夏日陽光灑落浪花，《東海岸大地藝術節》2020 以「邊界聚合」為題，在盛夏熱烈展開！隨著近年環境意識的高漲，對海廢物更多的警覺，今年的藝術展演中可見多組藝術和設計創作者以此為材，除了提醒大家關注環境議題，也提出海廢物再利用的可能性，一年一度創意滿滿的藝術盛會，讓人好想趕快出發東海岸！
山與海，兩樣世界，有各自的群體生態和相應的文化樣貌，而台灣獨天獨厚的山島型態，讓兩者的相遇於短距離內即可達成，雙方碰創出的火花，成就了自海岸延續至內陸這一整路的精采。台灣「東海岸大地藝術節」自2017以「潮間共生」為策展基調之後，便定義了這一個藝術節的獨特身分。今年的活動延續同樣的精神，以「邊界聚合」為子題，點出東海岸作為陸地與海洋板塊聚合邊緣的地理身份，而在過去劇烈的板塊運動中而生的台灣島，則在意象上揭示了無限的創意能量。
透過主辦單位精心策劃，這一回的探索之旅由海岸出發往山行，進一步探訪與海岸山脈靠近的聚落、深掘人文風景，藉面向豐富的展演內容予以呈現，讓所有的人都能看見這片土地所蘊育的人文魅力。而在創作素材的揀選上，創作者們也絞盡腦汁，讓傳統與現代生活議題相為結合，而造就了許多具啟發性的作品。
原鄉情感造就無限創意
延續「東海岸大地藝術節」過去駐地創作的傳統，本屆的駐地藝術家歐舟和簡吟如以阿美族的傳說為靈感，以一大一小的編織裝置《新升的島嶼 .古老的靈魂》來呈現歐亞大陸及菲律賓板塊長久下來碰撞產生新升島嶼的意象，是一件極富詩意的作品，也為這一屆的展演活動點題，詮釋並提醒著遠古以來人們腳下持續不斷的變動。
擅以廢棄物和各式物件元素探討社會與人際關係的周學涵，則以黑鐵和海洋回收廢棄物為材料，帶來名為《Soga Monster》的作品，以塑膠的台語諧音「Soga」，提醒大家注意塑膠對於環境所產生的威脅。
李簣至和 Lua Rivira 兩人組，則以《轉變》為題，將有著山與海屬性的竹子與漂流木，結合人類經濟活動後產生的海洋廢棄物構成的環境雕塑，表現自然本身的流動狀態，創造一個有著颱風形式的棲息地，也是人在自然之間的思索空間，指出我們所處的環境現況，並強調環境永續與平衡的重要性。
東洋視角帶出新想像
這次的國際藝術家則邀請了日本環境藝術家杉原信幸（Sugihara Nobuyuki）和他的生活創作夥伴中村綾花（Ayaka Nakamura）進行創作，而他們為這次展出所製作的作品《波浪方舟-潮間交織》造型靈感來自蘭嶼達悟族的拼板舟，以台灣傳統的土角厝黏合材料與工法，將東海岸的珊瑚石、都蘭山中的大岩石拼組成船的形狀，寄託海洋族群的生活情感。
另一位日籍藝術家井上唯，則擅長纖維藝術創作，展出作品《宇宙奇蹟》，期盼透過台灣原住民神話般的場景圖案，建立人們與神話產生連結的空間。
廢棄物也能化身時尚
除此之外，為了喚醒大家對於廢棄物和物件再利用的意識，這次還特別舉辦 Trashion 時尚秀活動。 Trashion 的概念最早來自紐西蘭，這個字本身即為 Trash（垃圾） 與 Fashion（時尚）兩字的組合，指的是使用舊物、二手或廢棄物重新改造成的家居、時尚用品。隨著今日「綠色時尚」概念的普及，Transhion 一字已用以描述全數或部分使用回收材料（包括二手和重新修整的衣服）所創造出的可穿戴物品或配件。「邊界聚合」 Trashion 時裝秀將結合環境教育、時尚風格、音樂演出及創意藝術市集，呈現此一概念的多元面向。
一起在邊界唱歌跳舞
延續同一概念，今年的「東海岸大地藝術節月光・海音樂會」則以「邊界浪遊」為主軸，於8月4日至6日分別以「在邊界相遇」、「在邊界搖滾」和「在邊界遇見世界的靈魂」為題舉行音樂會，邀請了包括傳遞阿美族音樂之美的Amis旮亙樂團、創作型歌手Suming・Rupi舒米恩、最接地氣的樂團「拍謝少年」，以及感染力超強的療癒系樂團「告五人」等多組音樂人，進行連續三天的熱情表演，點燃東海岸的邊境火花。
而這樣的夏日熱情進入秋季亦不退減，9 月 3 日 ~ 5 日以及 10 月 2 日~ 4 日還有包括王宏恩、以莉高露、戴曉君、桑布伊等知名原住民歌手在內的演唱場次，以及融合街舞和排灣族傳統舞蹈的「零捌玖舞蹈團」、布拉瑞揚 BDC 舞團和 ROGU 愛爾蘭 Inferno 舞團的表演，精彩可期。
除了官方制定的表演內容之外，今年也延續 2019 年「你的月光海舞台」的熱潮，對外公開徵求表演者，讓喜歡這個舞台的表演團隊，都有被看見的機會，預期也將會為今年的展演帶起另一波熱潮。
