大量擷取復古元素再予以重組，拼貼藝術家 Shane Wheatcroft 挪用具有象徵性的符號，是其獨樹一幟的風格走向。

打破展場、博物館的疆界，讓藝術搭台、產業唱戲。萬物糧倉大地慶典透過藝術帶動觀光人潮與地方發展，吸引外界對於縱谷村落的關注，同時提升地方的自信與共識。

四四南村《LIGHT UP 南村有光》登場，融入AR科技、3D投影及光雕藝術，為老建築帶來化學效應，打造絕美戶外視覺計畫！

這次個展中的全新作品〈無生無〉來自陳普多年創作系列的集結，以附共生為主軸，探討生物世界中，物種因為互相依附、競爭、共生，產生了完整的生態系統。

台中大河美術首次舉辦台灣塗鴉藝術聯展「塗鴉俱樂部」，共有 9 位藝術家參與，表現形式與主題不拘，帶來自由放膽的無框架展覽。

直擊 2021 池上秋收稻穗藝術節開演現場！雲門舞集與 9m88 首度跨界合作，於池上鄉萬安社區天堂路稻田區，帶來不同以往、獨一無二的《十三聲》演出。

隨疫情趨緩，2021台北國際藝術博覽會順利於10/22-10/25期間於台北世貿一館展出！集結海內外百家藝廊收藏，提供現場與線上觀展服務。

自大學時期就開始發展「浴室」，徐瑞謙作品看似理性，實際上探尋著身體行為與物質構件之間的感性生成，他破壞日常事物的原有基準，以抽離的陌生視角重新感受。

資訊爆炸，創作工具下放的數位時代裡，潮流改朝換代，誰成就了藝術家面貌？當代藝術光譜中超展開的作品型態、創作者輪廓，哪一種姿態，才是時代精神？

在創作慾滿足之前、在為「藝術家」、「作家」、「旅遊家」……的頭銜感到舒服之前，身為一個路人、讀者、觀光客……能不能更舒服？如果大家都想說教，誰來受教？

每家厲害的畫廊都有一張畢卡索不稀奇，互相競爭的是擁有的作品年代是否為他畫筆仍蒼勁有力的時刻；平常難得一見的知名當代藝術家也都紛紛到齊......

plzzzz藝廊在線上開直播，接下來三天，採預約制的「展覽加藝廊」 三天銷售量做到將近五成，顯示台灣喜歡潮流藝術的年齡、人口與市場，可能比想像中多元。

從綠色、美學、生活為核心發展出伊聖詩芳療生活館、伊日藝術計劃，從選物到展覽，伊日藝術計劃總監黃禹銘說，這麼多年來，講的其實是同一個初衷。

《印象莫內－光影體驗展》17日正式於高雄開幕，主辦單位不僅實景打造莫內花園中的日式步橋，更邀新銳藝術家桑拿大可合作，以幽默的反轉畫風詮釋印象大師群像。

由三頁文統籌動態影像，顏伯駿擔任創意總監，為臺灣布袋戲大本營——雲林自1999年開始舉辦的「雲林國際偶戲節」翻新偶戲當代詮釋、攪動文化新能量。

與其他媒材相比，玻璃藝術的進入門檻較高，材質的物理性與工法的危險性之外，玻璃車間設施的運營、維護成本都高，沒有昂貴的大型設備和專業知識，相對較難入手。

2021年南迴藝術季正式開展！14 組藝術家於南迴公路旁，帶來不同媒材的地景創作。期待在後疫情時代，讓藝術化為治癒心靈的力量。（圖片提供：台東縣政府）

藝術家 JR 為羅馬法爾內塞宮打造巨型錯視畫，不僅直接揭示宮殿內的建築細節與輝煌壁畫，就連曾現身於 16、17 世紀但現已不復見的建築特色也畫了回來。