2022 大溪大禧 7 月登場!請來神級貴客「都城隍爺」、連兩週「正氣市集」,更首度打造主題曲及立體繪本

2022 大溪大禧 7 月登場!請來神級貴客「都城隍爺」、連兩週「正氣市集」,更首度打造主題曲及立體繪本
圖片提供/BIAS 衍序
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
全台最潮夏日祭典「大溪大禧」將於 7 月 2 日正氣登場!整座大溪山城將一路歡慶至 7 月 22 日,迎接六月廿四關聖帝君聖誕慶典。

2022 大溪大禧以「敦正氣」為題,名稱取自大溪普濟堂拜亭上方匾額題字,釋義尊崇浩然正氣,亦是防禦病邪的元氣,猶如百年前寫給這個世代最好的啟示。整個活動將於 7 月 2 日開跑至 7 月 22 日(農曆六月廿四)關聖帝君聖誕日迎來最後高潮!

2022大溪大禧.jpg
濃縮迎六廿四精華的新遶境隊伍將於7月2日開幕當日紅紅火火登場。 圖片提供/BIAS 衍序

挾著這股正氣,大溪大禧今年邀來保庇天后王彩樺合作主題曲 《紅紅OnOn》,以一曲祈福歌舞揭開慶典序幕,7 月 2 日開幕當天更請到神級貴賓「都城隍爺」與除疫雙將來作客,和大溪神將藝陣齊遶境,共渡關聖帝君聖誕派對。活動期間還有夜間派對、互動展覽、連續兩週的正氣市集、小學堂等系列活動直到壓軸的聖誕遶境儀式,邀請大家一同走進大溪,看見整座城市在信仰中的凝聚力、熱鬧出巡。

2022大溪大禧.jpg
圖片提供/BIAS 衍序
2022大溪大禧.jpg
開幕當日將出動大溪經典藝陣、三國將軍列隊還有快閃祭典舞、小社頭聯盟齊出動。 圖片提供/BIAS 衍序

01 新台灣祭典舞《紅紅OnOn》!金曲陣容打造、保庇天后獻唱

如果能有一首曲子讓大家在祭典現場一起大聲唱、一起跳,那不是很有祈福意義嗎?大溪大禧神曲《紅紅OnOn》因此誕生。此曲邀來四金音樂人柯智豪領銜製作、保庇天后——王彩樺主唱,曲中「紅紅 你最紅」的反覆旋律、歌詞裏關公紅面紅衫形象呼之欲出,全曲更將大溪傳統將軍步口訣與動作融入舞蹈中,結合當代舞團小事製作編舞、同根生樂團編曲,共同為大溪大禧打造一套新的祭典歌樂舞,帶動高強度聚眾力,傳遞祭典文化精神。

2022大溪大禧.jpg
新台灣祭典舞《紅紅OnOn》邀來保庇天后獻唱。 圖片提供/BIAS 衍序

02 神級貴客「都城隍爺」駕到「與神同巡」

每年開幕的經典節目「與神同巡」,不僅重新組合傳統序列、展現「迎六廿四」遶境精華,今年將號召大眾加入遶境行列、快閃《紅紅OnOn》祭典舞,現場將發送關公信物、神將紙帽,還可以搭配 AR 解說遶境隊伍!而繼 2018 年邀來日本水神交流同慶後,今年更請出了神級貴賓新竹「都城隍爺」與隨駕將軍來作客,首度暢遊大溪、歡慶關公聖誕城!

2022大溪大禧.jpg
神級貴客「都城隍爺」駕到,歡慶關公聖誕城! 圖片提供/BIAS 衍序

03 夜間藝術酬神派對「正氣Pa!」

而夜間的藝術酬神派對「正氣Pa!」,以設計轉化普濟堂廟埕,邀請新勝景掌中劇團將傳統的鬧台扮仙戲融入互動科技,使出5G神通與群眾即時連線集氣!節目將由雙神坐鎮共賞、各方隊伍酬神拚場,中西合璧的融合樂團同根生、廖苡晴的與神共舞,精彩連連直至保庇天后王彩樺與小事製作舞團壓軸登場,獻唱保庇系列組曲、邀請全場一起歡唱《紅紅OnOn》跳起來!

2022大溪大禧.jpg
夜間的藝術酬神派對,雙神共賞「正氣Pa!」。 圖片提供/BIAS 衍序

04 人氣商品企劃:正氣包、神龍沙士、關公冰磚

每年由廖小子設計的關聖帝君形象 IP 和神獸圖像不只話題十足更深植人心,也延伸出一系列人氣商品企畫,讓創新設計導入信仰物件、生活教育。今年推出的福袋升級「正氣包」,以炎炎夏日的祭典需求為發想,再次攜手維大力跨界聯名,推出關公維大力和神龍沙士兩款汽水,搭配特製關公立體冰磚盒、實用保冷袋,以及最重要的大溪大禧紀念平安符等一系列商品,讓每個人都感受到平安無限能量加倍!大溪大禧正氣包已於嘖嘖平台開放預購、7 月 2 日起大溪市區指定商店也有實體販售。

2022大溪大禧_主視覺_橫版.jpg
2022大溪大禧 主視覺 圖片提供/BIAS 衍序
2022大溪大禧.jpg
今年推出的正氣包主打「喝得到的祝福!」 圖片提供/BIAS 衍序

不只正氣包,今年度大溪大禧主視覺全展開,運用參與式設計思維,和多位設計師共同合作打造全城市的祭典體驗;與服裝設計師李育昇合作穿戴式配件,從關公口罩、神將紙帽到周周邊產品,每個人都可以在遶境隊伍中扮演正氣戰士;由大象設計操刀的城市指標系統,更集結多位傳統藝師工藝,為旅人指引、駐留大溪。

2022大溪大禧.jpg
連續兩個週末皆有正氣市集、小學堂等系列活動直至壓軸迎六廿四遶境慶典。 圖片提供/BIAS 衍序

05 耗時兩年製作「大溪大禧 DAXI DAXI」立體繪本書

耗時兩年編輯、設計與製作的同名立體繪本書「大溪大禧 DAXI DAXI」,由廖小子擔任藝術總監、工夫設計視覺統籌,將龐大的文史知識、歷史生活風俗、迎六月廿四文化等,精煉成為 5 個場景故事,打造出一部史詩級的全年齡城市故事集,計畫也以傳承為志,透過繪本書與教案設計,邀請大溪人一起學習更多說故事的方法。

2022大溪大禧.jpg
耗時兩年籌備的立體繪本書擁有超人氣,眾人大呼可。 圖片提供/BIAS 衍序

06 舞德殿互動展覽感受神將與人之間的無形連結

「神將」為關聖帝君的行前護衛,百年來守護著關聖帝君出巡,出巡的步伐與拜禮的儀態具有其特色和意義,代代相傳。今年度的大溪大禧特展「舞德殿」,即以「神將精神的傳承」為核心,展出大溪社頭祀奉之神將與當人們穿戴上神裝裝備時、化身神格的動態表現與精神轉換。

2022大溪大禧.jpg
舞德殿特展打造3D神將體驗。 圖片提供/BIAS 衍序

透過「正氣步」貫穿,展覽中紀錄了大溪八組神將的行走拜禮,震撼肅穆的影像讓觀者真實感受信仰裏的凝心正氣;為了讓展覽更生動,團隊找來數位體驗設計團隊「叄式」,透過將軍步伐的學習裝置,引領觀者一步步找到神將與人之間的無形連結,而最終將進入《紅紅OnOn》的神曲空間,經歷神將精神傳承與演化的過程,在這座信仰古城的祭典中獲得啟發。

2022大溪大禧-敦正氣
2022年7月2日(六)至7月22日(五)
主辦單位:桃園市政府文化局、桃園市立大溪木藝生態博物館
總體策展:衍序規劃設計顧問有限公司

酷,不等於被記住!AI 時代,如何創造「最有人類質感的體驗」──專訪新媒體藝術家吳哲宇

2026/08/21
Shopping Design
酷,不等於被記住!AI 時代,如何創造「最有人類質感的體驗」──專訪新媒體藝術家吳哲宇
圖片提供/吳哲宇
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
追蹤
當 AI 降低了創作的技術門檻,一段體驗憑什麼被記住?少一點對結果的執著,是否反而能讓作品走得更深、更遠?

吳哲宇|新媒體藝術家、墨雨互動設計 & MonoLab 創辦人。十二年來,用演算法追問程式碼能否擁有生命與情感,相信機制本身就是作品。作品於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 與台北 101 展出,駐研足跡從巴黎 104 到 C-LAB × 法國 IRCAM。2026 發起開源知識庫 Taiwan.md,為台灣寫下 AI 讀得懂的靈魂;線上學生逾兩萬人。

吳哲宇的創作,長於矛盾之中。

他喜歡建立系統,又期待系統逸出掌控;追求精準,又迷戀那些不可預測的瞬間。以技入藝,再以藝破技。兩股背反的力量,始終在他的作品裡彼此角力,也彼此成全。

十四歲時,他寫下人生第一個生物模擬器;大學念電機系,又赴紐約大學攻讀數位媒體,程式碼一路從解題工具變成創作語言。2021年,他成為最早登上 Art Blocks 的台灣藝術家之一,作品更三度現身台北 101,也一路走進威尼斯、巴黎與巴塞爾。

偏偏,這個用演算法創作十多年、曾對寫 code 有著近乎寫日記般熱情的人,這一、兩年卻幾乎不寫程式了。為什麼?

技術退場,體驗登場:以導演思維,調度觀眾的感官記憶

吳哲宇坦言,轉折來自 AI 的降臨。

「過往一檔作品,動輒花上兩個月寫 code;如今有了 AI,三天就能完成。」工具省去了執行上的徒勞,讓創作者有了重新分配心力的餘裕。

「現在的我,角色更逼近於導演。省下來的時間,我用來思考一段體驗該怎麼發生,如何編排每一刻出現的物件、雕琢音樂、鋪排情節,讓情緒層層疊加、推向最高潮。那種複雜感展開的瞬間,才是現在創作者要去追求的。」他說。

過去,吳哲宇用 code 寫程式;如今,更像是用 code 寫劇本。

這樣的轉變,也來自他對技術的重新理解。「即使聲光效果再厲害,能不能感動人心又是另一回事。大家看到會覺得眼花撩亂,但不會記住。」技術可以製造一時驚奇,卻未必讓人留下長久記憶。比起追求感官刺激,他更在意一件作品是否能夠觸動人心。

⟢⟢ 感知,如何重新定義商業的尺度?10 位跨產業菁英開講!

吳哲宇借用傅柯的「異質空間」(Heterotopia)來形容他想創造的體驗:將人短暫從熟悉的日常軌跡中拔出,讓觀眾能在另一個時空裡,重新凝視自己的生命狀態。「當你將情緒張力或概念做得更濃縮,人的體感時間會變長,反而可以用更少的東西,創造更永恆的作品。」

藏起技術、專注意圖,便有機會創造出「最有人類質感的體驗」,他說。

為何適度的失控,能讓作品更有深度?

當技術退居幕後,吳哲宇也開始鬆開對作品結局的掌控,允許更多未知與隨機加入。

「AI 的出現,如同攝影之於繪畫。」吳哲宇說:「當具象、擬真的畫面愈來愈容易被複製,真實與一致性本身,便不再那麼值得追逐。」

作品《未竟之花》裡,他不再執著於忠實重現花朵原有的形貌。油畫般粗礪、寫意的筆觸,時而聚攏成花,時而逸散成色;聚散之間,匯聚成一片數位花海,像一幅從未停止生長的印象派畫作。

精準與失真、秩序與恣意,同時長在一朵花裡。「對我來說,可控的隨機性,或一定程度的亂,可以讓作品變得更有深度。」

到了《The Last Input》,吳哲宇將這份「失控」執行得更徹底。演出中途,他停下來,走進觀眾席,留下一句:「我放棄控制了。」從那一刻起,原本由他操演的系統開始自行演化,吳哲宇則從創造者變成見證者,和觀眾一起等待一個連自己都無法預測的結局。

「我其實一直很憧憬那種很亂、很皮的作品。」他笑說,「平時太習慣從工程的角度去解題,反而很羨慕人文、藝術科系學生那種『玩得很瘋』的狀態。」

對工程出身的吳哲宇而言,創作像是人生裡的一場逆向行駛:偏離熟悉的秩序,一路往未知的荒野開去。

從 I 到 We:打造一個比國家還大的作品

2026 年 2 月,吳哲宇的一篇臉書貼文寫道:「我跟一個 AI 助手認真生活了兩個禮拜」,短時間內獲得兩千多次轉發。他分享自己如何養出一位名為 Muse 的 AI 夥伴,24 小時在線運轉:日常行程、信件、金流、工作進度、人際關係,乃至散落多年的創作筆記,都被完好收攏。Muse 不只替他打理日常,也替他記得自己,「那些一閃即逝的念頭,會在意想不到的時刻被重新打撈,長成新的創作線索。」他說。

Muse 能陪著一個人梳理、成長,吳哲宇也開始思考:「如果 AI 能幫我策展自己,能不能也幫台灣策展自己?」

2026 年 3 月,Taiwan.md 誕生,一座以 Markdown 寫成的開源台灣知識庫,將散落在台灣各地的歷史、人物及文化等 12 個主題,重新織就成一張理解台灣的知識網絡。

「這是人類、AI 與社群三方的大型協作。」吳哲宇說,每篇文章背後,都有一套近乎論文規格般嚴謹的產製流程:確立觀點,交叉比對數百個資料來源,逐字查證,剔除 AI 味濃厚的塑膠句,再寫成兼具觀點與人情溫度的敘事,並由群眾持續擴充、勘誤;每一筆新知識的加入,又成為系統下一次迭代的養分。

短短數月,Taiwan.md 已長出 12 種語言版本,讀者遍及 106 個國家;其開源架構也開始被世界各地沿用,長出 Sweden.md、russia.md 等版本。吳哲宇稱它為「一件比國家還大的演算藝術作品。」

談及對科技未來的想像,吳哲宇打趣地說:「如果科技真的這麼進步,人應該變幸福。如果人沒有變幸福,一定是哪裡出了錯。」他期待,科技終有一天能破壞性地鬆動既有的社會結構,將人類從生存焦慮中釋放出來,讓你我都更有餘裕地,被自己所愛之事耽誤。

採訪.撰文/莊子謙

2026 DesignBIZ SUMMIT 設計新商業年會|趨勢論壇 — 感知,重新定義商業的尺度
時間|2026/9/3(四)~2026/9/3(四) 地點|台北市大安區新生南路三段30號
追蹤
READ MORE

延伸閱讀

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

我還不是會員, 註冊去!
找有趣、有用、有意義的大小設計事...
Vol.156
Vol.156 找回靈感大作戰

3條散步路線・6本靈感日記・10+私房選店・20+找靈感練習。

© 2026 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓