今天開展！董陽孜《讀衣II》互動體驗登場，詹朴、陳劭彥6設計師舞動墨寶

這次除了6位設計師的展覽作品，更規劃了3大互動體驗區，也有部分量販款式服裝、托特包、T恤釋出。

去年，由藝術家董陽孜與服裝設計師跨界挑戰的《讀衣》，以時尚演繹墨寶線條靈氣、韻味，短短18天展期吸引逾8萬人次觀展。2017年全新《讀衣II》時尚X藝術跨界展，除了有誠品生活AXES夥伴—詹朴、陳劭彥、周裕穎又一次驚豔之作，也邀來擅長詮釋女性優雅的蔡宜芬，更首度跨海邀請香港設計師何善恒、鄧曉滔碰撞靈感。

左起蔡宜芬、何善恒、陳劭彥、策展人董陽孜、周裕穎、詹朴、鄧曉滔。誠品

展場空間設計由曾為「花博夢想館」營造聲光幻影的空間敘事設計師黃怡儒打造，走實驗性風格展，透過幾何空間與墨寶圓潤線條撞擊出當代視野，巧妙的鏡面空間細讀服裝細節，加上「虛實書寫體驗區」、「舞動墨寶打卡區」、「DIY墨寶創作區」三大多媒體互動體驗，打造一場跨領域、跨媒介、跨思維的空前聯乘。10/21-11/08於台北松山文創園區四號倉庫展出，免費入場參觀。

《讀衣II》運用董陽孜《無聲的樂章》中與上屆截然不同之二十幅墨寶線條，搭配象徵落款的紅色及一個設計師自選色，六位設計師透過各種細緻工藝及創新技術，詮釋文字藝術中的運筆線條、濃淡墨色。並由蔣顯斌帶領CNEX影像團隊，完整記錄時尚與藝術的精采對話。

#周裕穎

曾將董陽孜墨寶搬上紐約時裝週、被國際媒體譽為「最狂設計」的周裕穎，這次運用水洗破壞丹寧布料打造系列服裝，靈感則取自唐代《書譜》講述書法中所體悟壯闊的自然現象，結合工研院紅外線體感偵測、互動立體投影與電子紙顏色創新技術，展現「羽鷺鴻飛」、「浪崩雲奔」、「光舞薄翼」等墨寶的磅礡流動。

#陳劭彥

讓台灣紅白塑膠袋登上國際的陳劭彥，本次也運用可樂罐、雨傘架等常見素材即興創作成為鈕扣、頭飾，大膽的立體輪廓展現作品生命力與張力。詹朴則運用擅長的數位印花與針織交互運用，並以不同材質的紗線織成緹花，強調水墨線條的濃淡、筆順、自然暈染的不規則形狀，其中一套作品更是打趣的將墨寶的一點一捺拆解，打造最具東方風的點點裝。

#蔡宜芬

擅長詮釋女性優雅的蔡宜芬，初次參展作品運用植絨技法，將律動的墨攀附在細緻的烏干紗上，在柔軟與剛硬之間或進或退。

#何善恒

本次跨海參展的香港設計師何善恒，則以立體剪裁拼貼，層層疊出墨寶濃淡飛白，立體環型配飾透過燈光折射下的輝映線條，巧妙展現文字流動之美。

#鄧曉滔

鄧曉滔則是將東方墨寶線條重新排列，組合出西方服裝常見的蕾絲花邊布圖案，並透過異材質布料拼接，加入活潑的運動元素，打造一系列日常實穿的服裝作品。

#詹朴

詹朴APUJAN透過5套服裝作品展現書畫中線與線的對話，推出微型系列《線的進行曲》（The Singing Ink）。設計上運用數位印花與針織兩者交互並用的織品技法，映現出書畫線條的不同面向，並以時裝方式發展，讓線條融於各式的輪廓。無論是點或線，是由上而下還是由左至右的構圖，在開襟毛衣、外套、襯衫、圍巾、帽子或是禮服的各式形制上，都可被量產且拆解穿梭於不同場合。款式上保有品牌常見的旗袍領、馬蹄袖等東方傳統服飾元素；書畫線條則採用不同材質的印花印製，並與不同材質的紗線織成緹花，以強調水墨線條的特點：濃淡、筆順、不規則且自然暈染的形狀。

　
此外，今年展場特別打造了「虛實書寫體驗區」，參觀者可嘗試用以筆墨或觸控筆自由揮灑；「舞動墨寶打卡區」則是可在墨寶投影的共舞空間，用肢體體驗書法的輕重緩急、濃淡飛白、靈氣韻味，在這一區拍照上傳Instagram並標註「#讀衣」，還可兌換「IG相片列印券」乙張；離開前，更別忘了在「DIY墨寶創作區」創作自己專屬的《讀衣II》作品，透過數位列印機自由拼貼墨寶線條，只要15分鐘就能打造獨一無二的專屬T-shirt與托特包，或者直接印製設計師限定款式，將文字藝術隨身帶著走。

　
董陽孜自2011年展出《無聲的樂章》百幅作品，便不斷地跨界玩轉文字藝術。曾與歌手陳綺貞、建築師姚仁祿等人跨領域創作；《騷》融合爵士樂、現代舞及多媒體，讓墨寶線條飛舞於劇場空間。而跨界「時尚」的《讀衣》計劃，董陽孜說：「我玩文字藝術，越玩越起勁，它有無限的可能性。」透過各種不同的書寫形式，能賦予文字藝術公共性、當代性，希望透過各種大膽創新的跨界創作，在網路時代裡活化書寫的藝術，延續這項東方藝術傳統的當代生命光采。