本文選自《Shopping Design》雜誌 2024/12 BEST100 特刊|未來將留給觸動人心的
採訪那日正好是颱風侵臺前夕,下了車看見菩薩寺映入眼簾,以一座非典型廟宇形式隱入尋常人的街區生活裡,門前的老梅樹將我們引入,不全然封閉的建築形式,使綠葉和大樹在此恣意享受著日光和雨淋,樓梯以半開放的姿態依附於寺院,我們打趣地問,「颱風來了,風雨打了進來該如何是好?」菩薩寺執行長葉惠貞以溫柔的神情回應,「這是祝福。它幫我們做全身的清理,將該落的枯枝落下。」
葉惠貞
法名葉本殊,50 歲前是名獸醫師,50 歲後全心追隨慧光法師推動臺中菩薩寺的宗教志業。喜歡旅行,最遠去過格陵蘭北極圈。喜歡青年,曾任佛光青年中心執行長、屏東監獄榮譽教誨師。喜歡佛法,長年抄寫大智度論,希望成為一個菩薩。現任菩薩寺監寺、維摩舍與曼殊堂執行長。
菩薩寺建於臺中大里已逾 20 載,從一塊荒蕪平地而起,不見傳統寺院的飛檐斗拱,亦無繁複的雕梁畫棟,即是依循住持慧光師父希望以此回應佛法的本質。「這是一座背景式的建築,這個空間是要陪伴你的、讓你找到內在的光明,因此它沒有打算成為主角。」質樸的木窄門設計與狹窄入口擁有特別的因緣,可能會不經意的擦過或撞到,而撞到,其實是為了讓人們學會恭敬地低下頭,允許自己謙卑。
內外牆半隱開,看得見沿其而下的流水,在牆面下方形成一道虛實交錯的水濂,葉惠貞邀請人們再細點觀察,「在此蹲低點看,除了看見一尊尊佛在對你微笑,池塘邊的一尊佛也坐在那邊,同時也該將水中的自己看進去,因為生命一切的存在便是如此,總在虛實之間。」沿著小徑而進,磬音與涓流的水聲入耳,伴隨腳步召喚更深層覺知,從身到心走入菩薩寺的本體,尋找我們內在的光。
以非典型廟宇形式傳遞生活哲思
這裡既非典型廟宇,也不燃香,為的就是不將佛法處於至高之地而能走入生活。20 多年時間,菩薩寺依循此心,闢了二樓的大殿,人人都能到此為自己點盞燈走到菩薩跟前與祂說說話;三樓的抄經房大門只待人們轉開門把,尋一席空位而坐,在書寫的時間流動裡找到安定的力量。「若你很急躁,其實只需 10 分鐘便可走完整座菩薩寺。」傳統廟宇求香火鼎盛,但菩薩寺的本質並非要人們擁有「信仰」或「有求於佛」,更盼人們能在此慢下來,於不受干擾的情況下觀照內心,「讓你相信自己就是一尊佛。」
為了照顧許多因個人信仰而無法踏入寺院的人們,面對菩薩寺右側的「維摩舍」,提供了一處獨立的選品空間,分享源自尼泊爾的各種選物,從香料、咖啡豆、唐卡藝術品到圍巾等衣飾品皆有,門口的兩行字如此寫著「善美生活,樸直生命」,即菩薩寺欲傳遞的核心價值,「生命中所有美好的事情都能夠推廣。」而推廣的價值更在於觸及大眾、無差別與包容,「很有趣,如果你知道這是一個完全的宗教空間,或許就沒有這麼多人想走進來了。」
但只將維摩舍視作一個選品販售空間,是淺層認識,更深一點,它的根本是回饋教育。其所有盈餘,全部用於護持尼泊爾菩薩沙彌學院的建校及菩薩寺的僧伽教育基金,「教育才能從根本改善人的苦。」這也是慧光法師成立維摩舍的初心——當你在這裡買了一本書、一罐好油、一件布衣,或只是來吃一碗缽飯,已經為世間點亮無盡的光明,也為自己點上一盞燈。
聲音是我們這個時代最方便的修行法
面對菩薩寺向左望去,是剛於今年中落成的「曼殊堂」,完整了整個寺院生態。靜心的方式不只打坐、向佛傾訴,也許是喝一杯咖啡,也許只是撫過寺內的綠意,每個人在不同階段都有不一樣的覺察方式,但還能有什麼方法,更能幫助調適自己的不安,更加靠近自己的心?「聲音是我們這個時代最方便的修行法。」葉惠貞如此說。
頌缽是近年相當熱門的聲音療癒方式,其所帶來的聲波能量振動透過身體超過 70% 的水份傳遞到各身體部位,對體內的細胞分子、水分、器官和骨骼產生共振反應,藉此讓原本失序的頻率恢復平衡。
這並非指涉要能觀照自己的內心只有「聲音」是最好解藥,而是將它視為新搭起的橋樑,曼殊堂便是以頌缽療癒作為主體所打造的一座「聽」的美術館。推開木造大門,窄小的廊道從小擴大而至整個空間,來自尼泊爾的頌缽布滿整個牆面如藝術品般進入眼底,空間內闢了兩處小房間,還有一些推開後不知道會通往何處的小門,這裡除了以聲音帶領人們探索內在,也似以建築訴說著,生命並無正確的出入口。
人並非無法被感動,而是未被喚醒
曼殊堂的改建,是由住持慧光師父與大弟子——半畝塘創辦人江文淵先生,及建築團隊何傳新先生共同討論規劃,經歷兩年的設計與施工後,煥然一新。其一樓設有「頌缽靜心空間」,分為日室與月室兩個小空間,這裡以沉靜安定的設計,引領訪客感受心靈與藝術的交融。靜坐於此時,光線穿透外牆樹梢,輕柔地投射進小窗內,營造出柔和而靜謐的光影變化。葉惠貞形容:「這樣的設計呼應了太極的陰陽理論,帶領人們學習中觀與調和兩端。」在此,鼓勵人們安靜下來,閉上眼睛,完全放鬆,喚醒五感,感受頌缽療癒所帶來的純淨與寧靜。
二樓則為展示畫作與雕塑作品的藝術空間,為創造更為開闊的視野感,設計師移除了原先老屋的隔間牆,重新規劃所有管線,使其隱藏於樓板內,呈現俐落、簡約卻仍有豐富細節的美感。同時拆除舊樓梯,並進行結構補強,確保整體視覺與結構安全達到完美平衡。空間內設置了兩道灰泥牆,並透過巧妙設計的開口展示作品,使虛與實之間產生微妙變化。整體材料僅使用泥作、實木和鐵件,回到空間的本質,質樸不彰顯,反而彰顯所有。
美術館?頌缽靜心空間?當被問及如何定義曼殊堂時,葉惠貞表示:「臺灣並不缺多一座美術館,曼殊堂是呈現『美』的可能性的平台。」她認為,許多人並非無法被感動,而是未被喚醒,當人們深入曼殊堂,對於「美」的過往生命經驗便會在剎那間被喚醒,感受內心悸動。葉惠貞邊闡述著,邊將磨缽棒順著缽以不同力道畫圓,缽裡的水隨力不同而產生大小不同的漣漪與跳動,但最終歸於平靜,演繹著生命似乎就是在如此的擴大與縮小間收放。
曼殊堂落成之際,葉惠貞站在菩薩寺門口,凝視著這片新建成的空間,內心感動滿溢,曼殊堂宛如最後一塊拼圖,讓菩薩寺「以藝術弘法」的願景得以圓滿呈現。藝術是感動的途徑,但葉惠貞思忖著,未來究竟什麼才能真正觸動人心?她的答案是:「簡單。」這種簡單,正是每個人、每個空間所必須認知到的核心價值,是一種不因外在改變而動搖的信念,也是一種最具力量的存在。
離開這座寺院時,回首望去,人們所渴望追尋的生命自由與真理,早已在這片院落中悄然演示。只待我們走入其中,掃去內心的枯枝,細心照料那座離我們最近、卻最陌生的荒蕪花園,等待再次開花。
本文選自《Shopping Design》雜誌 2024/BEST100・未來將留給觸動人心的,更多內容請點此試閱。