織出大地紋理!阿根廷織品藝術家 Alexandra Kehayoglou 以自然為靈感的羊毛地毯

自然資源常常是藝術的發想來源,來自阿根廷的織品藝術家 Alexandra Kehayoglou利用羊毛抒發對於家鄉自然環境改變的看法。

Kehayoglou的作品多是以手工編造羊毛製成的,利用各種紡織技巧製作將紡織品、雕塑、裝置互相結合,內容主要是以自然環境與政治爭議為靈感主題,透過羊毛地毯的作品呈現自然環境美好以及被破壞的自然景觀,希望藉此提高人類對於國家、對於自然保護與自然景觀的意識。

《Pastizal DVN》
Alexandra Kehayoglou Studio©
《Glaciers》
© Alexandra Kehayoglou Studio

 
在2014年Kehayoglou曾與比利時服裝設計師Dries van Noten合作,以John Everett Millais的Ophelia作為2015春夏系列的靈感來源,讓伸展台成了綠草如茵的小徑,而台上的模特兒在秀的尾聲各自或坐或躺的在地毯上,不僅讓人回想起1960、1970的嬉皮風格,更有凝視自然與安靜氛圍。

© Alexandra Kehayoglou Studio
© Alexandra Kehayoglou Studio

 
而2016年的《No Longer Creek》靈感就來自家裡附近的Raggio小溪,小溪最近被一家購物中心所摧毀,無獨有偶的名為《Santa Cruz River 》的作品則是起因於在野生河流上建造兩座水電大壩的提議。

《Santa Cruz River 》
Alexandra Kehayoglou Studio©
《Santa Cruz River 》
Alexandra Kehayoglou Studio©
《Santa Cruz River 》
Photo by Alexandra Kehayoglou Studio©
《Santa Cruz River 》
Alexandra Kehayoglou Studio©

 
Alexandra Kehayoglou的家族是生產地毯為業,Kehayoglou的作品多來自家族工廠的多餘材料而來,由於地毯的幅寬以及長度之巨大,在創作的過程中必須耗費相當大的體力和具備多項專業的技術,而每個作品都是獨一無二的不會有重複的紋理、編織和調色板,手工的編織賦予了傳統工業產物新的生命意義。

《Hope the voyage is a long one》
© Alexandra Kehayoglou Studio
《No Longer Creek》
Alexandra Kehayoglou Studio©
《No Longer Creek》
Alexandra Kehayoglou Studio©

 
Kehayoglou的作品不只表達對於自然環境的愛護與關心,更表達了她對於社會的批判性,透過藝術創作的主觀角度帶給觀眾她想傳達的理念,並藉此讓觀賞者思考關於人類、自然以及破壞,這三者之間的關係和反思。在她的展覽上,觀眾可以躺在或坐在她的作品上,讓參觀的人可以利用觸覺與視覺來感受藝術,2017年忠泰企業大樓裡的忠泰講廳,也邀請到Kehayoglou與荷蘭設計團隊MVRDV的首席建築師Winy Maas共同創作,以自然空間為發想,讓走進這個不自然的空間中有超現時的感受,並且讓作品與人更有互動。

她在台灣也有作品:位於忠泰企業大樓裡的演講廳JUT HALL
忠泰集團
DRIES VAN NOTEN - A CARPET BUENOS AIRES TO PARIS

 

Alexandra Kehayoglou
網站:https://alexandrakehayoglou.com/
Instargram:alexandrakehayoglou

喜歡這篇文章嗎?與好友分享
VOL.
132
Nov / 2019

好生活整理習題

本期透過採集不同的生活軌跡,帶你找到屬於自己面對整理的角度,理出更好的生活。