平田晃久建築展《物我交織的臨界》展覽亮點!2/15 開展免費入場,3 主題探索未來建築可能

平田晃久建築展《物我交織的臨界》展覽亮點!2/15 開展免費入場,3 主題探索未來建築可能
© 忠泰美術館
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
追蹤
睽違 6 年!平田晃久建築展《物我交織的臨界》於 2/15 在 NOKE忠泰樂生活 3F Uncanny 展出,展期至 3/30,免票入場。

睽違 6 年,繼 2019 年 《人間自然─平田晃久個展》後,忠泰美術館再次邀請平田來台展出近年建築作品,是為忠泰美術館 2025 奧夫塞計畫(Off-Site Project)帶來《平田晃久建築展─物我交織的臨界》,透過近 40 件珍貴草稿與模型,深入分享近年創作,同時展現其理論的延續與突破。展覽精選東京原宿新地標「HARAKADO」及台灣在地重要建築項目等代表作品,呈現平田晃久對人類與自然融合的哲思,從身體感知延伸至時空,探索建築的可能性。展期自 2/15 至 3/30,免費參觀,平田晃久建築師也將於 3/22 親臨台灣進行講座。

《平田晃久建築展─物我交織的臨界》在NOKE忠泰樂生活3F Uncanny舉辦 ©忠泰美術館.jpg
©忠泰美術館
忠泰美術館《平田晃久建築展─物我交織的臨界》「迴響」主題 ©忠泰美術館 (4).jpg
©忠泰美術館

來自日本的「自然系建築師」平田晃久,出生於1971年,師承伊東豊雄,曾榮獲多項新銳及新秀建築獎項,兼具論述與設計的實力,至今已成為日本中生代建築師重要代表之一。平田的建築特色以「自然共生」與「有機幾何」的設計理念著稱。他的作品常展現出對自然形態與都市環境的深刻觀察,並試圖打破建築與自然之間的界限。他亦在台灣設計了不少建築作品,包含他的首個在台建築作品「富富話合」,是一棟12層樓的集合住宅,以及正在建造中的「新竹市圖書館新總館」與「台灣大學藝文大樓」。

平田晃久建築展《物我交織的臨界》
圖片來源/忠泰美術館

此次帶來的新展《物我交織的臨界》,其展覽內容延續平田晃久一直以來的建築哲學「纏繞的相容性(karamari shiro)」,藉由對自然界秩序的觀察,以詮釋建築空間的型態,將建築視為生態系統般,成為人類、生物與自然纏繞相容的領域。此展更進一步以「物我交織的臨界」為題,探討人類的意識、感知、時空等非肉眼可見的物質,將其轉化成可產生共鳴的建築與「迴響」,試圖探索未來建築的可能性。

《平田晃久建築展─物我交織的臨界》在NOKE忠泰樂生活3F Uncanny舉辦,「纏繞」主題於大階梯
©忠泰美術館
Tree-ness House ©忠泰美術館.jpg
©忠泰美術館

《物我交織的臨界》3 大主題

平田晃久在展覽論述中寫下:我們身處的時代,「人類」的概念與生命的世界相連,並不斷轉變著。我想建築亦是如此。然而,新的建築形態唯有在超越以現代為前提預設的人類群像──在各種事物(物)與人類(我)交織互動的臨界處,才能窺見其面貌。

截至目前為止,平田晃久認為自身已經接近了三個「物我交織的臨界」,並試圖從忠發現新建築的可能,正好與此次展覽中 3 個主題的展示內容相應對:

忠泰美術館《平田晃久建築展─物我交織的臨界》「迴響」主題 ©忠泰美術館 (1).jpg
©忠泰美術館

主題 01〈纏繞的相容性—身體的交織臨界〉

主題一中透過多個關鍵詞展現其理念——「無法一眼望穿的空間」相連卻又未知的模糊邊界以呼應現代人際關係、「皺褶」模擬如煙霧、珊瑚礁等能自我增生的自然幾何學原理,增加空間使用面積,「線條」如同樹枝間成為鳥兒可以築巢之地般創造出綠意交纏的空間,「樹木」作為建築理想型態,成為萬物共生的據點,以及「發酵」讓人與建築、城市自然相融。

富富話合
©Dean Cheng

平田晃久的東京作品「Tree-ness House」結合住宅與藝廊,如同樹木般由方盒、皺褶、植栽組合,立體化內部空間,融合庭園與街道,共構出一個三度空間。臺北 12 層集合住宅「富富話合」,將自然引入都市,透過建築退縮設計,為每戶打造寬敞陽台,並以屋簷與植栽調節陽光,營造立體且舒適的場域。

富富話合 ©忠泰美術館.jpg
©忠泰美術館

主題 02〈迴響—意識的交織臨界〉

平田晃久思索人類與數據匯集後所衍化的特質。他形容植物藉由揮發物質,以類似香氣或聲音的感知進行溝通,稱此為「迴響」。人類世界中,建築做為人類需求的產物,匯集無數人的想法,形成潛在的連結與共鳴,而這些「迴響」也影響著當代建築的創作。

太田市美術館圖書館 ©Daici Ano.jpg
©Daici Ano

「太田市美術館圖書館」在設計過程中,平田晃久舉行多次工作坊,積極聽取市民和相關人士的意見,將集體思考與回饋反覆融合,創造出一個充滿集體無意識「迴響」的空間,成為市民匯聚的文化據點。目前在臺灣進行中的新作「國立臺灣大學 百歲紀念館」前身為「臺大藝文大樓競圖」計畫,規劃包括博物館、多功能展演廳等多元空間。作品導入「Fragment」(斷片)元素,試圖在變化多端的展示空間與活動中激發互動。透過融合人類思維與 AI 人工智慧的形式,對「Fragments」的形態進行研究,使其成為啟發各類展示與活動的催化劑。

國立臺灣大學 百歲紀念館 ©忠泰美術館.jpg
©忠泰美術館
國立臺灣大學 百歲紀念館.透過融合人類思維與AI人工智慧進行研究,使其成為啟發各類展示與活動的催化劑
©忠泰美術館

主題 03〈迴響之迴響—時空的交織臨界〉

平田進一步思考建築與不同時空的迴響如何對話。他認為,當代的迴響與過去的歷史、文化交疊時,會產生新的共鳴。建築成為跨越時空與意識的任意門,除了回應當代生活的需求,還能保留並傳承過去的歷史記憶與感受。

HARAKADO
©KENYA CHIBA
EXPO National Day Hall “Ray Garden”
©平田晃久建築設計事務所

2024 年開幕的東京原宿新地標「HARAKADO」以編織概念打造建築立面,透過立體玻璃帷幕映照出表參道街道櫸木、天空與神宮之森的自然綠意,同時也呈現新建築與街區歷史共存的城市面貌。「EXPO National Day Hall “Ray Garden”」為即將帶來的 2025 年大阪世界博覽會設計,包含活動場地、休憩與用餐區、展示空間及小型舞台。設計以數道帶狀樓板構成,結合光線、風與綠意,帶狀樓板的方向依關西地形的皺褶方向及展場的盛行風向來設計,展現地球作為生命體的活動特徵。

EXPO National Day Hall “Ray Garden” ©忠泰美術館.jpg
©忠泰美術館

平田晃久如此解釋「物我交織的臨界」:重新審視身為人類的動物本能,是為身體的交織臨界。在這裡「纏繞的相容性」這個概念,成為了指引。

超越人類個體思考的範疇,只有當這些思緒匯集時才會顯現的意識交織臨界。不是我的某人、不在此的某處、不屬於當下而是某個時間,當它們蜂擁而至,是時空的交織臨界。在這裡,「迴響」一詞提供了線索。

纏繞與迴響,是我們獲得的鑰匙,用來撼動曾讓現代建築不可動搖的人類存在方式。我們將繼續探索人類與各種事物之交織臨界的彼岸,未來建築的可能性。持續想像一個自然與AI、還有人類的智慧相互交流,彼此共存纏繞的將來。

忠泰美術館《平田晃久建築展─物我交織的臨界》「迴響」主題 ©忠泰美術館 (5).jpg
©忠泰美術館
忠泰美術館《平田晃久建築展─物我交織的臨界》「迴響」主題 ©忠泰美術館 (2).jpg
©忠泰美術館
HARAKADO ©忠泰美術館.jpg
©忠泰美術館

《平田晃久建築展─物我交織的臨界》於「NOKE忠泰樂生活」三樓 Uncanny 展出,展期自 2/15 至 3/30日止,免費開放參觀。展期間規劃講座、專家導覽等系列活動,建築師平田晃久也將於 3/22 親臨台灣,舉辦講座,與觀眾面對面分享他的建築哲學與創作理念。更多詳情可見美術館官方網站。

平田晃久建築展─物我交織的臨界
展覽日期|2025 年 2 月 15 日(六)至 2025 年 3 月 30 日(日)
展覽地點|NOKE 忠泰樂生活 3F Uncanny (臺北市中山區樂群三路 200 號 3 樓)
開放時間|週日至週四 11:00-21:30、週五至週六 11:00-22:00
參觀資訊|免費參觀

平田晃久建築展《物我交織的臨界》
時間|2025/2/15(六)~2025/3/30(日) 地點|NOKE忠泰樂生活 3F Uncanny
追蹤

2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇 9/3 登場!聚焦「感知,重新定義商業的尺度」,洞悉 AI 時代下的產業變局

2026/07/07
Shopping Design
2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇 9/3 登場!聚焦「感知,重新定義商業的尺度」,洞悉 AI 時代下的產業變局
© Shopping Design
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
追蹤
以「感知,重新定義商業的尺度」為題,從設計視角出發,探討 AI 應用、品牌轉型、消費體驗新商機。

掌握 AI 時代 3 大關鍵行動策略、5 大核心議題!全日型論壇 9/3 登場

【2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇】以「 感知,重新定義商業的尺度 」為題,聚焦「AI 應用、品牌行銷、文化創新」三大核心,從設計與創意視角,拆解未來商業如何從感官觸動走向價值認同,重塑品牌打動人心的驅力。

AI 抹平技術門檻、平庸美感俯拾皆是,品牌該如何創造溢價能力?深入第一線品牌與設計團隊幕後,從策略、洞察到實踐,重新定義 AI 時代下的商業競爭力。

多人團票熱賣中!早鳥優惠只到 8/17|立即報名 ❯❯ https://lurl.cc/gM6JsK


感知,重新定義商業的尺度 —— DesignBIZ 趨勢論壇

AI 應用 ⁕ 情緒行銷 ⁕ 品牌設計 ⁕ 消費體驗 ⁕ 文化轉型

⟢ 精彩議程/

▫ Rebranding 的系統邏輯:從不二家 PEKO 看指標系統如何整合品牌設計
講者:木住野彰悟/6D-K Co., Ltd 創辦人暨藝術總監
↳ 拆解不二家品牌重塑幕後:從客戶溝通到設計落地
↳ 從識別、空間到消費場景,如何打造一致、共感的品牌體驗?

講者簡介|木住野彰悟為平面設計工作室 6D 創辦人。其專業實踐聚焦於企業與城市的視覺識別,設計範疇橫跨標誌、包裝、指標系統,以及跨領域的設計系統建構。代表作品包含不二家、神奈川縣立圖書館、出雲大社、京都新風館、哆啦A夢登戶車站等眾多跨領域指標性專案。

▫ 技術美學的破局點:從 AI 流程解構看未來設計的跨域整合力
講者:楊漢軒/ NVIDIA 技術美術工程師
↳ 破除 AI 取代焦慮,解構 AI 底層模型到商業應用層級
↳ 設計生產力的新戰場:展望未來設計的工作型態

講者簡介|現任 NVIDIA 技術美術工程師,具備超過十年的技術美術(Technical Artist)資深實務經驗。長期跨域於科技、遊戲、動畫與數位藝術,擅長在技術與視覺美術之間進行深度轉譯。 曾獲桃源國際藝術獎首獎、參與開發多款跨平台遊戲,最近幾年專注在 AI 軟體與AI模型的訓練與研發。

▫ 走進生活的共感行銷:Spotify 如何用數據驅動洞察,釋放文化穿透力
▹ 講者:廖以琛 April Liao /Spotify Advertising 大中華區負責人
↳ 從用戶洞察到場景行銷,如何活用行為數據,精準勾動消費者情緒?
↳ 洞悉情境式廣告的互動體驗,打造沉浸的品牌共鳴

▫ 從材料到文化,品牌如何讓價值被重新看見
▹ 講者:吳庭安 /W 春池計畫 主理人、春池玻璃副總經理
↳ 從材料與製程創新出發,打造傳產的綠色經濟
↳ 如何將永續設計導入品牌,重構市場的價值認同?

講者簡介|吳庭安,「W 春池計劃」主理人,循環經濟與循環設計的實踐家。以「透明(Transparency)」為核心概念,推動工業、設計與文化的共生循環。其設計與策劃涵蓋材料再生、空間建築、品牌敘事與地方文化再造,主張讓設計成為連結人與自然、產業與社會的透明媒介。

▫ 重新定義「設計感知」:AI 如何介入視覺創作與互動藝術
講者:吳哲宇/新媒體藝術家、墨雨互動設計&MonoLab 創辦人
↳ 互動式的體驗設計,如何重構新媒體藝術的商業邊界?
↳ 從 Taiwan.md 出發,打造 AI friendly 的科技人文環境

講者簡介|吳哲宇,新媒體藝術家,墨雨互動設計與 MonoLab 創辦人。十二年以演算法追問程式碼能否擁有生命與情感,相信機制本身就是作品。作品於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 與台北 101 展出,駐研足跡從巴黎 104 到 C-LAB × 法國 IRCAM。2026 發起開源知識庫 Taiwan.md,為台灣寫下 AI 讀得懂的靈魂;線上學生逾兩萬人。

▫ 工藝,在演算法之後:材料如何找到新價值
講者:王識源 & 盛郁庭/ROSO 機器人建造實驗室共同創辦人
↳ 人機協作,如何開啟空間與建築設計的新可能?
↳ 從數位製造到藝術設計,探索傳統材料新應用

▫ 傳承轉譯:以體驗設計重構文化的商業價值
▹ 講者:蔡明倫/POUYUENJI 寶元紀總經理
↳ 餐食、旅宿到體驗,傳產如何跨業態,建立文化品牌生態系?
↳ 傳統茶文化的設計轉譯,打造跨世代共感的生活體驗

講者簡介|蔡明倫,寶成國際集團共同創辦人蔡其建之長子,畢業於台大、哈佛設計研究碩士,曾任寶成工業董事及副總經理。為承續父親對藏茶的熱愛與分享初心,2020 年接任 POUYUENJI 寶元紀總經理,陸續開設《溪山行館》、於京都設立品牌原生店《POUYUENJI KYOTO》與《playtea kyoto》,及苗栗三義《POUYUENJI HILLS 寶元紀之丘》、台中《元紀.台灣菜》等據點,將POUYUENJI逐步打造為國際茶生活品牌。

▫ 字體即品牌策略:超越視覺美感的商業字型決策學
▹ 講者:森田隼矢/Monotype 資深字體設計師
↳ 從 LINE 字體設計出發,字型如何形塑品牌識別、市場行銷與營運?
↳ 跨市場的視覺溝通:字體如何在不同觸點兼顧在地化與通用性?


≣ 參與對象

◦ 品牌經營者・創業者 — 追求策略轉型與品牌再定義的實踐路徑
◦ 跨領域領導者 — 開拓經營視角,強化團隊創意思維
◦ 策略/內容企劃人 — 掌握前線設計與消費趨勢應用
◦ 創意設計工作者 — 強化設計與市場連動思考,拓展設計影響力

≣ 活動資訊

時間| 2026 年 9 月 3 日(四) 10:00-17:00(09:00 進場)
地點|福華國際文教會館 卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

≣ 票券資訊

◦ 8/17 前!早鳥優惠:3600元 / 人 ❯❯ https://lurl.cc/gM6JsK
◦ 3 人以上團報:3200 元 / 人
◦ 6 人以上團報:3100 元 / 人
◦ 10 人以上團報:3000 元 / 人
◦ 一般票:4500 元 / 人
※ 票券包含 Shopping Design 特刊雜誌乙本(9月出刊,價值 350 元)
※ 票券或內容洽詢:sd@shoppingdesign.com.tw、謝先生 02-8773-9808#285、徐小姐 02-8773-9808#270

≣ 報名須知

※ 論壇提供午餐。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求(如更改統編、同筆訂單開立多張發票...等),敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於論壇開始日前 8 個工作天告知,我們將收取論壇的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。論壇亦提供名額保留,請於活動前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他論壇或課程有興趣可轉移至 Shopping Design 所舉辦之該活動。
※ 主辦單位保留活動大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇資訊
9/3(四)趨勢論壇 @福華國際文教會館 2 樓卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

關於「設計新商業年會 DesignBIZ SUMMIT」
2006 年創立起始,Shopping Design 從個人消費需求出發,傳遞買設計、學設計、享受設計的理念;與讀者分享好設計背後的理念和知識,期待更有意識的消費、有態度的理想生活。 而進入日趨自動化、生活化、娛樂化的消費場景裡,我們開始深度看向市場供給端,分享企業品牌如何運用設計展開溝通、貼近需求、引導創新,深入其中設計之所以能為商業賦能的關鍵、交流共創,進而催生了「設計新商業年會」!

2026 DesignBIZ SUMMIT 設計新商業年會|趨勢論壇 — 感知,重新定義商業的尺度
時間|2026/9/3(四)~2026/9/3(四) 地點|台北市大安區新生南路三段30號
追蹤
READ MORE

延伸閱讀

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

我還不是會員, 註冊去!
找有趣、有用、有意義的大小設計事...
Vol.156
Vol.156 找回靈感大作戰

3條散步路線・6本靈感日記・10+私房選店・20+找靈感練習。

© 2026 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓