從辦公桌的文件到衛生間的捲卷，從咖啡店的杯子到火車上的撲克牌，A4紙、衛生紙、硬紙板、卡紙、紙盒、紙袋……紙在現代生活中，對人類的意義，幾乎快要跟水和空氣一樣重要了——你倒是試試感冒流鼻涕的時候手邊沒紙？
但我們在極少的情況下才會注意到紙張本身：偶爾高喊一下節約用紙的環保口號、印名片的時候糾結一下紙的紋理……其餘時候，大多對「紙」習以為常，不太會注意到它們。
最近，腦洞向來很大的日本設計團隊nendo，讓「紙」當了一次真正的主角，然而，紙卻完全隱身了，這是怎麼回事？！
如何在沒有紙的情況下呈現紙？
日本設計團隊nendo在東京銀座的G8美術館，策劃了這場有趣的「紙的樣態」的展覽：《Un-Printed Material》，依舊用了他們擅長的極簡空間和線條，卻玩出了新創意新高度。
nendo以佐藤大提出的「沒有海報的海報」為概念，跳脫出紙張本身的限制，打造出了一個沒有任何紙張，卻能表現紙張細節、紙張樣態主題的有趣空間。
那麼，nendo是如何「在沒有紙的情況下呈現紙」的呢？
設計師利用3D打印和手工介入，製作出了粗細不一的黑色線條，模擬紙張經由光影照射後產生的輪廓，巧妙地運用視錯覺和心理錯覺的概念，令看到這個裝置的觀眾，自行腦補出這些黑色線條以外的平面空間，然後根據自己的生活經驗和常識，便能聯想出紙張在各種情況下產生的樣態。
也就是說，這些「沒有紙張的紙張」最終的呈現，需要觀眾的想像力共同完成。
空間A｜A1 Poster
展覽《Un-Printed Material》由三個主題空間組成。第一個空間叫做A1 Poster（A1海報），nendo在這裡用懸掛著的30張尺寸為A1大小、3毫米厚的紙張，表現了「一張紙可能有的幾乎所有樣態」。
紙張墜落的瞬間產生的波浪狀
甚至當觀眾的視角發生變化的時候，「紙張」的樣態也會跟著發生變化。
紙張被撕開——設計師甚至為撕裂的部分製作了看起來具有纖維感的羽狀細節
空間B｜Postcard
第二個空間Postcard（明信片）中，有10組展品。它們5個為一組，展現了紙張不同變化的分解。
有一些生動地表現了一張明信片大小的白紙被折疊、撕裂、捲成紙捲、揉爛或折成鋸齒狀的過程「5步曲」；
另一些則展示了「一疊白紙被散開、「一本小書被翻閱」或者「小書冊被拱起」的5個步驟。
空間C｜Objects
第三個空間叫做Objects（紙製品），展示了許多我們熟悉的、紙張在生活中的日常應用：紙鶴、糖紙、信封、紙袋、咖啡隔熱杯套、火柴盒、紙飛機、牛奶新鮮屋……
當「紙張的實體」消失，只剩下黑色線條的時候，這些「日常」突然變得有些超現實，特別生動有趣！
這是一個會令人會心一笑的展覽，nendo用很簡易的手法、創新的材料和驚人的表現力，複述出了一個很日常、很熟悉的概念——紙張，這令觀眾會有一種心照不宣的感覺。
不過，這只是看上去簡單而已，其實，構想、完成這一一個創意，不但需要非常了解「紙張」這一種日常介質（因為其實我們也很熟悉呀！），還需要非常細緻的、對紙張細節的觀察、樣態的實驗，從中捕獲、歸納出紙張獨特的本質，再用簡潔、精細的手工，將這些本質具像地表達出來。
nendo這個設計工作室很擅長這類「複述」，他們曾經以日本漫畫為靈感，設計出了50張鬧情緒的椅子，乍看之下，整齊站著隊列的它們就是一群規模比較大的椅子群體，但走近仔細觀察的話，你會發現每一張椅子的表情、姿態都不一樣。
椅子是以簡單的金屬線條組成的，在相同的製式下，設計師改變椅背、椅腳、椅面的形狀，或者增加或者減少椅子的一些構造，令這些本身只是「日常物」的椅子突然有了情緒和神態，你甚至可以讀懂它們：
彈簧式地伸出一條腿，可能是興奮；鋸齒狀可能代表緊張；椅背伸出金屬屏，長短不一的線條可能是在表達憤怒；彎曲的椅子體態可能是因為它有些疑惑；而頂部有個大圈的椅子可能正呼呼地做著白日夢。
nendo的展覽總是很簡單，可是它豐富的質感來源於對日常很日本化的觀察，這些被注意到的細節，通過設計師大大的腦洞，令我們突然注意到自己所熟悉、卻一直忽略的日常，這些日常在nendo的設置下，會變得陌生而有趣。
nendo / Un-Printed Material
10.12 - 11.17 週日和節假日閉館
東京銀座G8美術館
Recruit Ginza 8 Bldg., 1F
8-4-17 Ginza, Chuo-ku, Tokyo 104-8001
免費入場
