北美館 2024 年度展覽搶先看！40 週年活動同步公開、12/23 限定一日免費入場

臺北市立美術館（北美館）作為臺灣首座當代美術館，迎來 40 週年！「2023 北美館日」12/23 免票入場，推出特別活動並首度開放「歷史資料庫」，同時公布 2024 年度重點計畫：囊括三檔旗艦大展、跨世代的藝術家個展，以及由北美館策劃的典藏研究展與新型態線上計畫等，以下亮點總整理。

北美館 40 週年特別企畫

#1 免票入場、布袋戲偶發演出

為慶祝北美館成立 40 週年，「2023 北美館日」12/23（六）全館免票入場，並邀請金曲獎最佳專輯製作人柯智豪擔任節目總監，國寶級「陳錫煌傳統掌中劇團」與全方位藝人「又仁」將於當日跨界共演。

本次主題概念《20+20》以布袋戲經典劇目「七爺八爺（謝范將軍）」為靈感，象徵北美館走過 40 年，在不同階段及世代仍懷抱著青春、熱情的情懷，活動形式將以「偶發演出」呈現，與民眾現場即興互動。

「2023北美館日《20+20》」。 圖片提供／場音像

#2 Bito 操刀 40 週年主視覺

40 週年的主視覺由「Bito 甲蟲創意」團隊設計，以有機體細胞分裂為靈感，呈現北美館正邁向重要的演化進程。同時，北美館與「雄獅鉛筆」聯名，限量推出「紀念蠟筆禮盒」，將數字「40」轉化為特殊造型蠟筆，並挑選 6 種具代表性的「北美館色」。

與 WU garden 再度聯名推出的「TFAM吊飾」，以明亮輕透的壓克力，將美術館的英文名字縮寫 TFAM，結合建築設計獨特之管狀造型，拉伸出透視的延伸，形成平面中的立體視覺張力。

圖片提供／臺北市立美術館

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#3 首度開放歷史資料庫

自 2008 年起，北美館對機構檔案展開數位化計畫，2018 年規劃「館史資料庫」（TFAM Archives），陸續彙集重要關鍵史料，將於「北美館日」，首度將第一個 10 年建置的「1983-1994 展覽資料庫」開放給公眾使用，並特別在圖書文獻中心推出「活檔案II：1983-1994 展覽資料庫」文獻展，可一睹塵封已久的文宣出版品、照片影像檔、動態影音檔、期刊剪報及文獻檔案，也可見開館前十年研究自身定位的軌跡，與活化館史的未來展望。

「活檔案II：1983-1994展覽資料庫」文獻展。 圖片提供／臺北市立美術館

北美館 2024 年度展覽搶先看

3 檔旗艦展覽

「摩登生活：臺灣建築 1949–1983 」由吳光庭、王俊雄和王增榮共同研究策劃，聚焦探討 1949 年國民政府播遷來臺後，影響臺灣建築發展脈絡的議題事件與生活文化因子。展覽順著六項子題的時間軸揭示了臺灣逐漸走出政治意識形態影響的陰影，邁向生活自由的摩登時代。

剛落成的臺北市立美術館與圓山別莊、圓山大飯店，約1983，將於「摩登生活：臺灣建築1949-1983」展出。 圖片提供／臺北市立美術館

「威廉．肯特里奇 William Kentridge」 大型個展首次登臺，集結備受矚目的當代藝術家 40 年的創作能量。本展由北美館攜手英國皇家藝術學院（Royal Academy of Arts）合作策劃，以多媒體藝術形式將素描繪畫、雕塑、戲劇、文學等交織結合，針對種族、社會和政治等南非現實議題提出深刻思辨。

「威廉．肯特里奇（William Kentridge）」威廉．肯特里奇，《樣板劄記》(影片截圖)，2015，三頻高清影片裝置，11分14秒。 圖片提供／臺北市立美術館、William Kentridge

2024「第 60 屆威尼斯國際美術雙年展」台灣館 將於 4/20 在義大利威尼斯普里奇歐尼宮邸正式開幕，藝術家袁廣鳴與策展人陳暢（Abby Chen）以「日常戰爭」為題，藉由作品中對於環繞太平洋島鏈間不穩定的地緣政治隱喻，也藉此尋索我們目前所處之真實生活，及「棲居難以為詩」背後的隱慮及威脅。

袁廣鳴《日常戰爭》，同展名新作 ©袁廣鳴，藝術家提供。 圖片提供／臺北市立美術館

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3 檔機構研究策展計畫

北美館持續以研究為核心，推動鮮少曝光的館藏作品，將於 2024 年底由館內同仁策劃兩檔主題性展覽：「飛地：一部自傳的誕生」 挪用人文地理概念「飛地」之內囿性以比喻女性藝術家的心理狀態，映照其豐富的內在情狀與特質，並延伸文學中常見的自傳式敘事，呈現女性創作者的多重生命經驗。

「飛地：一部自傳的誕生」李錦繡，《容合、相待、彩虹曲》，2002，壓克力顏料、畫布，145×90 公分（x3），臺北市立美術館典藏。 圖片提供／臺北市立美術館

同時，北美館將以館藏作品為起點，策劃臺灣美術現代化發展中曾有著特殊角色的 「膠彩．台灣」（暫名） ，試圖聚合臺灣膠彩畫的發展圖譜，探看膠彩繪畫的創作者們是否自原生來源、外在激盪等的吸納與反芻中重新詮釋出新樣貌。

「膠彩．台灣」（暫名）盧雲生，《梨子棚》，1934，膠彩絹本，207 × 125.5 公分，臺北市立美術館典藏。 圖片提供／臺北市立美術館

為回應當代科技社會對實體空間以外的想像，北美館將推出 新型態網絡計畫 TFAM Net.Open ，擴增全球觀眾參與的可能性，同時推出線下公眾活動計畫，深化觀眾及社群的參與及共創，試圖打開更多的對話空間及可能性。

計畫首波與柏林 KW 當代藝術中心策展人納迪姆．沙曼（Nadim Samman）合作，邀請加拿大藝術家喬恩．拉夫曼（Jon Rafman）、紐西蘭藝術家賽門．丹尼（Simon Denny）以及臺灣藝術家鄭先喻等發表全新的委託創作。

6 檔臺灣藝術家個展

「許雨仁回顧展」（暫名） ，為藝術家 50 年創作生涯首次回顧型展覽，將透過系統性的爬梳，整合手稿、素描、早期實驗性作品，將展出藝術家觀念各異的系列作品，面對多次西方文化的衝擊，仍堅守以當代觀點執筆持墨，開創「細筆斷虛線」獨特筆法，確立個人風格。

藝術家 倪祥 個展《大家都來看你了》取自居家照護的親身經驗，以詼諧的手法探討高齡、陪病關係的身心負荷，與面對死亡離去的無措感； 陳以書 個展《假山水》系列繪畫，反映當今烏俄戰爭議題，提供觀者思索關於國界／國土、界線／定位的問題； 徐瑞憲 個展《之間(II)》同樣以烏克蘭的「Tsina Viyny（戰爭的代價）」活動為切入點，透過現成物和聲音紀錄，反思人們如何保有明亮的生命意涵。

倪祥，《大家都來看你了》，2022。 圖片提供／臺北市立美術館、倪祥

蔡咅璟 個展 《帝國的標本》 探究臺灣日治時期所遺留的物種標本，因歷史與環境變遷而產生不同的價值與意涵，提供另一種觀看標本和過往事件的可能。2021臺北獎首獎得主 林彥君 個展亦將於年底壓軸登場，藝術家將展出她於睡夢狀態時找尋、研究與聆聽到的萬物環境共存之記憶，以聲音、雕塑及瞢暗建構介於此地與彼地之間的過渡地帶。

蔡咅璟，《帝國的標本》，2023。 圖片提供／蔡咅璟

臺北市立美術館
營業時間：週二至週日 9:30-17:30、週六 9:30-20:30（週一公休）
地址：台北市中山區中山北路三段 181 號
官方網站：https://www.tfam.museum/index.aspx?ddlLang=zh-tw