自 1960 年代以來，美國當代藝術家 James Turrell 便力踐「光與空間」（Light and Space）藝術運動，持續探索光的各種特質，並實驗光如何拓展人類對世界的理解。如今，延續他的「天空空間」（Skyspace）系列，同時也是此系列規模最大的全新作品《As Seen Below – The Dome》，將在 6 月 19 日於丹麥奧胡斯 ARoS 美術館登場！
光之大師 James Turrell 是誰？
身為當代藝術界的「光之大師」， James Turrell 的作品遍布全球，像是日本越後妻有大地藝術祭的 「光之館」、韓國原州 Museum SAN的「James Turrell 館」，以及高雄金馬賓館當代美術館，都能見識到大師創作。
之所以對光如此感興趣，從要從 James Turrell 在年輕時取得飛行員執照開始談起，當時他長時間在空中飛行，在飛行過程中，他逐漸對光線、天空的色彩以及「感知」本身產生濃厚興趣。他形容飛行是一種冥想般的體驗，人會沉浸在天空的廣闊與無垠之中，同時觀察光與色彩如何隨著高度、時間與天氣條件而變化。
這些在空中的觀察，形塑了 James Turrell 對空間與光的理解，也影響他日後在創作上的想像。50 多年的藝術生涯，其創作始終圍繞著光的本質，以及一個核心命題「光不只是被看見的事物，更是人所棲居其中的存在。」如今，隨著 Skyspace 系列史上最大規模的作品《As Seen Below》完成，他對於光、天空、空間與時間的究極體驗，通通將於 ARoS 美術館的穹頂空間之中呈現。
重塑感知的光之穹頂空間
Skyspace 作為 James Turrell 最著名的創作系列 ，是一種在建築中開設天頂孔洞、框住天空的空間裝置，透過光影變化漸漸讓身處其中的觀看者獲得專注，放慢身體與感官的節奏，去感受自然光線不斷變化的狀態。
《As Seen Below》作品高 16 公尺、直徑 40 公尺，重新框架人們觀看的經驗，使天空成為一種由建築、時間與光共同塑造的物質性存在。談及新作， James Turrell 表示：「在《As Seen Below》中，我創造的不是一個影像，而是觀看本身的經驗。建築將天空拉近，使人意識到觀看的行為本身就是作品。在這裡，光不再只是描述，而是你所置身其中的實質。在這個 Skyspace 中，白晝具有重量，傍晚帶有溫度，而所有變化都與你自身相關。」
偌大的空間，觀看者將先從一條透著光線的地下廊道，緩緩穿越通往地底，最終進入一座寬敞共享的穹頂空間。位於中央處的圓形天窗，框出一小片自然天空，並隨著時間與日夜更迭，感受光線與建築、天空、場域共同交織的微妙變化，展開一段沉浸宛若冥想般的光之感官旅程。
隨著《As Seen Below》即將開幕，也象徵著 ARoS 美術館多年的擴建計畫「The Next Level」將順利完成落幕。該計畫由 James Turrell 與丹麥建築師事務所 Schmidt Hammer Lassen Architects 合作設計，除了 The Dome 外，還包括已在 2025 年 6 月啟用，位於地下的展覽空間「The Salling Gallery」，以及預計於 2026 年啟用的戶外藝術平台「Art Square」。
資料來源：ARoS、Schmidt Hammer Lassen Architects
