由臺北市立美術館策畫之台灣館「袁廣鳴：日常戰爭」，將在第 60 屆威尼斯國際美術雙年展，於普里奇歐尼宮邸（Palazzo delle Prigioni），4/20 至 11/24 舉行。集結藝術家袁廣鳴近三十年來創作生涯的核心觀念，以 6 件錄像和動態裝置展出，探討當代生存境況，並回應本屆的策展命題「處處都是外人」。
台灣錄像藝術的先鋒：袁廣鳴
袁廣鳴（1965–）成長於臺灣，曾赴德國專研媒體藝術，並成為崛起於臺灣 90 年代的重要新媒體藝術家。其作品表現形式包含單頻道錄像、互動式裝置、裝置型錄像投影，以及利用數位修相技術的平面攝影等。
袁廣鳴早期創作多以個人的生命經驗，和反轉日常事物成就新的觀看現實為主軸，2000 年開始擴及對城市及全球化的狀態描述。後來，他更開創出介於錄像藝術與電影間的新型動態影像、展現劇場式的日常，至今仍持續透過不同媒介的實驗，深沉思考新媒體藝術及影像敘事之間的可能性。
「日常戰爭」6 件作品搶先看
「此次個展除了試圖隱喻臺灣在目前生存狀態下的隱慮及威脅之外，也從『未來』的提問，回到『當下』的現實，進入到所謂的『日常中的戰爭』及『戰爭的日常化』。」——藝術家 袁廣鳴
2024 年威尼斯雙年展台灣館將以「日常戰爭」為題，探問社會轉型期間與現實動盪的不定時威脅下，人的生存處境為何？透過 6 件錄像和動態裝置，當中包含 2 件新作，從一名臺灣藝術家的角度，突顯作為棲居的日常所在正逐步地被分配不均的後資本主義、網路攻擊、氣候異常及族群紛爭等灰色衝突中被蠶食鯨吞。
首度公開之新作 《扁平世界》 ，使用 Google 全球街景資料庫（Google street view）的網路影音作品。以臺灣代表性的街景開始，例如城市、鄉鎮、高山、海邊等，到世界上類似的街景，藉由程式多項篩選及限定相同的中心點及透視，無縫接軌地創建了一個超時空縮時的道路序列影像。在這彷若數位網路的「新公路電影」之中，整個世界的街景在無國界（全球化）的網路裡頓時成為「扁平的世界」，形成一個不斷往前的迴圈風景。
展覽選件更涵蓋單頻道錄像、裝置型錄像投影、動力裝置及平面素描等作品，不斷開拓媒材語言的新徑： 《日常演習》 （2018）設置於展場入口，佔據全場最大的牆面空間，以一股強烈的當前危機感為整個展覽定調。
另兩件袁廣鳴的早期創作 《棲居如詩》 （2014）以居家場景回溯藝術家在生活中無法消解的焦慮，並反映現實靜好如詩背後所暗藏之毀滅不安；《預言》 （2014）透過裝置的突發巨響及桌面餐具碰撞，創造出直覺性的不適感。 《佔領第561小時》 （2014）為藝術家紀錄「太陽花學運」撤場前夕的場景，伴隨背景慢速播放的國歌，立法院頓時成為學生追求明日美好願景的民主聖堂。
本展同名新作 《日常戰爭》 為單頻道錄像，鏡頭前後掃描著一個居家空間。在一聲玻璃破碎的巨響後，無預警轟炸攻擊摧毀的套房空間，呈現一個荒謬的現實，但這現實的荒謬，又是如此的可能。在鏡頭持續直線穩定的來回移動中，婆娑的光影逐漸渲染了整個室內，傾頹的房屋也慢慢回到起初無恙的原貌，呈顯出極具張力的超現實預言。
通過袁廣鳴作品中對臺灣處境的觀察及刻劃，凸顯今日的戰爭概念已從「實際的砲火」，移轉到分配不均的後資本主義、疫情傳染、網路攻擊、宗教與不同族群間的歧視及壓迫等潛藏於「日常中的戰爭」，而這「戰爭的日常化」，似乎更漸趨為棲居的常態。
以個人掙扎呼應策展命題「處處都是外人」
袁廣鳴的父親因政治及歷史因素而移居至臺灣，因而他多數的錄像作品，幾乎都圍繞著對於「家」的概念，與之伴隨的流動性、不穩定的潛在意識有關。策展人陳暢（Abby Chen）指出：「如同許多出生於 1950 年代以後的臺灣人，袁廣鳴的成長背景中縈繞著他父親對戰亂的創痛記憶與對於失根的深沉哀傷。私人空間在想像情境中遭受暴力入侵，投射出跨世代的憂懼；這不僅是在訴說袁廣鳴的個人掙扎，也呼應著臺灣社會對於危機隨時可能降臨的共同感受。」
「日常中的戰爭」與「戰爭中的日常」不僅成為具普世性的當代藝術語境，陳暢強調本展同時也有力地回應 2024 第 60 屆威尼斯雙年展由總策展人阿德利亞諾．裴多沙（Adriano Pedrosa）提出的策展命題：「處處都是外人」（Foreigners Everywhere）。藝術家創作中描繪對這看似美好世界的懷疑及不安，暗喻著顛沛生命的人類境況；彷彿「理想的地方一定是在它方，而不是此地」。
公眾論壇、現場表演同步亮相
開幕當日下午舉行 「公眾論壇：如島嶼思考」 （Public Forum: Thinking Like An Island），將從臺灣的「島嶼思維」（island-thinking）做為出發點，聚焦於藝術與當代地緣政治中的競合關係。
藝術家袁廣鳴、策展人陳暢與受邀來自美國舊金山亞洲藝術博物館、英國泰德美術館、阿布達比古根漢美術館的 3 位策展人將共同針對本次展覽深度討論；而後也緊接著 「現場表演：去告訴山吧」 （Live Performance: Go Tell It To the Mountain）」邀請目前活躍於柏林的伊拉克籍藝術家阿里．亞斯（Ali Yass）與巴勒斯坦籍的藝術家兼策展人朱德．阿爾-塔米米（Joud Al-Tamimi）呈現演出，期望在日常與戰爭的交錯中帶來審視、沉思。
公眾論壇：如島嶼思考
論壇講者：
袁廣鳴 (Yuan Goang-Ming)，本展藝術家
陳 暢 (Abby Chen)，本展策展人
納茲．朱古歐盧（Naz Cuguoğlu），亞洲藝術博物館當代藝術助理策展人
陳思穎 (Hera Chan)，泰德美術館大中華地區兼任策展人
鄧芷茵 (Birde Tang)，阿布達比古根漢美術館策展人
現場表演：去告訴山吧
朱德．阿爾-塔米米 (Joud Al-Tamimi)，藝術家、策展人
阿里．亞斯 (Ali Yass)，藝術家
2024「第60屆威尼斯國際美術雙年展」台灣館
展期： 2024/4/20 至 9/30，每週二至週日上午 11 時至下午 7 時、2024/10/01 至 11/24，每週二至週日上午 10 時至下午 6 時
週一休館，4/22、6/17、7/22、9/2、9/30 及 11/18 特別開放
地點：義大利威尼斯普里奇歐尼宮邸（Palazzo delle Prigioni, Venice, Italy）
