貝聿銘首次大型個展在香港 M+！《貝聿銘：人生如建築》6 大主題、展覽重點一次看

香港 M+ 博物館將於 6/29 帶來「現代主義建築的最後大師」貝聿銘的首個大型回顧展覽《貝聿銘：人生如建築》！展覽以 6 大主題展開，匯集逾 300 件展品，包括繪圖手稿、建築模型、相片、錄像等檔案紀錄。其中呈現許多首次亮相的展品，以此來梳理這位建築巨匠超過 70 年的設計哲學。

圖片來源／M+

20 世紀最成功的亞裔美籍建築師

貝聿銘為美籍華裔建築師，有「20 世紀最成功的亞裔美籍建築師」的美譽。他於 1967 年完成了位於科羅拉多州博爾德市的國家大氣研究中心設計後，開始被稱作「幾何學魔術師」。之後，他相繼受邀設計了甘迺迪總統圖書館暨博物館、華盛頓國家美術館東館、羅浮宮、蘇州博物館、香港中銀大廈、德國歷史博物館等代表作品。貝聿銘以高雅精練的幾何線條，表現出各地的歷史與文化，將建築提升為更高層次的藝術作品。

香港中銀大廈 圖片來源／M+

讓光線來做設計

貝聿銘堅信建築不是潮流，而是永恆的事業。他認為建築師有責任對社會和歷史負責，並持續對形式、空間、建材與技術進行研究探討，並留下名言：「讓光線來做設計。」因父親的關係，貝聿銘時常拜訪台灣，在這裡留下許多知名作品。其中最著名的是 1963 年落成的路思義教堂，他與陳其寬合作，設計外觀呈薄殼雙曲面的教堂造型，宛如雙手合十、殷切祝禱，成為東海大學的象徵。

路思義教堂 圖片來源／M+

展覽 6 大主題

《貝聿銘：人生如建築》由 M+ 設計及建築策展人王蕾和荷蘭 Het Nieuwe Instituut 館長兼藝術總監陳伯康策劃，以 6 主題為切入點，近距離探索貝聿銘的生活和工作，展示建築與生活之間密不可分的關係：

01 貝聿銘的跨文化底蘊

貝聿銘出生於廣東省廣州市，童年時期在香港度過。18 歲時前往美國求學，在賓州大學、麻省理工學院和哈佛大學取得建築學位後，於 1954 年正式成為美國公民。他在多元文化的環境中成長，將傳統與現代結合，這成為他未來能夠自如揮灑的關鍵之一。

02 房地產和都市重建

貝聿銘在 1948 年曾於紐約房地產商齊氏威奈（Webb and Knapp）擔任建築部總監，這是一段鮮為人知的事業經歷。在 1960 年代，他更在美國以外的地區負責過許多混合用途規劃、住宅和都市活化項目。

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03 藝術與公共建築

貝聿銘設計過許多博物館，知名作品包括埃弗森藝術館、MIHO 美術館、盧森堡現代美術館、伊斯蘭藝術博物館等。他與亨利．摩爾（Henry Moore）和趙無極等藝術家緊密合作，深信藝術與建築之間的對話十分重要，這充分顯示了他對當代藝術的喜愛。

滋賀縣 MIHO 美術館 圖片來源／MIHO 美術館

滋賀縣 MIHO 美術館 圖片來源／MIHO 美術館

04 權力、政治與賞識青睞

曾與貝聿銘共事過的人都稱他是一位極成功的企業家。除了建築技藝外，他展現了對客戶需求的敏銳體察，在許多重要的委託項目中成為客戶信賴的合作夥伴。其中也不乏爭議，在設計羅浮宮玻璃金字塔時，他曾遭到 90% 的巴黎市民反對，並要求停工。直到貝聿銘模擬出一個金字塔模型供市民參觀，金字塔的美才平息了巴黎人的反對聲音。

圖片來源／M+

05 物料改良與結構創新

貝聿銘及其團隊在使用材料和建築方法上不斷創新，尤其在混凝土、石材、玻璃和鋼材的應用方面，為建築設計領域帶來了許多新的突破和創意。

圖片來源／Christie's

06 以歷史新解為設計策略

貝聿銘對人文充滿興趣，長期以來對不同國家的歷史、傳統和建築作品進行深入探索，方能夠將文化與建築原型精心結合，從中提煉出構思造型和空間的方針，以滿足現代的新需求。

蘇州博物館 圖片來源／Christie's

為配合展覽，出版社 Thames & Hudson 與 M+ 聯合出版了與展覽同名的書籍，其中包含 471 幅彩色圖片，呈現了貝聿銘的生活和職業生涯中或耳熟能詳、或鮮為人知的經歷。書中不僅包括大量未曾出版的文獻，還有許多不同學者和曾與貝聿銘共事的人分享的軼事。

《貝聿銘：人生如建築》
開展：2024/6/29
時間：週二～四、週末10：00～18:00、週五10：00～22：00
地點：香港 M+ 博物館 西展廳
地址：九龍博物館道 38 號西九文化區
網站：https://www.mplus.org.hk/tc/exhibitions/i-m-pei-life-is-architecture/