絲毫不差的 90 度垂直構圖、乾淨對齊的畫面，這是澳洲攝影師 Brad Walls 最廣為人知的作品特色。他擅長以空拍機俯拍各項運動，包括水上芭蕾、壁球、體操……等各項運動在他的鏡頭底下，皆宛如藝術品般優雅又精準。2024 巴黎奧運期間，他更受邀一同參與盛事，由法國知名攝影雜誌《Fisheye Magazine》邀請創作，將其作品展於巴黎 13 個地鐵看板上，讓更多人透過他的攝影之眼，感受到力與美的驚人展現。
澳洲攝影師 Brad Walls
Brad Walls 於 1992 年出生於澳洲雪梨。從 2019 年至今，Brad 不斷精煉自己的攝影技術和風格，成為定義「空拍攝影」的新時代先驅之一，曾獲得多項著名獎項，並受邀《華盛頓郵報》、《Guardian》、《CNN》、《紐約時報》等多家國際媒體採訪報導，也成為社群媒體關注的焦點。
Brad Walls 對俯視視角的肖像攝影有著濃厚的興趣，他專注於對負空間、對稱性和引導線的攝影創作，運用由上往下的視角觀看人體的延展，視覺上讓人感到既新奇又賞心悅目。從跳水、水上芭蕾、田徑等運動項目皆是他的創作題材，運動選手日複一日練習、追求零失誤的表現，與其攝影有異曲同工之妙。
除了運動項目以外，透過他精心構圖的靜態場景，也因此顯得與眾不同，像是 2020 年他發布的《Pools From Above》紀錄了各地城市的游泳池，畫面展現出詩意、並賦予觀者想像的空間，引起廣大的關注與迴響，甚至被譽為媲美美國藝術家 David Hockney和美國攝影師 Slim Aarons 的作品。
#1《WATER GEOMAIDS》，2021
2021 年東京奧運之際，Brad Walls 發布《Water Geomaids》系列作品，從上帝視角拍攝這些精湛的水中技巧，展現出人體與色彩協調的場景中所蘊含的詩意和節奏之美。
對於《Water Geomaids》系列的創作動機，Brad Walls 表示，他認為水上芭蕾與他的美學完美契合，因為其充分利用了同步性和對稱性。為了這個系列作品，Brad Walls 與雪梨水上芭蕾泳隊合作，並由知名水上表演者 Katrina Ann 編排舞蹈姿勢。他表示：「與 Katrina 合作時，我們的目標是從動作中精挑細選出靜態姿勢，這些姿勢能夠展現出形態的重複性和幾何序列。」
將視覺草圖化為實際的動作呈現，在合作過程中，Katrina Ann 也分享：「這些選手們每天花費數小時以追求完美，有了 Brad 對細節、視角和創意的敏銳眼光，我們得以展示那些常常被肉眼忽略的辛勤與努力。」
#2 《VACANT》，2022
《Vacant》系列創作的靈感，源自於 Brad Walls 高中時常去的壁球場。為此他說明：「我對壁球場廣闊的空間和線條設計感到著迷，作為一名藝術家，你總是試圖將自己的作品推向更高的層次，尋找新的場景並挑戰極限。使用無人機在一個 20 平方公尺的盒子內拍攝，這便是我的下一個挑戰，我肯定會撞上什麼。」
在這個系列中，Brad Walls 創造了一個「純粹、充滿臨床實驗性、復古未來主義」的主題，他使用白色和紅色點綴，以對抗壁球場給人的幽閉感。衣著的選擇則用來與壁球場的 80 年代復古風格形成對比，「我一直都喜歡復古未來主義，未來與過去之間的張力令人著迷，像是《千鈞一髮》、《銀翼殺手》和《迷幻黑彩虹》等這類的電影影響我非常深。」Brad Walls 說道。
#3 《PARIS OLYMPICS》，2024
今年的巴黎奧運，Brad Walls 也受邀展出。由法國知名攝影雜誌《Fisheye Magazine》發起「運動畫廊」（sport gallery）的主題，展出來自全球 10 位藝術攝影師的作品，而 Brad 的作品展於巴黎 13 個地鐵看板上，直到奧運結束。
巴黎地鐵從 1990 年運轉至今，舊時代延續至今的車站建築，搭配他的復古未來感攝影作品，彷彿讓人有穿越到過去的錯覺。
Brad Walls 以極度注重細節的拍攝計劃聞名，但他個人表示，大多數拍攝過程中「80% 是計劃好的，20% 則是即興發揮」，並補充說到：「無論計劃得多麼周密，總會有一些未經計劃的畫面顯得出奇地棒，這是無法預先設計的。這正是藝術的體現。」
在計畫與即興之間、在動態與靜態之間，Brad Walls 屢屢創造出令人嘆為觀止的攝影作品。如果你也是細節控、完美主義者，不妨到他的官網和社群一探究竟，了解其獨樹一格的創作思維。
Brad Walls
官網：https://www.bradscanvas.com/
Instagram：https://www.instagram.com/bradscanvas
