近百件韓國當代書藝作品一次看！橫山書藝館攜手韓國國立現代美術館，《美術館裡的「書」》7/6 開展

桃園市立美術館（桃美館）分館「橫山書法藝術館（書藝館）」與韓國國立現代美術館（MMCA），聯手推出《美術館裡的『書』：韓國現當代書藝展》，首次於臺灣完整呈現韓國二十世紀以來重要書藝作品，以及韓國現當代書藝的發展歷程，展覽於 7/6 至 10/21 登場。

圖片提供／桃園市立美術館、攝影／ANPIS FOTO王世邦

歷經三年策劃，台灣首次完整呈現韓國書藝作品

MMCA 為韓國重要的公立美術館，專門展出各類當代藝術，2020 年更是首開韓國風氣之先。《美術館裡的『書』：韓國現當代書藝展》由 MMCA 策展人裴原正策劃，即使當時適逢全球疫情，但仍在韓國社會引起熱烈的回響。由於臺灣少有韓國完整之書法藝術主題展覽和研究，桃美館與 MMCA 歷經三年的籌劃，在韓國各地多間館舍商借作品，籌辦移展此次大型特展。

展區一：書如其人韓國近現代第一代書藝家。 圖片提供／桃園市立美術館、攝影／ANPIS FOTO王世邦

本次展覽聚焦韓國自二戰後以來書法的發展與流變，為臺灣近年公立美術館首次系統性呈現韓國現當代書藝發展成就的大型展覽。其中不乏韓國的重要文化遺産作品，例如孫在馨〈李忠武公碧波津戰捷碑拓本〉、金忠顯〈趙星臣陶山歌〉和李應魯〈周易 64卦 次序圖〉等，皆為難得能一睹韓國重要書藝作品的機會。

展區一：書如其人韓國近現代第一代書藝家。 圖片提供／桃園市立美術館、攝影／ANPIS FOTO王世邦

四大展區、95 組作品，叩問「韓國書法是什麼？」

展覽藉由四大分區主題、共計 95 組作品，表現韓國書藝家對於「韓國書法是什麼」的叩問和探索。其中在風格形式上，有漢字書法、日本書道、韓文書藝，以及西洋現代藝術的應對；在內涵思考上，有古典傳統、民族意識，以及現代化的交織。韓國書藝家透過創作進行「書法」與「藝術」之間的辯證，也讓韓國現當代書藝發展出多元的面貌。

展區二：再談書藝現代書法的實驗與突破。 圖片提供／桃園市立美術館、攝影／ANPIS FOTO王世邦

展覽以二戰後韓國光復為始，鋪排出書法在韓國逐漸發展出自身特色的過程。首先以韓國國展第一代書藝家的作品，陳述書法在韓國的用詞上脫離具日文色彩的「書道」，改以「書藝」一詞來凸顯韓國書法的發展思考，希望用「書法」與「藝術」的結合，提供韓國書法的創作思路。此外，韓文普及也使韓國書藝家致力於韓文書法的書體創作，建立專屬於韓文文字的美感特色。

展區二：再談書藝現代書法的實驗與突破。 圖片提供／桃園市立美術館、攝影／ANPIS FOTO王世邦

書法也能是藝術！韓國新詮釋「書畫同源」

當「書藝」一詞為韓國普遍接受，書法與藝術的關係便成為書藝家創作時必須面對的課題。展覽中也呈現，當視覺藝術的概念被引進古典書法的領域，過去作為「閱讀的書法」也開始轉向「觀看的書法」。

古典書法的觀念仍然被重視，但在創作上也開始要求對於古典的重新詮釋，並注重創新和突破，從「書法到底是什麼樣的藝術？」的基本課題中思考，為韓文書法開啟新局。

圖片提供／桃園市立美術館、攝影／ANPIS FOTO王世邦

同時，隨著西洋現代藝術，特別是抽象繪畫引入韓國，韓國的藝術家也開始用書法的筆觸來創作抽象作品。從展覽作品中也可以觀察，這些藝術家過去大多接受過書法教育，也將書法的概念，例如線質、節奏、氣勢等視為重要的民族傳統，積極引入現代繪畫之中，使古典的「書畫同源論」有了新的理解和詮釋。

另外，隨著印刷字體普及，毛筆的筆觸在韓國轉變成為具有手感溫度的感性字體，被運用在商標、電影電視，乃至於流行歌詞的設計之中，在韓國的日常環境中流通。而對電腦字體設計的重視，也提供韓文書法發展的機會，擴大了書法發展的潛能。

展區四：融入設計 擁抱日常。 圖片提供／桃園市立美術館、攝影／ANPIS FOTO王世邦

《美術館裡的「書」：韓國現當代書藝展》
展期：2024/7/6 至 2024/10/21（週三至週一09：30-17：00，週二休館）
地點：橫山書法藝術館
地址：桃園市大園區大仁路100號
Facebook：https://www.facebook.com/tmofa.hcac

指導單位：桃園市政府、桃園市議會、桃園市政府文化局
主辦單位：桃園市立美術館｜橫山書法藝術館、韓國國立現代美術館（MMCA）
特別贊助：社團法人 現代美術館會（Membership Society for MMCA, Korea）