2022 Mattauw 大地藝術季登場!花 3 年深掘曾文溪流域,打造 9 大子計畫、60 逾件藝術作品

2022 Mattauw 大地藝術季登場!花 3 年深掘曾文溪流域,打造 9 大子計畫、60 逾件藝術作品
圖片來源/台南市文化局、宜東文化
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2022 Mattauw 大地藝術季以「曾文溪的一千個名字」為題,展開 9 大子計畫,於 3 大展區展出 60 逾件藝術作品、百場以上文化體驗活動。

貫穿曾文溪沿線,經過 3 年的長期踏查蹲點,「2022 Mattauw 大地藝術季:曾文溪的一千個名字」將於 2022 年 10 月 15 日至 2023 年 1 月 29 日展出,橫跨元旦及農曆春節假期,展期長達 77 天,打造超過 60 件藝術作品、超過 100 場文化探索體驗的活動,展覽地點分為 3 大展區,包含總爺藝文中心、大隆田與渡拔地區,邀請大家一同走入曾文溪的生活紋理。

2022 Mattauw 大地藝術季
2022 Mattauw 大地藝術季 主視覺 圖片來源/台南市文化局、宜東文化

以 9 大子計畫開啟藝術、自然與人文的對話

「2022 Mattauw 大地藝術季」是台灣目前單一縣市幅員最廣的藝術季,囊括流經嘉義、台南兩縣市的曾文溪流域,全長共 138 公里,是全台首屆以溪流全域為主體、藝術行動為媒介的大地藝術季。由龔卓軍擔任總策展人、宜東文化擔任總執行,集結 13 位策展人,形成流域倡議的 9 大子計畫,包括小計畫、水計畫、竹計畫、影計畫、植計畫、土計畫、農計畫、聲計畫以及原計畫,企圖以當代藝術為捲動方式,展開地文、水文與人文的對話平台。

2022Mattauw大地藝術季
楊順發〈種稻計畫——黃金母子山〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化
2022Mattauw大地藝術季
康雅筑〈泥毯#13化炭化〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化

籌備超過 1000 天的日子,各團隊進行水分子的倡議、藝術扎根教育、生態食農創意、流域文資再生共 4 方面的媒合,重新定義文化地景,使得大地藝術季真的可以回歸大地,並回應人類世極端型氣候下的「關鍵帶」問題,同時通過「獵人帶路」、「農人帶路」與「溪流帶路」,穿梭在山林之間,以最輕柔的方式,探討千百年來獨特的河流文化。

2022Mattauw大地藝術季
陳伯義〈地質紀念碑〉、蔡坤霖〈曾文水系之冠〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化
2022Mattauw大地藝術季
辛綺〈沉水流光〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化

超過 60 件藝術作品 X 潛行攝影計畫

3 大展區將展出超過 60 件藝術作品,其中包含劉哲安〈醒祂:你的鹿 / 我的路〉,以竹結構配合竹編技法,打造全台最大梅花鹿,高達 9 米的作品,觀眾更可進入作品中聆聽聲音藝術家張君慈〈陷眠曲〉,在社會的縫隙中重新找回與土地連結的可能;藝術家陳宣誠〈流域竹造〉採集超過 1000 千根台灣高山竹,結合廖昭豪〈攔砂壩〉把曾文溪上中下游的水文系統轉化成可穿越、組裝的流動場域,打造麻豆新地標。

2022Mattauw大地藝術季
劉哲安〈醒祂:你的鹿 / 我的路〉佈展中。以竹結構配合竹編技法,打造全台最大梅花鹿,高達 9 米的作品 圖片來源/台南市文化局、宜東文化
2022Mattauw大地藝術季
廖昭豪〈攔砂壩〉✕ 陳宣誠〈流域竹造〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化
2022Mattauw大地藝術季
安聖惠〈療癒系列2〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化

除了藝術作品的展出,藝術季也邀請影計畫策展人沈昭良領軍 20 年來全台最大國土攝影計畫「潛行攝影計畫」,攜手 20 位攝影創作者,在曾文溪流域的線性概念下,進行了空中、地面以及水下視角的視覺書寫,以地理、建築、產業、宗教與人文等,將在此發生的歷史轉折和時代變遷的多元樣貌,用一張張攝影作品呈現在大家眼前。

2022Mattauw大地藝術季
張景泓〈水的記憶拼圖〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化
2022Mattauw大地藝術季
黃郁修〈入口意象〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化
2022Mattauw大地藝術季
林韋言〈漫遊-烏山頭水庫溢流〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化
2022Mattauw大地藝術季
黃煌智〈別向山說話〉 圖片來源/台南市文化局、宜東文化

2022 Mattauw 大地藝術季:曾文溪的一千個名字
日期:2022.10.15(六)- 2023.01.29(日)
地點:總爺藝文中心、171 市道沿線區域
粉專:https://www.facebook.com/2022mattauwtriennial

2022 Mattauw大地藝術季
時間|2022/10/15(六)~2023/1/29(日) 地點|總爺藝文中心、171 市道沿線區域
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酷,不等於被記住!AI 時代,如何創造「最有人類質感的體驗」──專訪新媒體藝術家吳哲宇

2026/08/21
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酷,不等於被記住!AI 時代,如何創造「最有人類質感的體驗」──專訪新媒體藝術家吳哲宇
圖片提供/吳哲宇
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當 AI 降低了創作的技術門檻,一段體驗憑什麼被記住?少一點對結果的執著,是否反而能讓作品走得更深、更遠?

吳哲宇|新媒體藝術家、墨雨互動設計 & MonoLab 創辦人。十二年來,用演算法追問程式碼能否擁有生命與情感,相信機制本身就是作品。作品於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 與台北 101 展出,駐研足跡從巴黎 104 到 C-LAB × 法國 IRCAM。2026 發起開源知識庫 Taiwan.md,為台灣寫下 AI 讀得懂的靈魂;線上學生逾兩萬人。

吳哲宇的創作,長於矛盾之中。

他喜歡建立系統,又期待系統逸出掌控;追求精準,又迷戀那些不可預測的瞬間。以技入藝,再以藝破技。兩股背反的力量,始終在他的作品裡彼此角力,也彼此成全。

十四歲時,他寫下人生第一個生物模擬器;大學念電機系,又赴紐約大學攻讀數位媒體,程式碼一路從解題工具變成創作語言。2021年,他成為最早登上 Art Blocks 的台灣藝術家之一,作品更三度現身台北 101,也一路走進威尼斯、巴黎與巴塞爾。

偏偏,這個用演算法創作十多年、曾對寫 code 有著近乎寫日記般熱情的人,這一、兩年卻幾乎不寫程式了。為什麼?

技術退場,體驗登場:以導演思維,調度觀眾的感官記憶

吳哲宇坦言,轉折來自 AI 的降臨。

「過往一檔作品,動輒花上兩個月寫 code;如今有了 AI,三天就能完成。」工具省去了執行上的徒勞,讓創作者有了重新分配心力的餘裕。

「現在的我,角色更逼近於導演。省下來的時間,我用來思考一段體驗該怎麼發生,如何編排每一刻出現的物件、雕琢音樂、鋪排情節,讓情緒層層疊加、推向最高潮。那種複雜感展開的瞬間,才是現在創作者要去追求的。」他說。

過去,吳哲宇用 code 寫程式;如今,更像是用 code 寫劇本。

這樣的轉變,也來自他對技術的重新理解。「即使聲光效果再厲害,能不能感動人心又是另一回事。大家看到會覺得眼花撩亂,但不會記住。」技術可以製造一時驚奇,卻未必讓人留下長久記憶。比起追求感官刺激,他更在意一件作品是否能夠觸動人心。

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吳哲宇借用傅柯的「異質空間」(Heterotopia)來形容他想創造的體驗:將人短暫從熟悉的日常軌跡中拔出,讓觀眾能在另一個時空裡,重新凝視自己的生命狀態。「當你將情緒張力或概念做得更濃縮,人的體感時間會變長,反而可以用更少的東西,創造更永恆的作品。」

藏起技術、專注意圖,便有機會創造出「最有人類質感的體驗」,他說。

為何適度的失控,能讓作品更有深度?

當技術退居幕後,吳哲宇也開始鬆開對作品結局的掌控,允許更多未知與隨機加入。

「AI 的出現,如同攝影之於繪畫。」吳哲宇說:「當具象、擬真的畫面愈來愈容易被複製,真實與一致性本身,便不再那麼值得追逐。」

作品《未竟之花》裡,他不再執著於忠實重現花朵原有的形貌。油畫般粗礪、寫意的筆觸,時而聚攏成花,時而逸散成色;聚散之間,匯聚成一片數位花海,像一幅從未停止生長的印象派畫作。

精準與失真、秩序與恣意,同時長在一朵花裡。「對我來說,可控的隨機性,或一定程度的亂,可以讓作品變得更有深度。」

到了《The Last Input》,吳哲宇將這份「失控」執行得更徹底。演出中途,他停下來,走進觀眾席,留下一句:「我放棄控制了。」從那一刻起,原本由他操演的系統開始自行演化,吳哲宇則從創造者變成見證者,和觀眾一起等待一個連自己都無法預測的結局。

「我其實一直很憧憬那種很亂、很皮的作品。」他笑說,「平時太習慣從工程的角度去解題,反而很羨慕人文、藝術科系學生那種『玩得很瘋』的狀態。」

對工程出身的吳哲宇而言,創作像是人生裡的一場逆向行駛:偏離熟悉的秩序,一路往未知的荒野開去。

從 I 到 We:打造一個比國家還大的作品

2026 年 2 月,吳哲宇的一篇臉書貼文寫道:「我跟一個 AI 助手認真生活了兩個禮拜」,短時間內獲得兩千多次轉發。他分享自己如何養出一位名為 Muse 的 AI 夥伴,24 小時在線運轉:日常行程、信件、金流、工作進度、人際關係,乃至散落多年的創作筆記,都被完好收攏。Muse 不只替他打理日常,也替他記得自己,「那些一閃即逝的念頭,會在意想不到的時刻被重新打撈,長成新的創作線索。」他說。

Muse 能陪著一個人梳理、成長,吳哲宇也開始思考:「如果 AI 能幫我策展自己,能不能也幫台灣策展自己?」

2026 年 3 月,Taiwan.md 誕生,一座以 Markdown 寫成的開源台灣知識庫,將散落在台灣各地的歷史、人物及文化等 12 個主題,重新織就成一張理解台灣的知識網絡。

「這是人類、AI 與社群三方的大型協作。」吳哲宇說,每篇文章背後,都有一套近乎論文規格般嚴謹的產製流程:確立觀點,交叉比對數百個資料來源,逐字查證,剔除 AI 味濃厚的塑膠句,再寫成兼具觀點與人情溫度的敘事,並由群眾持續擴充、勘誤;每一筆新知識的加入,又成為系統下一次迭代的養分。

短短數月,Taiwan.md 已長出 12 種語言版本,讀者遍及 106 個國家;其開源架構也開始被世界各地沿用,長出 Sweden.md、russia.md 等版本。吳哲宇稱它為「一件比國家還大的演算藝術作品。」

談及對科技未來的想像,吳哲宇打趣地說:「如果科技真的這麼進步,人應該變幸福。如果人沒有變幸福,一定是哪裡出了錯。」他期待,科技終有一天能破壞性地鬆動既有的社會結構,將人類從生存焦慮中釋放出來,讓你我都更有餘裕地,被自己所愛之事耽誤。

採訪.撰文/莊子謙

2026 DesignBIZ SUMMIT 設計新商業年會|趨勢論壇 — 感知,重新定義商業的尺度
時間|2026/9/3(四)~2026/9/3(四) 地點|台北市大安區新生南路三段30號
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