浩瀚的海洋，時而溫柔寧靜，時而狂烈激越，豐富的環境表情，在這樣的環境中，孕育出專屬海島的特殊文化。台灣作為一座典型的島嶼，除有獨一無二的在地特色，與其他南島民族共享的文化，也很值得大家深究。
而這樣的文化寶藏，由高雄市立美術館館長李玉玲擔任總策展人，邀請札拉・斯坦霍普（Zara Stanhope，紐西蘭戈維特－布魯斯特美術館館長）與魯本．福連德（Reuben Friend，紐西蘭帕特迦藝術博物館館長）擔任國際策展顧問，歷經３年紮實的研究，終於在7月17日於高雄市立美術館以夏季大展《泛．南．島藝術祭》的豐富內容，呈現在觀眾的眼前。
每件作品都是藏寶小島
館長李玉玲指出《泛．南．島藝術祭》嘗試鬆脫以往聚焦於南島文化議題的視野與展覽框架，以「去邊界」、「多元性」、「海洋文化」等更具流動性與包容力的語境，揉合土地記憶、信仰與傳承，重新提出人與人、人與自然重建關係的可能性，她說：「展覽如同一個有機的整體，觀眾如同航行於海上的小船，而藝術家的作品則如同大洋中的島嶼，每一座島嶼都有自身的故事，等待觀眾親身經歷。」
在這樣的策展前提之下，這一次的大展總共呈獻臺灣、澳洲、紐西蘭、韓國、日本、巴基斯坦、法國７個國家共23組藝術家／團隊的精彩創作，以62件繪畫、攝影、錄像、雕塑、裝置等作品，透過悉心策劃的「從已知到未知」、「暗黑島嶼」和「生生流轉」三個子題，藉由內容的起承轉合，帶出具國際藝術視野與在地文化脈絡的跨域內容。
一、「從已知到未知」探索海洋奧秘
展覽的第一個子題「從已知到未知」探討人類如何面對海洋。由享譽國際的日本當代藝術家杉本博司（Hiroshi Sugimoto）所拍攝的〈海景〉系列作揭開展覽序曲，帶著大家航向充滿召喚力量的南方海洋。〈致所有初來乍到之人〉則為太平洋地區極具代表性的毛利詩人藝術家約翰．普爾（John Pule）的作品，長達十公尺的壯觀油畫，近一步引領觀眾穿梭於不同時空情境的歷史與虛構事件中。
〈海不平面〉是高雄獎藝術家張致中首次發表的創作，以投影片投影機（OHP）作為媒介，討論暖化海面上升、大氣觀察、島嶼消失等社會議題，也十分可觀。隨著腳步前移，仰頭可見懸吊於天花板的60公斤的玻璃船隻，藝術家張恩滿這一座以蝸牛樂園三部曲－啟航或終章〉的作品，透過投影裝置追溯非洲大蝸牛的遷移路徑，不僅呈現藝術家探討身份認同的旅程，也引人深思。
二、揭開「暗黑島嶼」神秘面紗
在「暗黑島嶼」為名的第二展區，觀眾可看到邱杰森＆莫珊嵐這對活躍於臺灣與法國的藝術家組合特別為本展全新創作的〈雅加達事件簿〉，高達2米且鋪滿金箔的地球儀緩緩旋轉，作品以16世紀《東印度水陸誌》為基底，結合文獻檔案、太空遙測影像、地圖等多樣元素，構成跨歷史與跨媒介的全球化人文地理圖誌，是本次不容錯過的精彩作品之一。
王虹凱作品〈Fuengu〉則以鄒族音樂家高一生的生命故事與歌謠作為文本，探測歷史、社會、政治事件的異響。而澳洲代表性藝術家強納森．瓊斯（Jonathan Jones）也特別為此次展覽創作的〈無題（達拉馬林）〉透過樹木拓印結合聲景，回顧現代化過程中被漠視的土地記憶與部族傳統。
三、 「生生流轉」的藝術花火
第三展區呈現了《泛．南．島藝術祭》的展覽核心，以豐富多元的內容，呈現藝術與當代社會對話的可能性。
例如代表紐西蘭參展2022年威尼斯雙年展的Yuki Kihara，便為本展帶來以海洋為主題的〈薩摩亞之歌〉，作品使用薩摩亞傳統樹皮布製作的5組華美的日本振袖和服，回應藝術家自身的薩摩亞與日本血脈，令人印象深刻。而Kihara另一件呼應著現下疫情時代的作品〈隔離島〉則是首次於高美館展出，也是本次的亮點之一。
高達5米的裝置作品〈響徹天堂〉，是活躍於紐西蘭當代藝壇的毛利藝術家娜辛娜．霍海亞（Ngahina Hohaia）作品，由160根傳統毛利打擊樂器－潑伊（poi）所組成的裝置，在光線中伴隨著鼓聲、咒語，呈現煙火般繽紛的同心圓，營造出既現代又傳統的特殊氛圍。阿美族藝術家拉黑子．達立夫的作品〈站立之舞〉則立於美術館大廳，如同藝術家拾取著海邊漂流木的姿態，亦為人與自然、與先祖、與他者共舞的姿態。
以南島語族文化為主軸的《泛．南．島藝術祭》，以藝術方式呈現了這一個區域的深刻內涵，於這個夏日於南台灣的展館精彩綻放，期待大家帶著探索的心情，來此體驗美好多元的文化碩果！
《泛．南．島藝術祭》展覽資訊
展覽日期｜2021.07.17 - 2021.10.31
展覽時間｜週二至週日9:30-17:30（週一休館）
展覽地點｜高雄市立美術館101-104展覽室、戶外園區
線上預約｜https://bit.ly/kmfa_onlinereservation
內容整理 / 林佳蕙
