「你看,這裡的線條和光線……」狗俊滑開手機相簿,指著畫面中的圓弧、陰影,以及一個剛好走進構圖的人影。對多數人來說,那只是城市裡再平凡不過的一瞬,對他來說,卻是照片正在發生的時刻。
所謂遠見,或許正是如此:不是等美景出現才按下快門,而是在日常還顯得雜亂無章時,就先看見它成為照片的可能。
攝影眼不是天生,是一場熱身
狗俊走在街上時,看的不是單一景物,而是城市裡彼此呼應的形狀與秩序:圓形能不能對應?水平線是否對齊?當一個路人進入畫面,原本只是建築的場景,是否突然有了生命?這些都是他在城市裡「尋寶」的方式。
攝影眼不是突然開啟的。每次選定一個區域後,他會先了解當地特色,再透過散步讓自己慢慢進入狀態。拿起手機、放大感官,觀察周遭正在發生的一切,也感受街區裡的人文氣息。
狗俊邊解釋邊舉起手機,對著遠處的鋼琴示範:「就像鋼琴是這樣的結構,它的線條和上面的吊燈同時進入畫面。而其他部分,客人的區域特別暗、地板則是反光,所以整體都有明暗對比。」隨著畫面的拉動與光影的調整,原本平凡無奇的室內空間,在他的鏡頭下神奇地綻放開來。
手機,是降低門檻的那把鑰匙
很多粉絲會問狗俊,想拍出好照片,是否該先投資一台相機?但他最常推薦的工具,其實就在每個人的口袋裡。
「很多人會覺得自己拍照不好看,拍了幾張就放棄了。」狗俊說,構圖本來就需要練習,自己的美感也不是一開始就那麼好。比起急著追求昂貴器材,更重要的是先練習觀看:如何找到線條、調整角度、感受光線,也在日常裡慢慢養成對世界的敏銳。
「既然你人都到了這裡,手機就在身邊,為什麼不多拍幾張呢?」他說,也許只是換個角度、多按幾次快門,就能拍到一張很喜歡的照片,「你今天就賺到了!」
在精修與高畫質影像大量流動的時代,大眾反而更渴望真實感,追求有溫度、也有故事的照片。曾經有觀眾告訴他,狗俊的作品平易近人,看了會有一種「自己也想拿起手機開始攝影」的衝動,好像攝影不再是遙不可及的事情。
也因為手機降低了創作門檻,攝影重新回到最直覺的狀態:看見、拿起、按下快門。重要的不是先擁有多專業的裝備,而是願不願意從眼前的日常開始,多看一眼、多試一次。
在不打擾的距離裡,留住決定性瞬間
這份對真實與距離的敏感,也讓長焦成為狗俊街拍時重要的創作語彙。這次使用 Xiaomi 17T Pro 時,徠卡 5x 潛望式長焦鏡頭的「真 5x 光學變焦」,讓他能把視線延伸到更遠的街角,卻不必介入現場。
對他而言,長焦不是單純拍得更遠,而是在城市裡保留一段剛剛好的距離,讓動作、情緒與場景照著自己的節奏自然發生:路人走到一半、攤販買賣的瞬間、街角擦身而過的背影。長焦讓他能在不打擾的狀態下等待,也讓畫面保有原始的張力與細節。
在這樣的拍攝節奏裡,速度與穩定同樣重要。過去長焦容易因手震造成模糊,如今也在技術進步下不再構成困擾。「Xiaomi 17T Pro 可以讓我抓拍很快,每個瞬間都能藉由長焦鏡捕捉到。」狗俊大笑著說,每次拍完檢查畫面都會被驚艷,「想說到底是它太厲害,還是我真的太會拍!」
保留人文感與真實性,讓照片回到現場
對狗俊來說,一張照片是否動人,不只在於構圖是否精準,也在於它有沒有保留現場的氣息。人物的動作、城市的節奏、光線落下的方式,都是街頭影像裡最珍貴的部分。
也因此,他不喜歡過多數位運算的干涉。「那會導致照片失去生命力,好像是經過大量計算才產生的作品。」在手機攝影普遍仰賴數位調校的當下,狗俊更在意影像是否能保留原本的顏色與情緒,呈現街拍裡的人文感與真實性。
這次使用 Xiaomi 17T Pro 時,他特別有感於鏡頭保留細節的能力。物理光學帶來的清晰度,讓畫面更接近他在現場所看見的狀態。「整體的細節都有保留住,不管是原始顏色或是內建濾鏡,我認為它都非常適合初階或進階的攝影玩家。」
而所謂現場感,也包含時間的流動。狗俊提到,街拍時不同時段有各自的表情:中午光線相對強烈,午後逐漸柔和,到了六、七點的傍晚,尤其是夏天,則是他最喜歡的拍攝時刻。「光線暗下來,然後有點紫霞的感覺,紫色、或是粉色的天空,同時路燈亮起來,你會發現畫面裡好像又是另外一個世界。」從他的描述裡,我們彷彿也跟著看見那樣魔幻的一刻:日夜交替,城市進入下一個時段。
也因為街拍往往不是半小時內完成的事,從午後走到黃昏、從白天等到路燈亮起,手機不只是相機,也同時承載著導航、通訊與查找資料的功能。狗俊說自己對電量非常敏銳,「沒電對攝影師來說等於沒生命,哪怕只是錯失一次好照片,都不能冒這個風險。」這次使用 Xiaomi 17T Pro 街拍,從白天一路拍到傍晚,長時間密集使用下,電量仍保有餘裕。對狗俊來說,這份續航力不只是規格, 更是在城市裡移動的安心感,不必因電力焦慮打斷觀察,也不用為下一個可能出現的畫面提前收工。
不止一瞬,讓聲音與現場感一起留下
這麼多特別的時刻,真的記得住每張照片背後的故事嗎?對狗俊來說,照片一直是喚醒記憶的入口。他形容自己記性不算太好,卻常常在重看某張照片時,立刻被帶回拍攝時的氣氛。而這次 Xiaomi 17T Pro 內建的 Leica Live Moment,則讓這份記憶多了聲音與動態。它能在按下快門的同時,保存前後片刻的影像與環境音,於是照片不再只是一格靜止畫面,而是連現場氛圍都一併留下。「每次點開就好像回到當下,更能讓我感受當時的情緒。」
狗俊邊說邊展示手機裡一段近期在山林裡拍下的 Live Moment。不只是看見畫面,也能聽見溪水流動與風吹過樹木的聲音。對他而言,這項功能不一定是為了創作一張更完美的作品,而是更接近「記錄人生」本身。「可以說這是非常貪心的功能,」他說,因為它讓人隨時都能重新回到那一刻的自然氣息。
遠見,是願意為自己勇敢一次
對街拍攝影師來說,「遠見」不只是焦段上的距離。Xiaomi 17T Pro 的 5x 長焦,讓狗俊在街頭保有一段剛好的觀看距離;而他的創作旅程,也像一次次按下快門:在畫面還沒有完全成形以前,先相信眼前的可能,走近它、嘗試它,直到那些短時間看不見成果的累積,慢慢成為自己的路。
旁人看見的,或許是狗俊離開朝九晚五後,成為街拍攝影師與內容創作者的成功;但藏在背後的,其實是一次次願意先試看看的勇氣。從主動向廠商自我推銷,到經營自己的社群內容,他不是等所有條件都完美才開始,而是在還看不清結果時,先替自己踏出一步。「今天不去嘗試,就永遠不知道答案。失敗了,大不了回去上班,反正技能在身上。那如果成功了呢?」
同樣的心態,也延續到他的創作。社群的快速成長曾經讓狗俊陷入自我懷疑,擔憂作品不夠完美,甚至一度變得害怕創作。「但我告訴自己,只要作品有 70 分就可以發布了。我心中的 70 分,對大家來說可能是 80、90 分。」對他而言,創作者最重要的不是每一次都拿出滿分作品,而是在持續輸出裡,保持觀看世界的敏銳與能量。
「攝影很像一場自我探索,」狗俊說,它最大的改變不是讓人拍到好照片,而是讓人重新對生活產生感受力。真正的遠見,或許也正在這裡:不是預先知道自己能走多遠,而是願意花時間,慢慢累積那些短期看不見成果的事。
當他帶著手機走進城市,在線條、光線與人群之間等待下一個畫面,也像是在為自己的人生多保留一種可能。那些一次次勇敢踏出的嘗試,最後成為他面對生活時更從容的底氣。
Xiaomi 17T Series 遠見其真 不止一瞬
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採訪・撰文/Christine Chu