嘉義市為慶祝建城 321 週年隆重舉辦「 320＋1 嘉義市城市博覽會」，在 2025 年12 月 12 日至 12 月 28 日期間，以「共享、宜居、摩登」三大主軸，串連城市重要據點舉行一系列展覽、講座與活動，讓文化走入生活，成為城市的力量，構築嘉義的未來願景。
「嘉義市城市設計論壇」從「設計、社群與新連結」切入視角，提出「以......為本的設計」為講座主題，邀請來自日本的三位重量級設計師與建築師，共同聚焦城市在文化傳承與轉型之際需考量的核心關鍵。
為使用而生的設計：柳設計的哲學與方法
藤田光一 (Kouichi Fujita)／Yanagi Design 柳工業設計研究會 設計總監
Yanagi Design 由日本設計之父柳宗理創立於 1950 年，其承襲父親柳宗悅的民藝運動精神，致力於發展「為使用而生」的設計哲學，於本次論壇由藤田光一總監來台分享，如何在當代延續並實踐這份精神。
藤田光一認為，為創造符合當代文化的設計，事前須大量收集意見才能創造連結與共識。同時，強調「手造」的重要性，並提到「透過手的觸覺可以促使大腦活躍思考，自然而然地就會有靈感。」研發產品期間，他們著重手工製作模型，無論是經典的柳宗理雙耳鐵鍋、不鏽鋼金屬夾，抑或傢俱設計系列，每樣產品都經歷多次打樣測試，從中發現優缺進而改善並提升品質，才能將最終成品交付予消費者。
從「團隊合作」的核心價值出發，他認為，設計師應該與優秀的生產者合作，以柳宗理系列金屬餐具為例，其中有百分之九十五，皆是源自於與日本新潟縣燕市的工藝職人合作的成果，當傳統工藝瀕臨失傳，柳設計便是藉此傳承技術，讓「手造」精神能夠持續。
從地方到全球：石卷工房的社會設計實踐
芦沢啓治 (Keiji Ashizawa)／石卷工房 創辦人
建築師芦沢啓治分享，在 311 東日本大地震後，前進災區成立社區工作坊，召集來自日本各地、志同道合的夥伴，以「 simple material, simple tool 」為目標，利用手邊可取得的木材帶領災民一起 DIY 製作傢俱，發揮「 made in local 」精神重建家園的實際案例。重建期間吸引許多來自海外志工加入，其中亦包含 Herman Miller 品牌團隊一起參與，引起國際關注，讓他感受到「設計可以改變城鎮」的力量。
當時，為因應多功能用途而生的「 AA Stool 」一組兩件椅凳設計，成為災區生活可廣泛靈活運用的成功案例，後來更延伸出不同高度的系列產品，呼應石卷工房「不因為震後重建完成而結束，而是延續，創造日常生活也可用的傢俱。」的核心價值。
石卷工房與許多咖啡品牌合作，在 Blue Bottle 藍瓶咖啡及 dotcom coffee 門市都能看見其蹤影，芦沢啓治的演講有些呼應藤田光一的理念，他表示：「 石卷工房也是用雙手組裝和思考設計。」未來也將秉持這個初衷，持續傳遞至全世界，發揮更多影響力。
以設計重構地方：從待客文化到建築再生
松井亮 (Ryo Matsui)／松井亮建築都市設計事務所 創辦人
建築師松井亮帶來三個建築案例，分享因地制宜的設計。他協助知名老字號溫泉旅館西村屋打造「 SANPOU 西村屋 本店」複合式空間，結合當地旅遊亮點、神社與餐飲需求，保留傳統文化之餘，也滿足在地觀光服務，為擁有七十多年歷史的旅館品牌再造話題。
此外，他也透過「Minamisanriku House 私宅」作品分享日本南三陸町當地的小漁村，在經歷移村後，如何以建築回應漁船碼頭的文化特色，並創造有民宿機能、未來可再種植農作物的設計，重建社區色彩。最後以「自由學園未來館」與美國建築巨匠法蘭克・洛伊・萊特於 1921 年建造的「自由學園明日館」產生時間性的對話。「自由學園未來館」採用過去畢業生種下的樹木為結構材料，並藉由木頭尺寸回推建築造型，對自由學園別具意義，展現建築的內涵之美。
在松井亮眼中，照片可以是延伸靈感的 “ image ” 在這三個案例，他都有看到在地的特色縮影，進而從中發展建築與空間，如同他描述對嘉義的印象是「新舊混搭」的街景，未來如何以新建築結合舊建築，將會是這座城市未來的潛力，讓觀眾對地方發展提供指引。
藉由三位國際講者的分享，體會「設計」在當代語境中不再只是提供功能與服務的角色，而是可以帶動地方社群成為城市蛻變的力量，讓觀眾以午後的設計論壇，為嘉義的城市發展帶來新的視野，開啟對未來的全新想像。
