為什麼台灣少一間古蹟fine dining餐廳?專訪MAD by Le Kief 總監易柏翔:體驗是最加值的設計

2022/06/24
為什麼台灣少一間古蹟fine dining餐廳?專訪MAD by Le Kief 總監易柏翔:體驗是最加值的設計
攝影/Jimmy Yang © Shopping Design;圖片提供/MAD by Le Kie
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「體驗的好或不好是很明確的。」易柏翔曾帶領「ROOM」入選亞洲、世界50大酒吧,近期以「MAD」作為2022年進軍fine dining的全新之作。

本文選自 Shopping Design《DesignBIZ》設計新商業 雜誌。

愛國東路上一間日式老宅經歷長時間的翻修,由曾拿下世界與亞洲 50 大酒吧的 ROOM by Le Kief 主理人 Seven Yi 主導 ,藉台北市政府老房改造計畫將一棟日治時期原臺北刑務所高階官舍化身集實驗、高級、趣味於一身的 fine dining 餐廳,Seven 說,這裡只有想像的一半大,要做一間餐廳,就需要做出極致的體驗。

MAD by Le Kief
圖片提供/MAD by Le Kief

時間,是最貴的奢侈品。以沈浸式體驗為名的餐酒品牌主理人易柏翔 Seven,如何讓人願意花 4、5 個小時吃一餐?》聽 Seven 談品牌深度企劃力

從ROOM –到MAD的心法:體驗是最好的包裝設計

想像一下這件事:老宅中歷史的迴響,高規格的餐飲、設計傢俱與細膩服務,花4到5小時沈浸於18道菜的主題中,包含新品飲概念winetail pairing 的一套餐飲展演,在泰國、新加坡、日本、香港等國外旅行經驗中恐怕都不陌生,然而為什麼在台灣,卻沒什麼人做?

Mad by Le Kief
MAD by Le Kief A5 和牛生牛肉捲。 圖片提供/MAD by Le Kief
MAD by Le Kief
MAD by Le Kief 熟成魚。 圖片提供/MAD by Le Kief

把這個想法變成現實的Seven,很早就發現作為一個餐酒品牌,「體驗」應該是主角。2018年他的第一間酒吧 Le Kief 菱玖洋服雖然漸入佳境,而他同時也觀察到市場上賣酒、賣食物是所有人都在做的事,但卻很少人發現,消費者在找的其實是感動,「如果只是做跟大家一樣的事情,是沒有辦法感動別人的。」就因為如此,低調的主題酒吧ROOM by Le Kief悄悄誕生了。

ROOM by Le Kief
圖片提供/MAD by Le Kief

他聰明地找到方法來應對台灣喜新厭舊難度極高的消費市場,把體驗的過程包含在其中,重點擺在「如何引導消費者去感受」,「當客人感動時,通常很樂意買單。」 Seven 笑說。以滿意度來說,若少了感動,單純以吃的感受為主,就難免牽涉許多其他因素,例如桌上同伴的狀況,或有客人的情緒不對,這時餐廳一切努力都可能會付諸東流,因而感動式體驗成為Le Kief 系列所有設計中,最重要的環節,也創造了品牌價值。

以共同經驗為切點,搭配提煉風味的應用

怎麼做?Seven 坦言 MAD的「集之大成」需要回推到ROOM by Le Kief啟動的各種極致實驗,例如第一季酒單,就用「回憶」為主題做了一個糖果盒,讓客人回放腦中小時候打開糖果盒時期待的心情。要承載 「回憶風味」這樣的概念,從媒材到形式都有層層門檻,例如裡面不同的顏色、棉花糖、森林、番茄等不同風味都需要具備轉化的技術與應用。有了提煉氣味、翻玩風味的能力,也開始嘗試與香水品牌展開合作,香味能引發更多回憶,ROOM 也成為以香氣為主題的酒吧。

MAD by Le Kief
ROOM by Le Kief 招牌酒款。 圖片提供/MAD by Le Kief

當時沒有人教、沒有人做,把固態食物轉換為液體、氣體等不同樣態,這個風味提煉的應用直接延伸至MAD的基本創作概念,例如廚房的離心機和蒸餾器,讓食物資源得以在一間餐廳裡循環,「食物都有纖維、液體、油脂,一樣食材,可以拆成三種不同狀態呈現」,一般餐廳會丟棄纖維,但Seven把它做成醬汁,「其實玉米鬚可以做水,水可以拿來做果凍、茶,玉米梗甚至可以煮湯,完整利用全部食材,做到不浪費、sustainable living的概念。」 食材想法的轉換與變型,也成為MAD能做出fine dining中的靈魂,例如 一整套 Winetail都是自製,包括酒標,不只是酸甜,有更多風味與口感。因為要創新體驗而不小心練會的各種「特異功能」,不斷堅持、持續實驗,到了MAD集大成般的收割也只是剛好而已。

Mad by Le Kief
Mad by Le Kief 農作再生系列:炙燒花枝與番茄凍Calamari tomato jelly。 圖片提供/MAD by Le Kief

時間是最貴的奢侈品:不夠大,那就到最fine

MAD 所在的舊日式老宅有警衛廳、戶外庭院和室內廳堂,雖遠離一級戰區卻別有風情,分站式的空間讓 Seven 聯想到柏林的酒吧夜店,應該能創造一些很酷的體驗。

MAD by Le Kief
圖片提供/MAD by Le Kief

參考了很多國外餐廳,拉出過去、現在與未來的故事線,以此設計菜單,「整合力」成為 MAD 最大課題。以瑞士設計師 Pierre Jeanneret 經典座椅、台灣訂製品牌 Liipo studio 的胡桃木傢俱為老屋時代場景點石成金,邀請設計師雙人組 Houth 打造 logo 主視覺,伏流物件的燈飾、藝術家廖浩哲與 LANDHILLS 團隊的花藝與花器,當代的設計語彙一一點破MAD對創新的渴望。

MAD by Le Kief
圖片提供/MAD by Le Kief

總共十四張位置,1 名服務員對二至三名客人,是目前中型以下餐廳服務人員最多的,恰到好處的雙語講菜講酒,甚至任何時候起身離開後回座位都有侍者替你拉椅子。那麼,隱藏的主題是什麼?「時間,是最貴的奢侈品,在時間的長流裡,此時此刻在這裡吃飯,烹煮也要花時間測試,蒸餾新的風味進 winetail 也需要時間,這四、五個小時的停留,所體驗的每一刻都是奢侈品。」Seven說。

MAD by Le Kief
圖片提供/MAD by Le Kief

從小劇場到漫威電影大秀

ROOM by Le Kief 像是爵士樂,即興、混搭的實驗室,無所謂對錯,然而 MAD by Le Kief 不同,「這裡像是交響樂,是大製作的漫威電影,精雕細琢,不能出錯。」

當時 ROOM 在 2020 拿到亞洲 50 大酒吧,每杯酒有自己的 pairing,要價五、六百元是當時全台北最貴的酒吧,「每三個月換一次酒單,所需的設計能量更大,這樣的靈感來自於芝加哥前衛派主廚 Grant Achatz 主導的 Next 餐廳,他們三個月變一次logo、空間佈置和菜單,除了名字一樣外,每次都是全新的開始,每三個月就像在不同地方工作,這樣的模式很適合我。」

Mad by Le Kief
圖片提供/MAD by Le Kief

今年 Seven 預計還會再開一間酒吧,主題暫定為日式觀點的北歐風,如此密集不斷更換故事,追求新體驗,裡面必須得要有大量的新想法,,「必須這樣強迫自己,才不會怠惰了而不自知。」自稱很怕膩的一個人,卻信奉斯巴達式的嚴格帶隊精神,喜歡把標準講得很清楚,「好或不好吃很個人,但體驗的好或不好,卻是很明確的。」

MAD by Le Kief
攝影/Jimmy Yang © Shopping Design

易柏翔 Seven Yi
ROOM by Le Kief、菱玖洋服主理人易柏翔(Seven Yi )曾帶領 ROOM 於 2020 年接連入選亞洲 50 大酒吧、世界 50 大酒吧,亦曾與 RAW 主廚江振誠、大三元酒樓等推出聯名企畫,近期以「MAD by Le Kief」作為 2022 年進軍fine dining的全新之作。

本文選自 Shopping Design 《DesignBIZ》設計新商業雜誌 - 更多內容請 點此試閱

2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇 9/3 登場!聚焦「感知,重新定義商業的尺度」,洞悉 AI 時代下的產業變局

2026/07/07
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講者簡介|木住野彰悟為平面設計工作室 6D 創辦人。其專業實踐聚焦於企業與城市的視覺識別,設計範疇橫跨標誌、包裝、指標系統,以及跨領域的設計系統建構。代表作品包含不二家、神奈川縣立圖書館、出雲大社、京都新風館、哆啦A夢登戶車站等眾多跨領域指標性專案。

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從材料、製程到體驗創新,打破既有產業邊界,重塑文化品牌的消費場景。

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↳ 從材料與製程創新出發,打造傳產的綠色經濟
↳ 如何將永續設計導入品牌,重構市場的價值認同?

講者簡介|吳庭安,「W 春池計劃」主理人,循環經濟與循環設計的實踐家。以「透明(Transparency)」為核心概念,推動工業、設計與文化的共生循環。其設計與策劃涵蓋材料再生、空間建築、品牌敘事與地方文化再造,主張讓設計成為連結人與自然、產業與社會的透明媒介。

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▫ 傳承轉譯:以體驗設計重構文化的商業價值
▹ 講者:蔡明倫/POUYUENJI 寶元紀總經理
↳ 餐食、旅宿到體驗,傳產如何跨業態,建立文化品牌生態系?
↳ 傳統茶文化的設計轉譯,打造跨世代共感的生活體驗

講者簡介|蔡明倫,寶成國際集團共同創辦人蔡其建之長子,畢業於台大、哈佛設計研究碩士,曾任寶成工業董事及副總經理。為承續父親對藏茶的熱愛與分享初心,2020 年接任 POUYUENJI 寶元紀總經理,陸續開設《溪山行館》、於京都設立品牌原生店《POUYUENJI KYOTO》與《playtea kyoto》,及苗栗三義《POUYUENJI HILLS 寶元紀之丘》、台中《元紀.台灣菜》等據點,將POUYUENJI逐步打造為國際茶生活品牌。


≣ 參與對象

◦ 品牌經營者・創業者 — 追求策略轉型與品牌再定義的實踐路徑
◦ 跨領域領導者 — 開拓經營視角,強化團隊創意思維
◦ 策略/內容企劃人 — 掌握前線設計與消費趨勢應用
◦ 創意設計工作者 — 強化設計與市場連動思考,拓展設計影響力

≣ 活動資訊

時間| 2026 年 9 月 3 日(四) 10:00-17:20(09:30 進場)
地點|福華國際文教會館 卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

≣ 票券資訊

◦ 8/17 前!早鳥優惠:3600元 / 人 ❯❯ https://lurl.cc/gM6JsK
◦ 3 人以上團報:3200 元 / 人
◦ 6 人以上團報:3100 元 / 人
◦ 10 人以上團報:3000 元 / 人
◦ 一般票:4500 元 / 人
※ 票券包含 Shopping Design 特刊雜誌乙本(9月出刊,價值 350 元)
※ 票券或內容洽詢:sd@shoppingdesign.com.tw、謝先生 02-8773-9808#285、徐小姐 02-8773-9808#270

≣ 報名須知

※ 論壇提供午餐。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求(如更改統編、同筆訂單開立多張發票...等),敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
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2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇
9/3(四)趨勢論壇 @福華國際文教會館 2 樓卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

關於「設計新商業年會 DesignBIZ SUMMIT」
2006 年創立起始,Shopping Design 從個人消費需求出發,傳遞買設計、學設計、享受設計的理念;與讀者分享好設計背後的理念和知識,期待更有意識的消費、有態度的理想生活。 而進入日趨自動化、生活化、娛樂化的消費場景裡,我們開始深度看向市場供給端,分享企業品牌如何運用設計展開溝通、貼近需求、引導創新,深入其中設計之所以能為商業賦能的關鍵、交流共創,進而催生了「設計新商業年會」!

2026 DesignBIZ SUMMIT 設計新商業年會|趨勢論壇 — 感知,重新定義商業的尺度
時間|2026/9/3(四)~2026/9/3(四) 地點|台北市大安區新生南路三段30號
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