝術家的性格與情緒;而後是梵谷的故鄉荷蘭,「荷蘭時期」風格上是陰暗的,風景、人物和靜物畫都以壓抑的大地色調繪製。與他隨後奠定了「現代藝術」基礎充滿活力的著名風格截然不同。

在巴黎鮮活起來的調色盤

然後來到法國,受到巴黎的活力和印象派畫家的啟發,梵谷的調色盤鮮明了起來,可從畫中美麗的花朵、花園和水果靜物略見一二。

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在亞爾,最樂觀且創作力旺盛的時光

接著,坐上火車,從巴黎到法國南部的亞爾。這段時光的作品風格充滿活力,讓人感受到在這裡的日子,或許是梵谷生命中最快樂而創作力最旺盛的時光。其中,梵谷對日本藝術的熱愛,在章節最後那幅畫中顯露無遺。

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《星夜》透出希望的微光

但在這裡,也逐漸看到梵谷每況愈下的精神狀態,生命最後 10 年裡,他寫了超過 800 封信,極度自省,用書信抒發自我。而強烈的不穩定情緒,反映在作品呈現出同時痛苦與平靜的景緻,最終在《星夜》透露出一絲希望的微光。

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最令人難物的傑作《麥田群鴨》

最終章,探索他在奧維爾小鎮期間遼闊寬廣的風景畫。此章節以他最令人難忘的傑作《麥田群鴨》作結,讓我們藉此探索梵谷最後時光所受的精神磨難。

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04 搭配大師經典樂章

串連起不同環節的,是耳中傳來的大師經典樂章。團隊挑選了梵谷同時期的李斯特、韋瓦第、舒伯特、巴哈等大師經典樂章作為陪襯,都呼應著梵谷在其藝術人生各個階段的情感和經歷。

05 環繞聲效、多軌動態影像的獨特系統

展覽上展出的畫作依照敘事張節安排,可以一次看到相同主題或相同時期的作品並置、局部放大,甚至在《麥田群鴨》《星夜》等畫作安排了流動的效果,讓人更感受到畫作裡的緊繃,還有那彷彿真的流動在眼前閃爍的星河。

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現場投影的作品中,畫中的河流動了起來,凸顯畫作裡的流動感。 © Shopping Design
《再見梵谷-光影體驗展》動態展區_梵谷名作「麥田群鴨」.jpg
配合著大師樂章,麥田裡群鴉乍現。 圖片提供/JUSTLIVE 就是現場

展覽所使用的,是 Grande Exhibitions 開發的 SENSORY 投影系統,它的特色結合多軌動態影像、影院及環繞聲效,以及多達 40 台高畫質的投影機,配合最高達 6 公尺的巨型螢幕,才能搭建出展覽目不暇給的絕美空間。

【 再見梵谷-光影體驗展 Van Gogh Alive 】活動資訊

—台北場—
時間:2020 年 1 月 15 日 (三) 至 4 月 5 日 (日) 11:00 - 20:00
地點:新光三越信義新天地 A11 館六樓(台北市信義區松壽路 11 號)

—高雄場—
時間:2020 年 4 月 18 日 (六) 至 7 月 12 日 (日) 11:00 - 20:00
地點:新光三越左營店 10 樓國際展演中心(高雄市左營區高鐵路 123 號)
完整活動與售票資訊請上:https://justlivetaiwan.kktix.cc/events/d97e50f2

主辦單位:JUSTLIVE 就是現場、KKLIVE
協辦單位:開麗娛樂
贊助單位:玉山銀行、玉山文教基金會
媒體協力:KKBOX
售票單位:KKTIX、全家便利商店 FamiPort

2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇 9/3 登場!聚焦「感知,重新定義商業的尺度」,洞悉 AI 時代下的產業變局

2026/07/07
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以「感知,重新定義商業的尺度」為題,從設計視角出發,探討 AI 應用、品牌轉型、消費體驗新商機。

掌握 AI 時代 3 大關鍵行動策略、5 大核心議題!全日型論壇 9/3 登場

【2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇】以「 感知,重新定義商業的尺度 」為題,聚焦「AI 應用、品牌行銷、文化創新」三大核心,從設計與創意視角,拆解未來商業如何從感官觸動走向價值認同,重塑品牌打動人心的驅力。

AI 抹平技術門檻、平庸美感俯拾皆是,品牌該如何創造溢價能力?深入第一線品牌與設計團隊幕後,從策略、洞察到實踐,重新定義 AI 時代下的商業競爭力。

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感知,重新定義商業的尺度 —— DesignBIZ 趨勢論壇

AI 應用 ⁕ 情緒行銷 ⁕ 品牌設計 ⁕ 消費體驗 ⁕ 文化轉型

⟢ 精彩議程/

▫ Rebranding 的系統邏輯:從不二家 PEKO 看指標系統如何整合品牌設計
講者:木住野彰悟/6D-K Co., Ltd 創辦人暨藝術總監
↳ 拆解不二家品牌重塑幕後:從客戶溝通到設計落地
↳ 從識別、空間到消費場景,如何打造一致、共感的品牌體驗?

講者簡介|木住野彰悟為平面設計工作室 6D 創辦人。其專業實踐聚焦於企業與城市的視覺識別,設計範疇橫跨標誌、包裝、指標系統,以及跨領域的設計系統建構。代表作品包含不二家、神奈川縣立圖書館、出雲大社、京都新風館、哆啦A夢登戶車站等眾多跨領域指標性專案。

▫ 技術美學的破局點:從 AI 流程解構看未來設計的跨域整合力
講者:楊漢軒/ NVIDIA 技術美術工程師
↳ 破除 AI 取代焦慮,解構 AI 底層模型到商業應用層級
↳ 設計生產力的新戰場:展望未來設計的工作型態

講者簡介|現任 NVIDIA 技術美術工程師,具備超過十年的技術美術(Technical Artist)資深實務經驗。長期跨域於科技、遊戲、動畫與數位藝術,擅長在技術與視覺美術之間進行深度轉譯。 曾獲桃源國際藝術獎首獎、參與開發多款跨平台遊戲,最近幾年專注在 AI 軟體與AI模型的訓練與研發。

▫ 走進生活的共感行銷:Spotify 如何用數據驅動洞察,釋放文化穿透力
▹ 講者:廖以琛 April Liao /Spotify Advertising 大中華區負責人
↳ 從用戶洞察到場景行銷,如何活用行為數據,精準勾動消費者情緒?
↳ 洞悉情境式廣告的互動體驗,打造沉浸的品牌共鳴

▫ 從材料到文化,品牌如何讓價值被重新看見
▹ 講者:吳庭安 /W 春池計畫 主理人、春池玻璃副總經理
↳ 從材料與製程創新出發,打造傳產的綠色經濟
↳ 如何將永續設計導入品牌,重構市場的價值認同?

講者簡介|吳庭安,「W 春池計劃」主理人,循環經濟與循環設計的實踐家。以「透明(Transparency)」為核心概念,推動工業、設計與文化的共生循環。其設計與策劃涵蓋材料再生、空間建築、品牌敘事與地方文化再造,主張讓設計成為連結人與自然、產業與社會的透明媒介。

▫ 重新定義「設計感知」:AI 如何介入視覺創作與互動藝術
講者:吳哲宇/新媒體藝術家、墨雨互動設計&MonoLab 創辦人
↳ 互動式的體驗設計,如何重構新媒體藝術的商業邊界?
↳ 從 Taiwan.md 出發,打造 AI friendly 的科技人文環境

講者簡介|吳哲宇,新媒體藝術家,墨雨互動設計與 MonoLab 創辦人。十二年以演算法追問程式碼能否擁有生命與情感,相信機制本身就是作品。作品於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 與台北 101 展出,駐研足跡從巴黎 104 到 C-LAB × 法國 IRCAM。2026 發起開源知識庫 Taiwan.md,為台灣寫下 AI 讀得懂的靈魂;線上學生逾兩萬人。

▫ 工藝,在演算法之後:材料如何找到新價值
講者:王識源 & 盛郁庭/ROSO 機器人建造實驗室共同創辦人
↳ 人機協作,如何開啟空間與建築設計的新可能?
↳ 從數位製造到藝術設計,探索傳統材料新應用

▫ 傳承轉譯:以體驗設計重構文化的商業價值
▹ 講者:蔡明倫/POUYUENJI 寶元紀總經理
↳ 餐食、旅宿到體驗,傳產如何跨業態,建立文化品牌生態系?
↳ 傳統茶文化的設計轉譯,打造跨世代共感的生活體驗

講者簡介|蔡明倫,寶成國際集團共同創辦人蔡其建之長子,畢業於台大、哈佛設計研究碩士,曾任寶成工業董事及副總經理。為承續父親對藏茶的熱愛與分享初心,2020 年接任 POUYUENJI 寶元紀總經理,陸續開設《溪山行館》、於京都設立品牌原生店《POUYUENJI KYOTO》與《playtea kyoto》,及苗栗三義《POUYUENJI HILLS 寶元紀之丘》、台中《元紀.台灣菜》等據點,將POUYUENJI逐步打造為國際茶生活品牌。

▫ 字體即品牌策略:超越視覺美感的商業字型決策學
▹ 講者:森田隼矢/Monotype 資深字體設計師
↳ 從 LINE 字體設計出發,字型如何形塑品牌識別、市場行銷與營運?
↳ 跨市場的視覺溝通:字體如何在不同觸點兼顧在地化與通用性?


≣ 參與對象

◦ 品牌經營者・創業者 — 追求策略轉型與品牌再定義的實踐路徑
◦ 跨領域領導者 — 開拓經營視角,強化團隊創意思維
◦ 策略/內容企劃人 — 掌握前線設計與消費趨勢應用
◦ 創意設計工作者 — 強化設計與市場連動思考,拓展設計影響力

≣ 活動資訊

時間| 2026 年 9 月 3 日(四) 10:00-17:00(09:00 進場)
地點|福華國際文教會館 卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

≣ 票券資訊

◦ 8/17 前!早鳥優惠:3600元 / 人 ❯❯ https://lurl.cc/gM6JsK
◦ 3 人以上團報:3200 元 / 人
◦ 6 人以上團報:3100 元 / 人
◦ 10 人以上團報:3000 元 / 人
◦ 一般票:4500 元 / 人
※ 票券包含 Shopping Design 特刊雜誌乙本(9月出刊,價值 350 元)
※ 票券或內容洽詢:sd@shoppingdesign.com.tw、謝先生 02-8773-9808#285、徐小姐 02-8773-9808#270

≣ 報名須知

※ 論壇提供午餐。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求(如更改統編、同筆訂單開立多張發票...等),敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於論壇開始日前 8 個工作天告知,我們將收取論壇的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。論壇亦提供名額保留,請於活動前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他論壇或課程有興趣可轉移至 Shopping Design 所舉辦之該活動。
※ 主辦單位保留活動大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇資訊
9/3(四)趨勢論壇 @福華國際文教會館 2 樓卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

關於「設計新商業年會 DesignBIZ SUMMIT」
2006 年創立起始,Shopping Design 從個人消費需求出發,傳遞買設計、學設計、享受設計的理念;與讀者分享好設計背後的理念和知識,期待更有意識的消費、有態度的理想生活。 而進入日趨自動化、生活化、娛樂化的消費場景裡,我們開始深度看向市場供給端,分享企業品牌如何運用設計展開溝通、貼近需求、引導創新,深入其中設計之所以能為商業賦能的關鍵、交流共創,進而催生了「設計新商業年會」!

2026 DesignBIZ SUMMIT 設計新商業年會|趨勢論壇 — 感知,重新定義商業的尺度
時間|2026/9/3(四)~2026/9/3(四) 地點|台北市大安區新生南路三段30號
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