一切都要好玩！讓色彩為設計創造亮點 ── 三頁文設計總監顏伯駿

對三頁文設計總監顏伯駿來說，一台好電腦能讓他和靈感無代溝，而ASUS ProArt StudioBook 17 為何讓他如此傾心?

對顏伯駿來說，設計要做得好，自己一定得樂在其中，而顛覆舊觀念的挑戰就是最能讓他入迷的設計案。在這個過程中好的夥伴，加上一台好電腦，能讓他更自在揮灑輕鬆玩出好創意。

三頁文設計總監顏伯駿的風格就是時髦，但也有人說酷炫才是正確的形容詞，而近期的「鳴日─台鐵美學復興」特展中，他的主視覺設計又能呈現清新的日式風格，他的風格似是多變、難以捉模，總是急著甩開任何的標籤，但對玩心很重的他來說，是否被定形定義，完全不在他的思量之內，一切只要好玩就好！

有道理的叛逆才有趣

「我一直在選自己喜歡的專案和內容，慢慢朝著自己想做的事情前進。我希望做的就是顛覆大家對傳統視覺的觀點，我不喜歡為叛逆而叛逆，那很容易，但如果要在既有架構上去顛覆它，難度很高，相對的也特別有趣。」從小就喜歡藝術和設計，曾一度夢想成為髮型設計師的他，對於突破傳統的作品特別有感，不管是設計新穎的唱片封面，是當年剛引進台灣的男性時尚雜誌，乃至第一次在台北市立美術館看到的雙年展內容，都深深撼動他的小宇宙，「視覺的衝擊，一定源自背後的價值觀。我最有印象的就是北美館的『慾望場域』，那時候發現原來藝術不只是一幅油畫，原來可以這樣，那很衝擊，而衝擊我的是想法，不是視覺。」

1998年北美館，台北雙年展《慾望場域》圖片來源／北美館官方網站

對時值年幼的他來說，彼時因蓬勃發展的唱片業所孕生的各式創意，則為熱愛音樂的他，提供了美好的觀摩環境，他說：「唱片行以前對我來說是最親近生活的藝廊，什麼都有，可以看到很偶像的東西，有 Björk 那種奇怪的封面，也有像 Radiohead 這種根本不知道葫蘆裡賣什麼藥的封面，深入瞭解之後，就會發現內容很深。」

入行之始即以專輯設計為人所知的他，在串流興起、實體式微的今日，仍能樂在其中，「以前唱片產業熱門的時候，一張唱片會賣到二、三十萬，甚至百萬張，在量產的狀況下限制反而多，現在量少，很像在做工藝品，因為現在會購買這樣產品的都是音樂的核心消費者，他們會希望東西特別、有收藏價值。」

ProArt StudioBook 17 的超高效能，讓顏伯駿在做專輯設計時相當順手攝影／周書羽 © Shopping Design

由顏伯駿所設計的歌手孫聖希《希遊記》專輯，以全新概念打造，突破過往平面設計，讓整張視覺上專輯的更立體，一個紙卷就是一首歌的歌詞，巧思獨具圖片來源／三頁文官方網站

好設計絕對不是自嗨就夠了

他強調設計的領域很廣，而在他所專精的視覺傳達領域中，他對作品自有特別的要求，除了得精準傳遞訊息，也得提供足夠的感官刺激。他分析：「大家覺得視覺好看不外乎兩個理由：第一件事情是要看得懂，我們締造出一個訊息，對方能有所呼應；第二，這個東西表現出來的層次是豐富的，所以我們會被這樣的訊息感動，我覺得這兩件事情很重要。」不論顏色或字體，都會締造大家對一事一物的印象，因而在設計之時，他也特別重視顏色的選擇與表現。

來到數位時代，螢幕的顯色條件超越實體印刷的種種限制，給了他更多選色自由。在無涉印刷的設計案中，他開始選用一些廣色域才會出現的顏色，他以近期自己偏愛的「國際克萊因藍」為例，這樣的特殊色在過去即因印刷難以呈現，而無法使用，直到近期各方技術都到位之後，才頻繁出現在他某個時期的作品之上。而這樣的選擇可能性，也讓他對螢幕和顯示卡功能，產生更挑剔的要求標準。

一樣由顏伯駿所設計的，歌手王若琳《火腿》專輯，也使用大量藍色，創造視覺亮點圖片來源／圖片來源／三頁文官方網站

讓客戶看到螢幕就買單

奔忙於差旅，許多設計工作都得在旅途完成的他，為了不犧牲自己的作業品質，對自己隨身使用的筆電特挑剔。他發現 ASUS ProArt StudioBook 17 不僅能讓他輕鬆地使用 Adobe 軟體，Intel® Core™ i7 處理器可讓他輕鬆開啟連結許多影片的簡報資料。其內搭載的 NVIDIA® GeForce RTX™ 2060 顯卡和97% DCI-P3廣色域且達 Delta E < 1.5 色彩準確度的專業螢幕，不僅讓他可以看到更多顏色的變化細節，也可以提高運算的速度。「我的工作是圖像生產者，所以圖像會經過很多 Photoshop 精修，而 Photoshop 很多功能都吃顯卡資源，我們可能要做很大張的照片，原始檔裡面有好幾個圖層，如果使用一般電腦常常會產生延遲的問題，如果電腦無法配合手的速度即時運算，做起來就不順手。」

令人驚豔的是在15吋的機身，竟配有17吋大螢幕，且NanoEdge加上16:10長寬比的顯示器上下空間較大，可以顯示出更多軟體工具列，工作時更順手攝影／周書羽 © Shopping Design

ASUS ProArt StudioBook 17搭載97% DCI-P3廣色域、Delta E < 1.5的色彩精確度讓螢幕呈現出更趨於真實的顏色。攝影／周書羽 © Shopping Design

他強調好的顯示螢幕，對視覺傳達工作者而言不僅是必備的器材，也是提案的最佳利器。他以「告五人樂團」新專輯ＣＤ的歌詞本為例，在那樣的特殊紙材上所呈現的色彩和亮暗色呈現的反差感，若非經由一台好的電腦呈現，客戶便難以感受成品的可能樣貌，他笑著說：「使用好電腦，我能做的層次就越多越細膩，顏色的表現可以更豐富。對方看著我的電腦，也會看到更好的顏色，很容易看到螢幕就買單。」

隨時隨地都能捕捉最佳創意

因為經常得用筆電完成作品，當他發現這一台電腦在好攜帶的 15吋條件下，竟配有 17 吋電腦的大螢幕，且 NanoEdge 窄邊框加上 16:10 長寬比的顯示器上下空間較大，讓他製圖的時候不用頻繁縮放、可輕鬆看到全貌時，更讓他讚不絕口。
另一方面，ASUS ProArt StudioBook 17 無綴飾的簡潔設計，不但符合他的美感需求，強大的靜音散熱功能，讓他可以自在的在任何地方，把電腦放在腿上就開始工作，不會有過熱的困擾，亦不會因為散熱的風扇聲對周邊產生干擾。隨想即行，創意不待，擁有一台好攜帶的高效能筆電，就是讓他能大玩創意的行動秘訣。