近年來在 instagram 上爆紅的藝術家日益漸多，他們不只創作，也用心經營社群媒體，開鑿出一條新的管道，進入商業競爭的藝術市場，同時也讓世界更容易看見他們的作品與想法。DOPENESS ART LAB 今年邀請來自哥斯大黎加的潮流藝術家 John Paul Fauves，他就是乘載著興盛的社群媒體風氣而爆紅的新銳潮流藝術家。
繼上一系列《A Loss of Innocence》在紐約、洛杉磯、邁阿密、倫敦、巴黎、比利時累積了令人驚艷的能量後，2018 年推出新作品系列［ Mi / Me ］並在台北 DOPENESS ART LAB 舉辦首次亞洲個展。擅長運用虛擬人物結合現實裡常見的社群媒體符號，批判現實生活中各種現象的 Fauves，筆觸兼具暴力及細膩，色彩豐富鮮豔，看似毫無章法、情緒奔放的創作，能略見藝術家激盪狂野的靈魂中，對於善良的渴望與尋覓。SD 訪問到 John Paul Fauves，眼前時刻憂鬱正經、時刻幽默搞笑的大男孩，內心裡三十八年的縱錯經歷，終究帶領他走回自由的藝術聖堂。
同時想逃避，同時也想成為更好的人
Fauves 總是帶著面具，「現實生活帶給我許多壓力，當我帶著面具，我可以感受到自由，非常舒適。」像是睡覺離不開棉被、穿鞋一定要穿襪子，包覆身體帶來的安全感與自信。「我對這個世界非常困惑，人類帶著追求權力心態，開始爭奪最好的資源，不論輸贏，戰爭結束後那最珍貴的善心、童稚清澈的眼神消失無蹤。」個展 [ Mi / Me ] 是「 Mickey 與我 」的意思，Fauves 説當我們是孩子的時候，生命給予我們純真、童稚的靈魂，但隨著年紀增長、環境改變，我們開始渴望情慾，被資本主義、社會主義所追求的「力量」磨滅了人性、自我意識。「而有一群大人，他們懂得善良，會去愛、去療癒、去尊重任何人，我想從 [ Mi / Me ] 告訴大家，從現實中甦醒，起身尋找自己消失的善心。」
渴求自由的靈魂，變成一頭瘋狂野獸
Fauves 從小在家教管束嚴謹的生活中長大，爸爸來自英格蘭，媽媽是義大利家世顯赫的富家子女。他想成為藝術家的心、想自由揮灑畫筆的手一直被禁錮著，不論是講求正規的教育，或是被要求接下家業而就讀商學院、行銷研究所，都讓Fauves 的靈魂逐漸失去了自由。順應成為商人後十年，他內心的掙扎與不愉快只在創作裡得到解脫，「我從不停止作畫，從不。」Fauves 彌留在痛苦與不得選擇的生活模板後，選擇釋放他的一切，回歸藝術，成為一頭自由奔放的野獸，承襲消沈已久的野獸派畫風，並結合了新普普與表現主義。「我重新詮釋了野獸派，加入了自己的想法，隨心創作。所有的藝術都存在的循環，像生命一樣，在終將消失的時候，以不同的姿態重新復生。」
藝術就是我的靈魂
從 [ Mi / Me ] 可以看出 Fauves 擅長運用卡通人物連結現實生活創作，「我很喜歡看卡通，卡通人物有很大的影響力，他們會蔑視或嘲諷現實生活中的一些現象。」錯綜復雜的筆觸與多樣的用色，他瘋狂的創作，同時也想告訴大家"To be themselves. To trust, to have faith."「我很喜歡每天起床的感覺，張開眼睛感受新的一天，人終將一死，所以我們必須前進，去做自己想做的事。雖然我不喜歡很多事情，但我嘗試不去討厭他們，這些都是生命的考驗。」 Fauves 説善惡是很難評斷的，社群媒體有不好的地方，但同時也因為 instagram 的興起，他才可以向大家展現他的藝術、他的靈魂，「謝謝 instagram 帶我來這裡。」Fauves 説。
Fauves 從內心深處挖掘靈感，找出獨一無二的風格，採訪中印象最深刻的一句話，是 Fauves 説「生命中最好的禮物，就是存在。」他用藝術告訴我們靈魂最初的良知、善心；他是潮流藝術裡的一頭溫柔巨獸。
[ Mi / Me ] John Paul Fauves Solo Exibition 個展資訊
展期：2018年7月29日- 8月19日
展覽地點：DOPENESS ART LAB
藝廊地址：台北市大安區和平東路三段 308 巷 60號
開放時間：週二至週日 13:00-19:00
