【2017曼谷國際禮品家飾展】臺東工藝,在曼谷向世界發聲!

「故鄉的泥土很芬芳,但也不要忘了世界是很大的。」文化是需要交流的,因為相同的材料交到不同的人手上,也會有不同的創意,臺東工藝不妄自菲薄,也不夜郎自大。帶著這樣的理念,臺東縣政府文化處近幾年帶領臺東工藝積極向外,從在地到臺灣島內,也從臺灣走向國際,繼廈門、北京之後,今年前進泰國參與2017 曼谷國際禮品家飾展,包含棉麻屋、瓦籟工作室、一粒工作室、米麻岸工作室、庫空間、稼十設計等6家在地品牌及選品,讓世界看見太平洋西岸的美,同時打開視野,與世界其他地方工藝交流。

展場
Stephie

 
這次參展的6家臺東工藝品牌皆經過徵選,縣政府審慎評估各品牌的企圖與想法,檢視他們對產品、市場、甚至陳列等細節的準備,並且保障從未參加過的新進品牌,期望能透過展覽,呈現豐富多元的台東工藝面貌。

6個工藝品牌均以新視野賦予傳統技藝更生活化、具現代感的面貌。像是在臺灣已頗具名聲的棉麻屋,這一兩年致力於環保實踐,改用能在使用過後自然分解的亞麻為材料,因應材質的變化,工藝上也更講究,每個包款都勾的比以往扎實;設計上則多了色彩,隱藏在包袋邊緣和落款,配上運用亞麻布設計的花朵別針,裝飾包包之外,也能靈活運用搭配。

棉麻屋的作品
蔚龍藝術
棉麻屋的作品
蔚龍藝術

 
兩姊妹一起成立的米麻岸工作室,傳承阿嬤教導的十字繡、毛線球等手藝,在色彩運用上跳脫阿美族原有的單色系或雙色混搭,而呈現出更多混色系的變化,並以部落的傳統十字繡圖紋為底,發想新的面貌。兩姊妹也希望可以跳脫外界對原住民的刻板印象──圖騰和象徵,因此從傳統生活裡尋找新的素材,將以往用來製作食器的檳榔鞘葉,運用其抗菌、除臭的優點,製作出更符合現代生活的物件。

米麻岸工作室的作品
蔚龍藝術
米麻岸工作室的作品
蔚龍藝術
米麻岸工作室的作品
蔚龍藝術

 
庫空間以個人品牌「花線」參展,來自卑南族的十字繡,從最基本的菱形紋開始,配上跳脫傳統的馬卡龍色,並以傳統繡法、針法發展新的紋路,再搭配拼布、染布等技藝,展現當代新面貌。

庫空間-花線的作品
蔚龍藝術
庫空間-花線的作品
蔚龍藝術
庫空間-花線的作品
蔚龍藝術

 
成立已17年的一粒工作室,來自東河鄉東河部落,以月桃編織聞名。他們將祖先傳承的技藝,轉變成貼近現代生活的商品,更與瓦籟工作室合作,結合月桃編織與針織做出「秘密盒」,小巧且色彩選擇多,盒中有盒的子母盒設計更是讓人愛不釋手。細看一粒工作室的作品,因為製作之前花了許多心力整理月桃材料,所以觸感才會如此細緻柔和。

一粒工作室的作品
蔚龍藝術
一粒工作室的作品
蔚龍藝術
一粒工作室與瓦籟工作室合作的秘密盒
蔚龍藝術

 
來自知本部落的瓦籟工作室,善用各種自然素材,從漂流木、鉤針織品、木雕、種子運用等,展現各種工藝面貌。運用石栗果實製作的隨手樂器,因為果實的厚實度不同,每一個都有不同的聲響及共鳴,十分有趣。

瓦籟工作室
蔚龍藝術
瓦籟工作室
蔚龍藝術
瓦籟工作室的作品
蔚龍藝術

 
從室內設計起家的稼十設計,憑藉著對建材的了解,以先進的印刷技術和美耐板,開發出工藝運用的多種可能。對於圖紋細節非常講究,對於工藝品轉成印刷影像的處理,連光影、手工編織的感覺都要如實的掃瞄、傳遞,以尊重的態度來對待每一件作品。

稼十設計的作品
蔚龍藝術
稼十設計的作品
蔚龍藝術

 
這次展場設計以彰顯臺東特色為主題,展區現場特別搬來工藝師張馬群所製作、約4米長的蘭嶼拼板舟,搭配徐明正攝影作品「海角樂園」作為展場焦點;以苧麻圖案為設計的布幔鋪排於展場上方,展現臺東孕育工藝的豐富人文景象。展覽期間主辦的6場工作坊及DIY展演,突破單純的展覽形式,與前來觀展的國際買家和民眾實際互動交流,更進一步傳遞台東工藝的內涵。

展場
Stephie
展場
蔚龍藝術

  

棉麻屋
https://www.facebook.com/MianMaWuCotton/

米麻岸工作室
https://www.facebook.com/mimaankiso/

The Garage 台東糖廠。庫空間
https://www.facebook.com/the.garage.taitung/

一粒工作室 - iliworkshop
https://www.facebook.com/iliworkshop/

瓦籟工作室
https://www.facebook.com/Walay371/

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VOL.
108
Nov / 2017

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